MusicaClasicaBA

07/09/2026

🩰 Herman Cornejo: “De los 40 a los 45, cada año fue un regalo”

Después de ser protagonista de nuestra tapa de agosto, Herman Cornejo vuelve a las páginas de MusicaClasicaBA en una nueva entrevista, esta vez a cargo de Luz Lassalle.

El bailarín argentino habla sobre Ánima Animal, su obra inspirada en Vaslav Nijinsky y en el proyecto inconcluso de Caaporá, su proceso creativo durante la pandemia y su vínculo con el Grupo Cadabra.

También comparte una dimensión más personal de su historia: las segundas oportunidades, su regreso a los escenarios y el camino que empieza a abrir hacia la dirección y el coaching de bailarines.

👉 Leé la entrevista completa en MúsicaClásicaBA.

🔗 https://musicaclasica.com.ar/herman-cornejo-de-los-40-a-los-45-cada-ano-fue-un-regalo/

06/09/2026

🎭 Crítica | Don Giovanni en el Teatro Avenida

El Opera Festival de Buenos Aires afronta uno de los grandes títulos de Mozart con una propuesta que combina el desafío de llevar a escena Don Giovanni con uno de sus objetivos centrales: brindar experiencia y escenario a una nueva generación de cantantes.

En su crítica, David J. Mazer destaca varias voces de interés y analiza también los aspectos musicales y escénicos que todavía pueden seguir creciendo.

👉 Leé la crítica completa en MúsicaClásicaBA.

Por David J. Mazer Don Giovanni: voces jóvenes y una apuesta que merece crecer El Ópera Festival de Buenos Aires afronta con entusiasmo y esfuerzo...

06/09/2026

🎻 Pinchas Zukerman regresa al Teatro Colón

Uno de los grandes violinistas de su generación se presentará el lunes 28 de septiembre, en la tercera fecha del Ciclo Aura 2026, junto al Ensamble Musical de Buenos Aires y bajo la dirección de Gustavo Fontana.

Nacido en Tel Aviv en 1948, Zukerman construyó a lo largo de más de cinco décadas una trayectoria que abarca el violín, la viola, la dirección orquestal, la música de cámara y la formación de jóvenes músicos.

🎼 El programa reúne obras de Piazzolla, Beethoven, Paul Ben-Haim, Ginastera y Bruch, e incluye Tangazo: Variaciones sobre Buenos Aires, de Piazzolla, una obra especialmente vinculada a la historia del Ensamble Musical de Buenos Aires.

⭐ Una oportunidad para escuchar en Buenos Aires a una figura fundamental de la escena musical internacional.

📅 Lunes 28 de septiembre · 20 h
📍 Teatro Colón

🎻 Pinchas Zukerman, violín
🎼 Ensamble Musical de Buenos Aires
🎶 Dirección: Gustavo Fontana

🎟️ Entradas disponibles a través del Teatro Colón.

📖 Más información en nuestra web:
https://musicaclasica.com.ar/

05/09/2026

🎧 ¿Qué esperamos escuchar cuando escuchamos música contemporánea?

A veces, lo que nos aleja de ciertas músicas no es solamente aquello que suena, sino aquello que esperábamos escuchar.

En La música contemporánea y sus preguntas sin respuesta, Sebastián Pozzi Azzaro propone recorrer algunas de las búsquedas que atraviesan la creación musical contemporánea, desde Alvin Lucier y John Cage hasta Gerardo Gandini y Charles Ives.

🎼 El azar, el silencio, la espacialidad, el timbre, la tradición y los límites de la propia idea de obra aparecen como puertas de entrada a otras formas de escuchar.

💭 Una pregunta puede ser suficiente para comenzar:

¿En qué se diferencia lo que escucho de lo que esperaba escuchar?

👉 https://musicaclasica.com.ar/la-musica-contemporanea-y-sus-preguntas-sin-respuesta/

05/09/2026

🎉 Seguimos celebrando el cumpleaños de John Cage… con un poco de humor musical.

🎁 En tiempos de crisis, nos inspiramos en Cage para los regalos:

Una caja vacía… pero llena de silencio, ideas y posibilidades. 😆🎶

La gran John Cage.

05/09/2026

👉 Cage transformó nuestra manera de pensar y escuchar la música. El azar, el silencio, el ruido, los objetos cotidianos y la participación del intérprete ocuparon un lugar central en sus búsquedas, abriendo nuevas posibilidades para la creación musical.

🌟 Un artista fundamental de las vanguardias, siempre dispuesto a cuestionar aquello que parecía establecido.

💬 «No entiendo por qué la gente se asusta de las nuevas ideas; yo me asusto de las viejas».

04/09/2026

🎼 Hoy recordamos a Anton Bruckner, uno de los grandes compositores austríacos del siglo XIX, nacido un 4 de septiembre de 1824.

🌟 Hijo de un maestro de escuela y organista, Bruckner estuvo desde muy temprano ligado a la música y a la enseñanza. Su formación musical se prolongó durante décadas, incluyendo los estudios de armonía, contrapunto y composición con Simon Sechter y Otto Kitzler.

🎼 Su admiración por Wagner, su profunda religiosidad y su particular concepción de la arquitectura musical dieron forma a un lenguaje sinfónico monumental. Entre sus obras más importantes se encuentran sus nueve sinfonías, además de numerosas obras sacras.

⭐ El estreno de su Séptima Sinfonía, en Leipzig en 1884, significó un importante reconocimiento para el compositor. La obra terminó de consolidar su prestigio y fue seguida por numerosas interpretaciones en Europa y Estados Unidos.

🎵 Bruckner murió en Viena el 11 de octubre de 1896. Por deseo propio, fue enterrado en la cripta de la basílica de San Florián, debajo del gran órgano que había ocupado un lugar central en su vida musical.

💬 «Aquel que quiera construir torres altas, deberá permanecer largo tiempo en los fundamentos.»

La frase suele atribuirse a Bruckner, aunque su autoría no está documentada con certeza.

04/09/2026

🎼 𝐌𝐚́𝐬 𝐝𝐞 𝟑𝟎 𝐜𝐨𝐧𝐜𝐢𝐞𝐫𝐭𝐨𝐬 𝐲 𝐚𝐜𝐭𝐢𝐯𝐢𝐝𝐚𝐝𝐞𝐬 𝐩𝐚𝐫𝐚 𝐞𝐥𝐞𝐠𝐢𝐫 𝐝𝐞𝐥 𝟒 𝐚𝐥 𝟏𝟎 𝐝𝐞 𝐬𝐞𝐩𝐭𝐢𝐞𝐦𝐛𝐫𝐞.

Hay ópera, música sinfónica, música de cámara, música antigua, música coral, recitales y mucho más.

Deslizá 👉 y encontrá nuestra selección de conciertos para cada día:

📅 Viernes 4
🎻 Sábado 5 · parte 1 y parte 2
🎼 Domingo 6 · parte 1 y parte 2
🎭 Lunes 7, martes 8 y miércoles 9
🎶 Jueves 10

🟣 También hay muchas propuestas gratuitas, algunas con reserva o inscripción previa.

Y si querés saber más sobre cada concierto, en nuestra web encontrás:

✔️ Programa
✔️ Intérpretes
✔️ Horarios
✔️ Direcciones
✔️ Entradas e información útil

👉 Consultá la agenda completa y elegí tu próximo concierto:
https://musicaclasica.com.ar/agenda/

📌 𝐆𝐮𝐚𝐫𝐝𝐚́ 𝐞𝐬𝐭𝐞 𝐩𝐨𝐬𝐭 𝐩𝐚𝐫𝐚 𝐜𝐨𝐧𝐬𝐮𝐥𝐭𝐚𝐫 𝐥𝐚 𝐩𝐫𝐨𝐠𝐫𝐚𝐦𝐚𝐜𝐢𝐨́𝐧 𝐝𝐮𝐫𝐚𝐧𝐭𝐞 𝐭𝐨𝐝𝐚 𝐥𝐚 𝐬𝐞𝐦𝐚𝐧𝐚 𝐲 𝐜𝐨𝐦𝐩𝐚𝐫𝐭𝐢𝐥𝐨 𝐜𝐨𝐧 𝐚𝐥𝐠𝐮𝐢𝐞𝐧 𝐜𝐨𝐧 𝐪𝐮𝐢𝐞𝐧 𝐢𝐫𝐢́𝐚𝐬 𝐚 𝐮𝐧 𝐜𝐨𝐧𝐜𝐢𝐞𝐫𝐭𝐨.

-----------------------------------------
📢 ¿𝐎𝐫𝐠𝐚𝐧𝐢𝐳𝐚́𝐬 𝐜𝐨𝐧𝐜𝐢𝐞𝐫𝐭𝐨𝐬 𝐨 𝐚𝐜𝐭𝐢𝐯𝐢𝐝𝐚𝐝𝐞𝐬 𝐦𝐮𝐬𝐢𝐜𝐚𝐥𝐞𝐬?

Publicá tu evento 𝐆𝐑𝐀𝐓𝐈𝐒 en la Agenda MusicaClasicaBA y llegá a miles de personas interesadas en música clásica.

👉 Publicá tu evento en la Agenda MusicaClasicaBA
https://musicaclasica.com.ar/agenda/agregar/

03/09/2026

🎬 La casa del minotauro: Paula Almerares, el Teatro Argentino y catorce años de memoria

La ópera prima de Federico Raúl Bongiorno, protagonizada por la soprano Paula Almerares, llega al Cine Gaumont del 3 al 9 de septiembre.

Rodada durante 14 años en los pasillos, talleres y salas del Teatro Argentino de La Plata, la película construye un laberinto de ficción, memoria y archivo en torno al mundo del teatro lírico.

Con música de Jacques Offenbach y la participación de la Orquesta Estable del Teatro Argentino de La Plata, La casa del minotauro explora la memoria, el pasado y los costos de la carrera artística, mientras difumina los límites entre ficción, documental y archivo.

🏆 El film, que ya obtuvo diversos premios y reconocimientos en festivales nacionales e internacionales, se presenta esta semana en Buenos Aires.

📍 Cine Gaumont — Av. Rivadavia 1635, CABA
📅 Del 3 al 9 de septiembre

👉 Leé la nota completa en MúsicaClasicaBA:

https://musicaclasica.com.ar/la-casa-del-minotauro-paula-almerares-el-teatro-argentino-y-catorce-anos-de-memoria/

Paula Almerares

La ópera prima de Federico Raúl Bongiorno, protagonizada por la soprano Paula Almerares y rodada durante 14 años en los pasillos, talleres y salas del Teatro Argentino de La Plata, llega al Cine Gaumont del 3 al 9 de septiembre.

03/09/2026

🎼 A sus 25 años, la directora ucraniana Polina Lebedieva se consolida como una de las figuras jóvenes más interesantes del panorama sinfónico europeo y acaba de asumir como Directora Residente en la Ópera Nacional de París.

Formada en Ucrania y Francia, y con experiencias junto a maestros como Alain Altinoglu y Riccardo Muti, Polina transita tanto el gran repertorio operístico como la música contemporánea.

En una conversación con MusicaClasicaBA, habla sobre el estudio de la partitura en soledad, la relación entre técnica y emoción, la música en vivo y el desafío de construir una mirada propia frente a una tradición tan rica como la de la Ópera de París

💬 «Las manos no crean la emoción: la revelan».

📖 Leé la entrevista completa de David Liftschitz en nuestra web:
https://musicaclasica.com.ar/polina-lebedieva-y-el-desafio-de-dirigir-en-la-opera-de-paris-las-manos-no-crean-la-emocion-la-revelan/