Sergio C. Coronel

22/04/2026

La arquitectura construye identidad.

Pedro Ramírez Vázquez fue mucho más que un arquitecto: fue un creador de experiencias, de cultura y de símbolos que ayudaron a definir cómo México se muestra al mundo.

Desde museos que rompieron con lo tradicional hasta proyectos que integran educación y diseño, su obra nos recuerda que cada espacio tiene el propósito de conectar, enseñar y representar.

Hoy seguimos recorriendo sus ideas sin darnos cuenta.

¿Cuántos de los espacios actuales realmente cuentan una historia?

16/04/2026

Este museo forma parte de un proyecto de nación que le apostó a la cultura…

Hoy, es uno de los muchos recintos culturales que se inauguraron en esos años, y en mi opinión, más que museos nuevos, necesitamos refrescar, cuidar y atender los espacios que ya existen.

Pedro Ramírez Vazquéz fue la grande figura comisionada para estos trabajos. ¿Quién será el siguiente arquitect@ que construya los símbolos de nuestra época?

13/04/2026

Otro problema de este fenómeno es, que muchas de estas piezas están hechas para durar muy poco. En decoración, ya se habla incluso de fast furniture: objetos y muebles baratos, pensados para verse bien un rato, subirse a una tendencia y envejecer rapidísimo. Muchas veces compras algo porque se ve increíble en foto, pero en pocos meses ya se maltrató, pasó de moda o acabó reemplazado por otra cosa.
Y esa es la diferencia entre llenar una casa o construirla.
Frente a los dupes y las compras por impulso, muchas veces vale más voltear a ver segunda mano, marcas pequeñas, gráfica accesible, ediciones o proyectos donde sí sabes quién hizo la pieza y por qué existe. Porque comprar menos, pero con criterio, casi siempre termina armando una casa mucho más interesante que comprar mucho para sustituirlo al poco tiempo.

08/04/2026

¿Tú qué opinas de este fenómeno?

El problema del “Temu Home” ya entró al terreno regulatorio. En 2025, la Comisión Europea concluyó preliminarmente que Temu no estaba controlando el riesgo de productos ilegales por plagio y, además, endureció su ofensiva contra este tipo de importaciones baratas por temas de seguridad, competencia desleal e impacto ambiental.

Tampoco hablamos de casos aislados de “inspiración”. TIME documentó denuncias de diseñadores independientes que acusan a Temu de vender copias de su trabajo, y en 2025 se reportó que la plataforma retiró cerca de 50 artículos para casa que usaban portadas robadas de la diseñadora Micaela Alcaino.

Cuando una plataforma convierte la autoría en mercancía desechable, ya no está democratizando diseño: está promoviendo el saqueo autoral.

07/04/2026

Y así fue como nacieron las ferias de arte… y llegaron hasta México.

¿Tú qué opinas de la semana del arte en México?
¿Ya conocías su historia?

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02/04/2026

31/03/2026

Y a pesar del odio de los parisinos hacia este museo, hoy es parte de la identidad de la Ciudad.

Frida Escobedo es tan solo una de las mujeres que han revolucionado la historia de la arquitectura.

29/03/2026

La colección Gelman nació de los rendimientos del productor, juntando más de 300 millones de dólares en obra.

Las colecciones privadas, aunque incluyan obras que son patrimonio nacional, terminan siendo manejadas por los intereses de sus dueños y albaceas.

¿Tú que opinas de esta colección?

24/03/2026

¿Tú qué opinas de este caso?

Jacques Gelman descubrió a Cantinflas, él era productor y después de ver a un cómico en un teatro cerca de Garibaldi, decidió producir una película con él, “ni sangre ni arena”, y después de este éxito, realizó 39 películas junto a Mario Moreno, mejor conocido como Cantinflas.

En la época de oro, el cine se convirtió en una de las 9 industrias más importantes del país. La mexicana arrancó, nada menos, con el retrato de Natasha Gelman pintado por Diego Rivera en 1943.

Los Gelman decidieron destinar el 35% de sus rendimientos a la compra de arte y así surgió esta colección. Si quieres el chisme completo, revisa la nota de la Colección Gelman en Gato Pardo.

10/03/2026

El Pompidou no siempre fue querido.
De hecho, durante muchos años, cargó con el rechazo de una parte de París. Y, sin embargo, hoy forma parte de la imagen y de la identidad misma de la ciudad.

Tal vez ahí está una de las lecciones más interesantes de la arquitectura: las obras que transforman una época suelen llegar de la mano de nuevas voces.

Renzo Piano y Richard Rogers eran jóvenes cuando imaginaron un museo radicalmente distinto. Hoy, Frida Escobedo se suma a esa historia como una de las mujeres que siguen empujando la arquitectura hacia otros lenguajes y otras formas de entender el espacio.

>> El Pompidou siempre será uno de mis museos favoritos.

01/03/2026

La estética de William Spratling se mueve en un punto rarísimo y precioso: entre lo precolombino y el Art Déco. Y eso, en Taxco, Guerrero, hizo sentido perfecto… pero no era suficiente.

Sí, Taxco tenía tradición platera desde el virreinato, pero en ese momento faltaba algo clave: una industria que conectara la plata con el diseño y con la producción de objetos y joyería contemporánea. Lo interesante es que no fue “un solo genio” y ya: el taller funcionaba como gremio, con jerarquías claras y transmisión de conocimiento casi medieval, entre maestros y aprendices. Por eso el lugar no dependía únicamente de Spratling.

Con el tiempo, el taller crece, el proyecto se vuelve pesado de sostener y llegan los tropiezos financieros: Spratling entra en crisis y su operación termina quebrándose. Y ahí, aparece Alberto Ulrich: compra el rancho, resguarda moldes y empuja una continuidad bajo el nombre de “Sucesores de William Spratling”.

27/02/2026

Clara Porset diseña con una premisa social muy concreta: muebles que pudieran fabricarse a bajo costo, pero que fueran resistentes, cómodos y agradables a la vista. No estaba pensando en “piezas bonitas” para una casa ideal; estaba pensando en cómo se vive.

Por eso, su trabajo es tan potente: puso en diálogo lo mejor del diseño artesanal mexicano con el diseño industrial, sin folclorizarlo y sin borrar su origen. Y su impacto no se queda en la pieza-objeto: también está en cómo imaginó la vivienda moderna.

En 1949, el arquitecto Mario Pani diseña el Centro Urbano Presidente Alemán (CUPA): un conjunto de 1,080 departamentos para alrededor de 5,000 personas, con servicios comunitarios y áreas comunes. Dentro de esa lógica de proyecto integral, Pani llama a Clara Porset para proponer mobiliario y ambientes para los departamentos. Porset sostiene la misma premisa social de lo barato, durable, cómodo y bien diseñado y, documenta que para 1950 la institución ya había amueblado 108 departamentos.

Y ojo: esa visión no sale de la nada. Después de estudiar en el extranjero, Walter Gropius, fundador de la Bauhaus, le recomienda seguir por el camino del diseño. Y así llega a Black Mountain College, donde desarrolla una mirada conjunta entre arte y diseño de la mano de Josef y Anni Albers.