Descubra SP, São Paulo (2025)

29/08/2025

Últimos dias pra mergulhar na potência das quebradas!

O Estéticas das Periferias chega à reta final de sua 15ª edição ocupando SP com arte, resistência e poesia. Com o tema “Nas batalhas do mundão, o palco é na quebrada”, a programação segue até sábado, 31/08, com atividades 100% gratuitas que vão das rimas à gastronomia, passando por dança, grafite, saberes populares e muito mais!

O projeto reafirma o valor simbólico e criativo das periferias, trazendo para o centro a força das suas batalhas, não só nas arenas culturais, mas na vida real: por educação, saúde, moradia, dignidade e arte.

Como disse Eleilson Leite, da Ação Educativa: "Esta edição é uma homenagem à resiliência e à potência inventiva das quebradas."

Se você ainda não colou em nenhuma atividade, agora é a hora. Veja a programação completa no perfil e fortaleça esse corre que há 15 anos mostra que a arte das margens é central.

📅 Até 31/08
📍 Vários espaços em São Paulo
🎟️ Gratuito

22/08/2025

A padaria artesanal Bonança inaugura sua primeira unidade física no dia 30 de agosto de 2025, na Rua do Estilo Barroco, 125, Chácara Santo Antônio, São Paulo. Após mais de um ano operando apenas online, a marca passa a oferecer atendimento no balcão no formato take away.

A Bonança é especializada em pães de fermentação natural, produzidos exclusivamente com farinha de trigo orgânica e receitas próprias. Entre os principais produtos estão o croissant feito apenas com manteiga e fermentação natural, o pão rústico com óleo de gergelim, a focaccia com flor de sal e alecrim, e a babka de goiabada. O portfólio da loja inclui ainda antepastos e geleias artesanais.

A inauguração contará com degustação de pães. O público-alvo inicial são moradores e trabalhadores da Chácara Santo Antônio e região, além de clientes da Zona Sul que já acompanham a marca no ambiente digital.

O fundador, Robinson Melgar, é morador do Alto da Boa Vista e profissional formado em panificação pelo SENAI e na Escola Levain de Panificação. Após carreira na área de tecnologia como gerente de produto, decidiu empreender na gastronomia, dedicando-se integralmente à produção artesanal.

A loja funcionará de segunda a sexta-feira, das 8h às 15h, e aos sábados das 8h às 12h. Pedidos e encomendas também podem ser feitos pelo site da padaria ou pelo Instagram: .pao

Bonança Pães Artesanais
Rua do Estilo Barroco, 125 - Chácara Santo Antônio

20/08/2025

Dentro da programação do Festival Internacional SESC de Circo, nesse fim de semana os Palhaços sem Fronteiras Brasil apresenta "Memorável - Histórias Notáveis!" no SESC Santana.

Tendo a música como fio condutor, o espetáculo apresenta histórias vividas por integrantes do grupo no Brasil e em diferentes localidades do mundo. Com direção de Cristiane Paoli Quito, "Memorável – Histórias Notáveis" reúne no palco 4 artistas que alternam narrativas sobre as experiências em áreas de risco e instabilidade com números de palhaçaria e canções.

Elaborada a partir de depoimentos de integrantes do grupo colhidos durante a realização dos projetos, a peça é um convite para que crianças, jovens e adultos conheçam a organização que desde 1993 utiliza a palhaçaria e o circo como ferramentas de acolhimento, desenvolvimento socioemocional e auxílio diante de traumas e situações de violação dos direitos humanos. Com humor e ludicidade, a montagem promove uma reflexão sobre a capacidade de transformação social proporcionada pela arte circense, com base em pesquisas desenvolvidas pela organização desde seu surgimento.

Os Palhaços Sem Fronteiras existem para que crianças e jovens tenham direito ao riso, à imaginação e ao brincar nas situações mais adversas do planeta. Criado originalmente pelo artista catalão Tortell Poltrona em 1993, o grupo está presente em treze países. No Brasil, as atividades são realizadas em 6 estados: São Paulo, Rio de Janeiro, Mato Grosso do Sul, Paraíba, Tocantins e Pernambuco.

Serviço:
Memorável - Histórias Notáveis!

Quando: Dias 23 e 24 de agosto, sábado e domingo
Horário: 12h
Local: SESC Santana - Teatro
Endereço: Av. Luiz Dumont Villares, 579 - Santana
Quanto: R$ 50 (inteira) | R$ 25 (meia) | R$ 15 (credencial plena) | Grátis para crianças até 12 anos
Duração: 60 minutos
Classificação indicativa: Livre para todas idades
Estacionamento no local sujeito à lotação

08/08/2025

O projeto que impactou 171 pessoas na comunidade chega a sua etapa final. As exposições gratuitas e abertas ao público trazem as obras resultantes das oficinas do programa, que tem como objetivo transmitir os saberes tradicionais para jovens e valorizar o trabalho de artesãos e mestres da cultura popular

Idealizado pela Kavantan & Associados, o projeto Mestres do Futuro teve início em 2008, com oficinas realizadas em comunidades do interior do Maranhão e do Pará e, desde então, vem trilhando um caminho de valorização dos saberes tradicionais em diferentes regiões do Brasil.

Na edição atual — Mestres do Futuro – São Paulo, com patrocínio da VR via PROMAC (Programa Municipal de Apoio a Projetos Culturais) — o projeto se estabelece na maior metrópole do país, mantendo sua essência: promover a transmissão intergeracional de técnicas ancestrais e fortalecer a identidade cultural periférica. Além disso, o projeto visou a geração de renda dos aprendizes e suas famílias.

Como resultado do projeto, Mestres do Futuro abre uma exposição em cada comunidade que atuou para apresentar o desdobramento público deste processo: mais do que mostrar os resultados das oficinas, a mostra convida o público a conhecer um mapa afetivo da cidade, onde o fazer manual, a tradição e a coletividade se entrelaçam para construir futuros possíveis.

SAPOPEMBA:
Dia 09 de agosto de 2025 – 15 horas
CEU Sapopemba Dora Mancini – Rua Manuel Quirino de Mattos, s/n
Haverá desfile das aprendizes com penteados de Tranças realizados por elas.
Entrada gratuita
A exposição ficará aberta ao público, no foyer do Teatro, de 11 a 15 de agosto – das 9h às 19h.

CIDADE TIRADENTES:
Abertura e entrega dos certificados: 16/08 – às 15h
Visitação: De 18 a 22 de agosto – das 9h às 17h.
Aula aberta de crochê com a Mestra Gisa Mendes – dia 22 de agosto às 14h.
Centro de Formação Cultural Cidade Tiradentes – Biblioteca – Rua Inácio Monteiro, 6900 – Jardim São Paulo
Entrada gratuita

06/08/2025

Do coração da Rua Antonieta para a sua mesa: esse é o legado da Antonieta Marmitas, uma marca que traz à cena o afetivo da comida de família, combinado com praticidade para o dia a dia.

A história começa na cozinha, o espaço central da casa de onde os irmãos Anna e Ian preparam pratos feitos com amor e ingredientes fresquinhos. Anna, que domina a arte do tempero caseiro, e o irmão mais novo Ian, à frente do negócio, transformaram esse afeto familiar em uma proposta de comida que gera conforto, sem industrializados e com muito sabor autêntico.

Cada marmita congelada carrega o cuidado de quem prepara a refeição para seus próprios. É comida saudável, feita com carinho, sem aditivos e ideal para quem busca nutrição e gostinho de lar. Atendem São Paulo e Jundiaí, com entregas práticas e comprometidas com qualidade.

Além de realizar os pedidos por lá, o perfil da Antonieta Marmitas traz receitas e bastidores da cozinha, destacando sempre os motivos para pedir: sabor caseiro, ingredientes frescos, custo-benefício e facilidade rumo a uma alimentação mais afetiva.

Para eles o assunto não é só sobre comida, mas sobre memória, tradição e presença nas nossas rotinas. As marmitas da Antonieta remetem ao aconchego de casa, ao lar que nutre corpo e alma. Para quem vive a correria da cidade, é um convite para desacelerar com sabor!

Encomende pelo Instagram:

04/08/2025

INDICADO AO 35º PRÊMIO SHELL, GRUPO PANO VOLTA COM "¡CERRADO!"

Em cartaz a partir de 22/08, no , em São Paulo, a peça mistura realismo fantástico e teatro do absurdo para falar de um continente dividido por linhas imaginárias e feridas coloniais ainda abertas.

Em ¡CERRADO!, uma Mulher encontra Viejo – o criador dos limites da América Latina - e, ao mover uma linha de seu mapa, abre uma fresta no continente convocando uma entidade encantada que entrelaça tempos e histórias, revisitando as origens da proibição da dança no deserto. A ideia do espetáculo nasceu de um evento peculiar: uma placa em um bar de San Pedro do Atacama, no Chile, onde se lia "No se puede: Bailar". A proibição da dança, resultado de uma legislação municipal burocrática, tornou-se um símbolo do controle estatal sobre os corpos e da necessidade de reencantar a vida cotidiana.

A partir dessa premissa, Caio Silviano, diretor e dramaturgo da peça, constrói uma história que se passa em San Pablo del Desierto, cidade fictícia fundada sobre um abismo colonial, onde um guia turístico empobrecido conjura um boneco de sua garganta para resolver sua miséria. Esse boneco, símbolo do autoritarismo que brota do próprio desespero, se torna ditador e regula festas, danças e boates, para não "atrapalhar" o turismo e os interesses econômicos.

A trama se desenvolve em portunhol e escancara com humor e lirismo as dificuldades de integração latino-americana, revelando os efeitos ainda vivos de um projeto colonial. Com palhaçaria, máscaras, bonecos gigantes e trilha sonora tocada ao vivo pelo elenco, o objetivo é resistir à morte em vida através da festa e da encantaria, promovendo encontros culturais e rituais de memória.

Com mais de 1.600 espectadores em sua temporada de estreia em 2024, o espetáculo se firmou como um dos destaques da cena paulistana contemporânea.

SERVIÇO:

De 22/08 a 07/09
S*x e sáb, às 20h, e dom, às 18h
Galpão do Folias - Rua Ana Cintra, 213 - Sta Cecília
Duração: 135 minutos.
Classificação: 14 anos.
Ingresso: R$50 (inteira) e R$25 (meia). Vendas pelo Sympla.
Bilheteria: Aberta 1 hora antes do espetáculo

25/07/2025

No camarim de um circo em ruínas, dois homens se encontram. Ainda melhor, talvez se reconheçam. Um é Careta, palhaço profissional. O outro é Benvindo, um espectador comum, um vendedor de sapatos que decidiu cruzar a tênue linha entre plateia e cena. O palhaço da vida. O que se desenrola a partir desse momento é um embate entre ilusões e desilusões, entre o riso e o abismo.

“Palhaços”, texto de Timochenco Wehbi escrito nos anos de chumbo da ditadura, é pura fricção. Em tempos de usurpação do termo pelo marketing digital, é bom a gente lembrar da materialidade da palavra. Nesses mesmos tempos em que esse digital vende uma vida plástica e perfeita, o texto propõe um teatro que não afaga, mas que toca. Evoca o "teatro bruto" de Peter Brook, uma arte despida, crua, que rasga nossa couraça, nossa fantasia social, e coloca a dor no centro da cena. No palco há uma energia de riso, protesto e tensão, capaz de provocar no espectador sensações diretas e viscerais, com humor bruto e crítica social clara.

A montagem celebra 20 anos, com potência na entrega de Danilo Grangheia e Dagoberto Feliz. Danilo é Benvindo, um homem atravessado por frustrações silenciosas, o espelho trincado de todos nós. Com um corpo que hesita e um olhar que busca afeto, ele personifica a plateia, o desejo de sentido em meio ao caos. Já Dagoberto é Careta, o palhaço amargo, aquele que ri para não se curvar, um corpo que explode em gestos caóticos, porém precisos, corrosivos. Juntos tensionam e pulsam, vibrando em cada silenciamento, em cada gargalhada que vem para ferir.

“Palhaços” tem riso amargo, tem poesia dilacerada, tem estranhamento, tem reflexão, tem vida. Um espetáculo que nos convoca a pensar que papéis estamos representando e o quanto nos consomem.

Corre que são os últimos dias!

Texto do nosso editor

📍 Galpão do Folias – Rua Ana Cintra, 213 – Campos Elíseos
🗓 Até 27 de julho | S*xta e sábado às 20h | Domingo às 18h
🎟 Ingressos no Sympla
⏱ Duração: 60 min
🔞 Classificação: 14 anos

25/07/2025

“𝐴 𝑎𝑟𝑡𝑒 𝑑𝑒𝑣𝑒 𝑣𝑖𝑣𝑒𝑟 𝑎𝑜 𝑠𝑜𝑙, 𝑛𝑎𝑠 𝑝𝑟𝑎𝑐̧𝑎𝑠, 𝑒𝑚 𝑚𝑒𝑖𝑜 𝑎𝑜 𝑝𝑜𝑣𝑜.”

Foi com essa frase-manifesto, publicada em 1952 durante sua colaboração com o coletivo artístico brasileiro Oficina de Arte (ODA), que o artista italiano 𝗚𝗮𝘀𝘁𝗼𝗻𝗲 𝗡𝗼𝘃𝗲𝗹𝗹𝗶 expressou sua crença numa arte viva, acessível e integrada ao cotidiano. E é justamente essa fase da sua trajetória que ganha foco na nova exposição do MAC USP, “𝗔 𝗔𝗿𝘁𝗲 𝗗𝗲𝘃𝗲 𝗩𝗶𝘃𝗲𝗿 𝗮𝗼 𝗦𝗼𝗹 – 𝗚𝗮𝘀𝘁𝗼𝗻𝗲 𝗡𝗼𝘃𝗲𝗹𝗹𝗶 𝗻𝗼 𝗕𝗿𝗮𝘀𝗶𝗹”, aberta para o público de 2 de agosto a 12 de outubro, com entrada gratuita.

Novelli viveu no Brasil entre 1948 e 1954, período em que amadureceu sua vocação artística, em plena efervescência cultural. Cá em terras brasileiras, lecionou no Instituto de Arte Contemporânea (IAC), participou das Bienais de São Paulo de 1951 e 1953 e mergulhou na produção de murais e cerâmicas, ao mesmo tempo em que desenvolvia sua linguagem abstrata.

Com curadoria de Ana Magalhães e Marco Rinaldi, a mostra reúne 29 obras e resgata não só sua passagem pelo Brasil, mas também o momento de encontro entre a arte europeia de vanguarda e a cena artística moderna brasileira. Novelli dialogou com figuras como Pietro Maria Bardi, e viveu em um tempo em que o MASP e o MAM davam seus primeiros passos e eram palco de debates sobre o figurativismo, o abstracionismo e o papel social da arte.

Com uma obra marcada por traços expressionistas e linguagem experimental, Novelli faleceu precocemente aos 43 anos, deixando um legado intenso e inquieto. A mostra é também um tributo à presença e contribuição dos artistas italianos na cultura brasileira.

📍 MAC USP – Av. Pedro Álvares Cabral, 1301 – Ibirapuera
🗓️ De 2 de agosto a 12 de outubro
🕙 Terça a domingo, das 10h às 21h
💲 Entrada gratuita
📢 Mais informações:

23/07/2025

São Paulo recebe série de espetáculos gratuitos que celebram a cultura popular brasileira com carimbó, contação de histórias e dança popular!

A partir do dia 23 de julho, diversos espaços recebem uma programação linda, diversa e totalmente gratuita que celebra a cultura popular brasileira, com apresentações em bibliotecas, centros culturais e no Sesc Santo Amaro.

A curadoria é do produtor Marcelo Agulha, à frente da Esteio Produções, que organiza essa temporada reunindo três grupos que fazem da tradição um espetáculo vivo e pulsante:

CARIMBÓ METE FICHA – dias 23 e 30 de julho, às 14h
O grupo paraense apresenta o show "Carimbodelic convida Mete Ficha", que mistura o carimbó tradicional com novas sonoridades.
📍 23/07: Biblioteca Belmonte – Rua Paulo Eiró, 525 – Santo Amaro
📍 30/07: Biblioteca Álvares de Azevedo – Praça Joaquim José da Nova, s/nº – Vila Maria

CIA DUO ENCANTADO – 31 de julho, às 15h
O espetáculo "Balaio Colorido de Histórias" resgata narrativas da tradição oral indígena e africana, com música, contação e brincadeiras para todas as idades.
📍Casa de Cultura Parelheiros - Rua Nazle Mauad Lutfi, 169 – Parque Tamari

BALÉ POPULAR CORDÃO DA TERRA – 10 de agosto, às 17h
Com o espetáculo "Saladinha de Chita", o grupo mistura dança, música e brincadeiras inspiradas nas festas populares do Brasil.
📍Sesc Santo Amaro - Rua Amador Bueno, 505 – Santo Amaro

Tudo gratuito e com classificação livre. Um convite para celebrar nossas raízes e fortalecer a arte feita nos territórios!

Acompanhe os perfis:
.terra .marcelo

22/07/2025

🎭 Molière contra o patriarcado? Em pleno século XVII e com muito humor!

Está em cartaz, no Teatro Moise Safra, uma nova temporada de 'Escola de Mulheres", comédia de Molière escrita em 1662 e que segue inacreditavelmente atual. Sim, há mais de 360 anos esse autor francês já ironizava o machismo, o controle sobre os corpos e os desejos femininos e fazia isso com graça, inteligência e crítica social.

Molière foi o grande dramaturgo da França de Luís XIV, o “Rei Sol”, e criador de personagens que expunham com humor os vícios da sociedade de sua época. Em "Escola de Mulheres", ele mostra Arnolfo, um homem obcecado por não ser traído que decide educar uma jovem à sua imagem de “mulher ideal”, mantendo-a isolada do mundo e da liberdade de pensar por si mesma.

A nova montagem, dirigida por Clara Carvalho, faz desse clássico uma peça leve e afiada, onde o riso é ferramenta de reflexão. A interpretação de Brian Penido Ross, vencedor do Prêmio Bibi Ferreira 2024, dá vida a esse personagem patético e, ao mesmo tempo, tão próximo de figuras que ainda vemos por aí.

O elenco ainda conta com nomes como Ariell Cannal, Natália Beukers e Nando Medeiros, entre outros.

🗓 De 18/07 à 03/08 - S*xtas e sábados, às 20h, domingos, às 19h
📍 Teatro Moise Safra - Rua Prof. Walter Lerner, 315 – Barra Funda
🎟️ R$ 80 (inteira) | R$ 40 (meia)
🔗 Ingressos no Sympla
📸 Fotos: Ariell Cannal e Paula Stricker

14/07/2025

Estreia de !!!

O espetáculo conta a história de Sebastião, um entregador de aplicativos às vésperas da velhice que é levado de volta à ilha onde nasceu após sonhar com um novo incêndio que ameaça sua mãe, Cleide do Ilhote. A viagem o obriga a encarar traumas antigos, disputas fundiárias, a destruição de sua comunidade tradicional e a memória de uma relação interrompida com Bernardo. Tudo guiado pelo presságio de uma revoada de macucos — pássaros em extinção que habitavam sua infância.

A dramaturgia é de Victor Nóvoa, direção de Luiz Fernando Marques (Lubi), com direção de produção e assistência de direção de Helena Cardoso. Em cena estão Edgar Castro e Vitor Britto.

Espetáculo Macuco
🍃 Estreia dia 16 de julho, quarta, 20h.
🗓️ 17/07 a 30/08 | qui a sáb, às 20h.
📍 Sesc Pinheiros – Rua Paes Leme, 195

Ingressos disponíveis no site ou bilheterias do Sesc.

Ficha técnica:
Idealização e Dramaturgia: Victor Nóvoa
Direção e Cenografia: Luiz Fernando Marques (Lubi)
Direção de Produção e Assistência de Direção: Helena Cardoso
Elenco: Edgar Castro e Vitor Britto
Atriz convidada (em vídeo): Cleide Queiroz
Figurinos: Rogério Romualdo
Aderecista: Beatriz Mendes
Cenotécnica: Ronaldo Gonçalves Alves (Colab Ateliê)
Automação de cenário: Djair Guilherme
Desenho de luz: Matheus Brant
Assistência de iluminação: Letícia Nanni
Música instrumental: Marcos Coin
Colaboração de movimento: Ana Vitória Bella
Imagens projetadas: Excertos das obras Homenagem a Turner (2002), Herança (2007) e Ocean/Atlas (2014) de Thiago Rocha Pitta
Registros na Ilha Diana: filmagem de Paulo Celestino e montagem de Luiz Fernando Marques (Lubi)
Assistente de produção – Filmagem: Giuliana Maria
Fotos: Noelia Nájera
Assessoria de Imprensa: Adriana Balsanelli
Redes Sociais: Jorge Ferreira
Espaço de ensaio: Vila Ouro Preto

07/07/2025

Já são mais de 20 mil visitantes! A nova exposição sobre Leonardo da Vinci virou o point cultural das férias no centro de São Paulo.

Prepare-se para um mergulho imersivo na mente de um dos maiores gênios da história, com tobogã na entrada, inteligência artificial, projeções 360°, realidade virtual, invenções renascentistas e até um espaço secreto sobre a intimidade do artista.

O passeio é uma viagem tecnológica por mais de 50 experiências interativas que encantam crianças, adultos e curiosos de todas as idades. A mostra marca a estreia do Visualfarm Gymnasium, o 1º laboratório de artes imersivas da América Latina, no coração de SP, entre a Barra Funda e Santa Cecília.

📍 Praça Olavo Bilac, 38 (próximo ao metrô Marechal Deodoro)
📆 Quarta a domingo, das 10h às 22h
🎟️ A partir de R$30 | Crianças até 6 anos não pagam
📸

💡 Dica: vá com tempo! O espetáculo final dura 29 minutos e é imperdível.

Descubra SP

29/08/2025

22/08/2025

20/08/2025

08/08/2025

06/08/2025

04/08/2025

25/07/2025

25/07/2025

23/07/2025

22/07/2025

14/07/2025

07/07/2025

Endereço

Site

Notificações

Entre Em Contato Com O Negócio

Atalhos

Compartilhar

Categoria