Hexágono Blanco

10/09/2026

Puedes irte de vacaciones. Tu mirada, no tanto.

Hace unos días, en Menorca, entre calas, carreteras y pueblos, fueron apareciendo arquitecturas, materiales, sombras y maneras de habitar que hicieron que nos detuviéramos un poco más. Algunas ya las conocíamos. Otras aparecieron por casualidad y nos llevaron a buscar quién estaba detrás, cómo se habían pensado o por qué habían acabado llamándonos la atención.

De ahí nace RADAR, una nueva serie de Hexágono Blanco para ir compartiendo proyectos, lugares, imágenes e ideas que creemos que merece la pena mirar con más calma.

Porque también nos interesa lo que encontramos fuera del circuito habitual de revistas, premios y algoritmos. Y, sobre todo, por qué algo consigue que paremos y miremos.

El primer RADAR empieza en Menorca y continúa en De Proyectos y Likes, con algunas de las arquitecturas que aparecieron durante esos días.

El radar nunca se apaga — De Proyectos y Likes
https://deproyectosylikes.substack.com/p/el-radar-nunca-se-apaga

10/07/2026

“Internalities”, Architectures for Territorial Equilibrium, la exposición del Pabellón Español de la ha aterrizado en el MUHBA Oliva Artés de Barcelona en el marco de y es espectacular como ha encajado en la nave central del Museo.

La exposición está comisariada por comisariada por y Roi Salgueiro.

Si tienes la oportunidad de visitarla en esta itinerancia ¡no lo dejes pasar!

18/06/2026

10/05/2026

Hay exposiciones que se recuerdan por las imágenes.
Otras, por las personas que consiguen reunir.

Estos días he estado acompañando desde la comunicación la exposición “Cities Connection Project: 15 años de arquitectura comparada” en el MUHBA Oliva Artés, una muestra que reúne 550 proyectos organizados en torno a cinco islas temáticas para leer la arquitectura contemporánea desde la comparación y las conexiones entre contextos.

Pero probablemente lo más interesante haya ocurrido fuera de sala: las visitas junto a los arquitectos, las conversaciones, los encuentros entre escuelas y la posibilidad de compartir Barcelona durante unos días con más de 150 arquitectos europeos.

Recorrer La Escocesa con Amadeu Santacana, escuchar a Tomeu Ramis explicar el conjunto de Sagrada Família o visitar Illa Glòries junto a algunos de sus autores permite entender todo aquello que rara vez aparece completo en un panel.

CCP15Y es, sobre todo, una exposición sobre arquitectura entendida desde las relaciones y las personas.

He tardado unos días en escribir esta carta. Supongo que necesitaba dejar pasar un poco la resaca emocional de estas semanas.

Ya está en De proyectos y likes:
https://deproyectosylikes.substack.com/p/de-arquitecturas-comparadas-y-conexiones

📍 MUHBA Oliva Artés, Barcelona
📅 Hasta el 10 de junio

13/04/2026

Más allá del recorrido, Casa Decor permite una lectura más amplia.

Esta edición deja ver cómo la materia se trabaja desde nuevas lógicas: sistemas visibles, materiales reciclados que construyen, superficies que organizan el espacio o soluciones que lo estructuran desde dentro.

No se trata tanto de qué materiales se utilizan, sino de cómo se integran en el proyecto.

Una selección de espacios que lo explican.

La carta completa —con likes y agenda— en:
https://deproyectosylikes.substack.com/p/de-la-materia-como-proyecto

30/03/2026

𝗘𝗻𝘀𝗮𝘆𝗮𝗿 𝗹𝗮 𝗰𝗶𝘂𝗱𝗮𝗱: 𝗲𝗹 𝗹𝗶𝗻𝗲-𝘂𝗽 𝗱𝗲 𝗖𝗼𝗻𝗰é𝗻𝘁𝗿𝗶𝗰𝗼 𝟮𝟬𝟮𝟲 𝘆 𝗺á𝘀
Concéntrico 2026 ya tiene line-up.
Un programa que refuerza el papel del festival como espacio de experimentación en torno a la ciudad, trabajando sobre lo existente y activando vacíos urbanos desde lo temporal.

En la carta de esta semana también repasamos lo que viene en las próximas semanas —entre Barcelona, Madrid y A Coruña— y un momento poco habitual: el acceso a las últimas horas de montaje de Euphoяia – Art is in the Air, del Balloon Museum.

Arquitectura efímera, ciudad y procesos que normalmente no se ven.

👉 Puedes leer la carta completa aquí:
https://open.substack.com/pub/deproyectosylikes/p/ensayar-la-ciudad-el-line-up-de-concentrico?r=4v9b3w&utm_campaign=post&utm_medium=web&showWelcomeOnShare=true

01/03/2026

Durante las últimas semanas, Madrid ha funcionado como un laboratorio de diseño a escala urbana.

Instalaciones que transformaron plazas y jardines, intervenciones que exploraron sistemas ligeros, materiales industriales convertidos en paisaje, y recursos tradicionales reactivados desde una mirada contemporánea. Propuestas que no buscaban permanecer físicamente, sino abrir conversación.

En la nueva carta reflexiono sobre esa libertad de diseñar sin permanencia: experimentar sin inercias excesivas, asumir el riesgo como método y conectar cultura, industria y mercado. También sobre lo que supone la llegada de FORMA a Matadero como nueva capa profesional dentro del ecosistema del festival.

Puedes leer el texto completo aquí:
https://open.substack.com/pub/deproyectosylikes/p/de-la-libertad-de-lo-efimero?r=4v9b3w&utm_campaign=post&utm_medium=web&showWelcomeOnShare=true