CJMS media, Montreal, QC (2026)

09/05/2026

Richard Huet naît le 3 septembre 1946 à Montebello, au creux de la Petite-Nation. Pas d’école de chant, pas de piano à queue au salon. Juste la radio qui crache, la messe du dimanche où il s’accroche à chaque note, et cette envie très tôt : chanter pour vrai.

L’adolescence l’amène à Verdun. C’est là que tout bascule. En 1964, il pousse la porte du Centre récréatif de Verdun pour un concours amateur. Il a 18 ans, un veston trop grand, une voix déjà posée. Il gagne. Dans la salle, on entend autre chose qu’un jeune qui veut faire comme les autres.

L’année suivante, il rejoint Les Ouysconitchis. Nom impossible, groupe formidable. Le Québec yé-yé tourne à plein. Écoles secondaires, sous-sols d’église, salles paroissiales : Huet apprend le métier à la dure, trois sets par soir, l’ampli qui grésille, les filles qui crient.

Sa devise
“D’églises... en trous profonds, sans faire de bruit, je suis toujours là...”

— Richard Huet, en entrevue, sur soixante ans de métier sans tapage
02Le tournant parisien et La Baie James
1968. Terre des Hommes, au Parc Jean-Drapeau, héritage d’Expo 67. Festival, foule, drapeaux. Richard monte et chante Yesterday. Pas une imitation des Beatles : une lecture. Grave, retenue, presque une prière. Les programmateurs le notent. Le public aussi.

En 1969, premier 45 tours. Le Québec découvre la patte Huet : pas de détour, la mélodie devant, les mots simples. Le disque tourne sur CKAC, CJMS, dans les juke-boxes des casse-croûtes.

Puis Paris. 1971. Rencontre capitale avec Eddy Marnay, le parolier d’Aznavour, de Piaf. Marnay entend quelque chose chez le Québécois : une sincérité sans fard. Un album est enregistré à Paris, arrangements soignés, cordes qui ne prennent jamais le dessus sur la voix.

Le retour est triomphal. 1972, La Baie James devient l’une de ces chansons qui collent au paysage. On la chante dans les chars, sur les chantiers, dans les camps de bûcherons. Cette même année, il s’embarque dans Musicorama : 42 villes du Québec en quelques semaines. Rimouski, Rouyn, Jonquière, Sherbrooke. L’autobus sent le café et les guitares. C’est le Québec en tournée, avant les autoroutes à quatre voies.

03L’homme de scène
Si Richard Huet a une école, c’est la scène. Pas les plateaux télé, pas les palmarès — la scène. À partir de 1976, il devient un homme de cabaret. Chez Gérard, Le Patriote, les boîtes de la Main. Deux shows par soir, parfois trois. Le veston à paillettes le vendredi, la chemise ouverte le samedi. Il apprend à tenir une salle qui a bu, à faire taire une table du fond d’un regard, à enchaîner une ballade après un rock sans perdre le fil.

1983 : Amen. Plus intérieur. Moins de cuivres, plus d’âme. Une chanson qui parle de foi sans jamais prêcher. 1984 : la Place des Arts. Son nom s’allume. Pour un gars de Montebello passé par Verdun, c’est pas rien. Il y chante comme s’il était encore au Centre récréatif : proche du monde.

1985, détour inattendu : Midnight Blue l’amène jusqu’en Irlande. Les Irlandais y entendent une parenté — les grandes plaines, l’exil, le retour. Huet, lui, ramène des mélodies plein les poches.

04Une deuxième famille en Floride
Depuis le début des années 90, une autre histoire s’écrit, sous les palmiers. Le CanadaFest en Floride. Hallandale, Pompano Beach, Hollywood, Fort Lauderdale. Chaque hiver, les Québécois descendent, et Huet descend avec eux. Même public, autre décor : au lieu de la neige sur les bottes, le sable dans les souliers.

Il y a trouvé une deuxième famille. Des couples qui le suivent depuis Musicorama, qui ont vieilli avec lui, qui amènent maintenant leurs petits-enfants. On lui demande encore La Baie James, il la chante sans jamais l’user. C’est ça, le métier : savoir qu’une chanson n’appartient plus à celui qui l’a chantée.

Aujourd’hui, il vit à Sainte-Anne-des-Plaines, entre deux avions, entre deux saisons. 80 ans le 3 septembre 2026. La voix un peu plus basse, le regard pareil. Quand on lui demande le secret, il répond comme il a toujours répondu : “J’ai jamais arrêté.”

Sans faire de bruit, il est toujours là. Et c’est bien comme ça.

Frise 1964 — 2026
Soixante ans de chansons
1964
Centre récréatif de Verdun
Premières scènes. À 18 ans, il gagne un concours amateur et comprend que chanter, c’est sa place.
1965
Les Ouysconitchis
Il joint le groupe yé-yé. Guitares, harmonies, tournées d’écoles et de sous-sols d’église.
1968
Festival Terre des Hommes – Yesterday
Au lendemain d’Expo 67, il reprend Yesterday des Beatles devant des milliers de personnes. Frissons. On retient son nom.
1969
Premier 45 tours
Son premier vinyle paraît au Québec. Voix déjà chaude, vibrato assumé, le ton Huet est là.
1971
Album à Paris – Eddy Marnay
Direction Paris. Rencontre décisive avec Eddy Marnay. Un album enregistré là-bas, entre rive gauche et studios feutrés.
1972
La Baie James + Musicorama
Le grand succès populaire La Baie James. La même année, Musicorama : 42 villes du Québec en tournée. L’autobus, les salles combles.
1976
L’époque cabaret
Les cabarets de Montréal et de Québec. Deux shows par soir, le veston à paillettes, le métier qui rentre dans le corps.
1983
Amen
Retour en studio avec une pièce plus intérieure. Une chanson de foi discrète, sans prêche.
1984
Place des Arts
La consécration montréalaise. Une grande salle, son nom en lettres lumineuses.
1985
Midnight Blue en Irlande
Il porte Midnight Blue jusqu’en Irlande. Le Québec qui s’exporte, guitare en bandoulière.
Depuis 1990
CanadaFest, Floride
Une deuxième famille sous les palmiers. Chaque hiver, il retrouve son public de snowbirds à Hallandale, Pompano, Hollywood.
2026
80 ans – Sainte-Anne-des-Plaines
Toujours entre le Québec et la Floride, toujours la même passion intacte.
Discographie sélective
45 tours · 33 tours · Live
1969
45 tours – Premiers succès
1971
Album Paris (Eddy Marnay)
1972
La Baie James (45 tours)
1972
Musicorama – Live tournée
1974
Les chemins d’été
1976
Cabaret – En public
1983
Amen
1984
Place des Arts – Récital
1985
Midnight Blue
1995
CanadaFest – Floride
2010
Intime – 50 ans de chansons
2020
Encore – Best of
Liste non exhaustive, établie d’après archives personnelles, programmes Musicorama et collections vinyle. Certains 45 tours sont devenus introuvables.
Sylvain Poirier

08/30/2026

François Jean (1960-2020) batteur du groupe les BB Né à Saint-Paul-l’Ermite le 30 août 1960 Décédé le 16 novembre 2020

07/28/2026

L’analyste de TVA Elsie Lefebvre retournerait au Parti Québecois

L’analyste et chroniqueuse à TVA Elsie Lefebvre, anciennement la plus jeune députée de l’histoire de l’Assemblée nationale, tenterait un retour en politique active. Elle serait candidate pour le Parti québécois, en vue des élections du 5 octobre.

C’est le réseau lui-même qui a annoncé la nouvelle à son bulletin de 17 h, lundi. Contacté par La Presse, le PQ répond « ne pas confirmer ni infirmer » l’information.

Elsie Lefebvre, 47 ans, fait partie du panel politique de l’émission La Joute depuis 2020, en plus de signer des chroniques dans Le Journal de Montréal. Outre ses fonctions médiatiques, elle est aussi directrice pour le Grand Montréal de La Ruche, une plateforme de sociofinancement, depuis 2018.

Au cours de la dernière année, elle a critiqué à plusieurs reprises les libéraux fédéraux et provinciaux – notamment sur la défense de la langue française et de la culture québécoise – dans ses chroniques. Elle parle aussi ouvertement du « succès » du Parti québécois et de son chef, Paul St-Pierre Plamondon.

On ne sait pas encore dans quelle circonscription la candidate pourrait inscrire son nom au bulletin, mais l’on peut s’attendre à ce que ce soit dans un comté de la métropole, favorable aux péquistes.

Retour dans l’arène
Il s’agirait d’un nouveau plongeon dans l’arène politique pour l’analyste, qui a passé près de 15 ans comme élue à différents endroits.

En 2004, Mme Lefebvre avait causé la surprise en étant élue députée de Laurier-Dorion, qui était alors un bastion libéral, par quelques centaines de voix lors d’une élection partielle. Âgée de 25 ans à ce moment, elle était devenue la plus jeune femme élue de l’histoire à Québec, un titre qui lui a été ravi par Catherine Fournier une décennie plus t**d.

La chroniqueuse a également de l’expérience politique au palier municipal, ayant servi comme conseillère dans l’arrondissement Villeray–Saint-Michel–Parc-Extension entre 2009 et 2017, en plus de servir comme vice-présidente du conseil et leader de l’opposition à l’hôtel de Ville.

Avec son passage de 2004 à 2007, Elsie Lefebvre demeure la seule élue péquiste dans l’existence de Laurier-Dorion, une circonscription créée en 1994. Andrés Fontecilla, qui détient ce siège pour Québec solidaire depuis 2018, brigue un troisième mandat cet automne.

07/22/2026

Alexandre Poce
Il y a des vies qui ne se racontent pas seulement en dates, en titres ou en accomplissements.
Il y a des vies qui se ressentent.
Alexandre Poce faisait partie de celles-là.

Derrière l’avocat, l’auteur, le conseiller municipal, derrière l’homme public que beaucoup ont admiré, il y avait un être profondément sensible, lucide, et d’une humanité rare. Un homme qui a appris très tôt que la fragilité n’est pas une faiblesse, mais une vérité. Et que la force, la vraie, naît souvent là où tout semble s’effondrer.

Un jeune homme qui rêvait en grand
Avant l’accident, Alexandre était un adolescent comme les autres.
Il aimait le sport, les soirées entre amis, les matchs Canadiens–Nordiques regardés en groupe. Il courait, il riait, il se dépassait. Il avait cette énergie propre aux jeunes de 16 ans, cette impression que la vie est un terrain de jeu où tout est possible.

Il était proche de son père Frank, avec qui il partageait le goût du sport et l’élégance naturelle.
Il était profondément attaché à sa mère Nicole, qui lui répétait qu’il fallait toujours garder espoir.
Il était le frère d’Elizabeth, avec qui il partageait les racines de Blainville et la chaleur d’une famille italienne.

Alexandre était un jeune homme qui rêvait en grand.
Et il n’a jamais cessé de rêver, même lorsque son corps l’a trahi.

Le choc, puis la lente reconstruction intérieure
L’accident de hockey a brisé son cou, mais il n’a pas brisé son esprit.
Ce jour-là, Alexandre a perdu l’usage de ses bras et de ses jambes. Il ne pouvait bouger que ses épaules et sa tête.
Pour communiquer, il devait utiliser un bâton buccal.
Pour se déplacer, il devait commander son fauteuil avec des mouvements de tête.
Pour écrire, pour téléphoner, pour tourner une page, il devait inventer une nouvelle manière de vivre.

Mais derrière ces gestes, il y avait un homme qui refusait de se laisser réduire à son handicap.

Il a traversé des nuits sombres, des moments où il s’est demandé si la vie valait encore la peine d’être vécue.
Il a connu la solitude, la dépendance, la douleur.
Mais il a aussi connu la résilience, la tendresse, l’amour, la solidarité.

Alexandre n’a jamais été seulement un survivant.
Il était un combattant silencieux.

Un homme qui voulait contribuer, malgré tout
Ce qui distingue Alexandre, ce n’est pas seulement ce qu’il a accompli.
C’est pourquoi il l’a accompli.

Il ne voulait pas vivre « aux dépens de la société ».
Il voulait être utile.
Il voulait servir.
Il voulait prouver que la valeur d’un être humain ne se mesure pas en muscles, mais en volonté.

C’est ainsi qu’il est devenu :

avocat

auteur

détenteur d’un MBA

conseiller municipal à Blainville

candidat au Sénat

Chaque diplôme était une victoire.
Chaque engagement public était un acte de résistance.
Chaque projet était une manière de dire : Je suis encore là.

Un homme profondément humain
Ceux qui ont connu Alexandre savent qu’il était bien plus qu’un parcours exceptionnel.
Il était un homme qui aimait rire.
Un homme qui aimait être bien habillé, comme son père.
Un homme qui gardait l’espoir, comme sa mère le lui avait appris.
Un homme qui savait écouter, comprendre, ressentir.

Il avait cette capacité rare de transformer sa vulnérabilité en force.
De transformer sa douleur en lucidité.
De transformer son histoire en inspiration.

Alexandre ne cherchait pas à être un héros.
Il cherchait simplement à être un homme debout, malgré un corps qui ne pouvait plus se lever.

Sa fin : un choix de dignité
Aujourd’hui, Alexandre est parti après avoir demandé l’aide médicale à mourir.
Ce choix n’est pas une renonciation.
C’est une affirmation.
Celle de sa liberté, celle de sa dignité, celle de son droit à décider pour lui-même.

Il a vécu avec courage.
Il est parti avec courage.

Ce qui reste de lui
Ce qui reste d’Alexandre, ce n’est pas seulement son histoire.
C’est son regard sur la vie.
C’est sa manière de se battre.
C’est sa façon de dire, sans mots parfois, que la force humaine peut surgir là où tout semble perdu.

Alexandre Poce laisse derrière lui un héritage intime :
celui d’un homme qui a aimé, qui a souffert, qui a espéré, qui a construit, qui a résisté.
Celui d’un homme qui a vécu, pleinement, malgré tout.

07/20/2026

CJMS Media est un fier commanditaire!
Rejoignez l'équipe de CJMS pour la marche du 19 septembre!

07/08/2026

LA RAISON DU DECES DE L'ACTEUR MARC MESSIER MAINTENANT CONNUE!

Le comédien Marc Messier s'est éteint à l'âge de 78 ans, emporté par une maladie dont la progression a été d'une rapidité saisissante. C'est l'agence Goodwin, qui représentait l'artiste, qui a partagé la nouvelle sur les réseaux sociaux, évoquant un «bref combat contre la maladie» pour expliquer ce départ qui a pris de court l'ensemble du milieu culturel québécois.

" Nous avons l’immense regret d’annoncer en date d’aujourd’hui le décès du grand acteur Marc Messier, à l’âge de 78 ans, des suites d’une brève maladie. "

Une maladie fulgurante qui a surpris même ses proches
Les détails entourant la mort de Marc Messier permettent de mieux comprendre pourquoi cette annonce a frappé si fort. L'acteur, qui était encore récemment actif sur le plateau d'Indéfendable à TVA, n'avait rien laissé paraître publiquement de ce qu'il traversait dans l'intimité.

Rémy Girard, ami de longue date du comédien, a pris la parole sur les ondes de LCN pour témoigner de son état de choc. Bien qu'il ait été mis au courant de la maladie de son compagnon, il a confié avoir été complètement déstabilisé par la vitesse à laquelle l'état de santé de Marc Messier s'est dégradé. «On est tous sous le choc. On perd un de nos grands acteurs», a-t-il déclaré avec une émotion palpable.

Claude Meunier, l'un des premiers à réagir publiquement, affichait lui aussi une détresse visible lors de son passage à LCN. Son témoignage laissait transparaître qu'il n'avait tout simplement pas eu l'occasion de se préparer à la perte de celui qui avait été son ami pendant des décennies. La douleur était brute, à la hauteur du lien profond qui unissait les deux hommes.

Cette discrétion absolue autour de son état de santé correspondait parfaitement à la personnalité de Marc Messier. Tout au long de sa vie, il avait fait le choix de garder sa vie privée à l'abri des projecteurs, préférant que le public le découvre et l'apprécie à travers les personnages qu'il incarnait plutôt qu'à travers ses épreuves personnelles.

L'acteur québécois Marc Messier est décédé à l'âge de 78 ans des suites d’une brève maladie, comme l'a officiellement annoncé son agence artistique Goodwin. Bien que la famille et ses proches aient choisi de vivre ce deuil dans l'intimité sans divulguer publiquement de diagnostic médical précis, son ami et collègue de longue date Éric Hoziel a confié publiquement sur les ondes de CJMS que le comédien combattait depuis quelque temps une maladie semblable à celle de Michel Côté (qui est décédé d'une maladie de la moelle osseuse)

Un héritage immense pour le Québec
Malgré la brutalité de cette fin, l'agence Goodwin a tenu à souligner que Marc Messier est parti paisiblement, entouré de ceux qu'il aimait. Ses trois enfants, Gabrielle Dubuc-Messier, Félix Messier et Jeanne Messier, ont accompagné leur père dans ses derniers moments, après avoir vécu ces semaines difficiles loin des regards du public.

La carrière de Marc Messier aura marqué plusieurs générations de Québécois. Figure incontournable du paysage culturel de la province, il a brillé autant au petit écran qu'au cinéma et sur les planches. Son rôle dans La Petite Vie aux côtés de Claude Meunier reste gravé dans la mémoire collective, tout comme ses apparitions dans Les Boys et Lance et compte. Sur scène, il a incarné pendant de longues années une multitude de personnages dans le spectacle culte Broue, devenu un véritable phénomène au Québec.

L'agence Goodwin l'a qualifié de «figure incontournable du paysage culturel québécois» dont la carrière exceptionnelle a été jalonnée de rôles marquants. Depuis l'annonce de son décès, les hommages se multiplient sur les réseaux sociaux et dans les médias, témoignant de l'amour que lui portaient non seulement ses collègues du milieu artistique, mais aussi l'ensemble de la population québécoise.

La nature exacte de la maladie qui a emporté Marc Messier n'a pas été précisée, ni par sa famille ni par son agence. Un choix qui mérite d'être respecté. Ce qui restera, au-delà des circonstances de son départ, c'est l'oeuvre colossale qu'il laisse derrière lui, les personnages inoubliables qu'il a donnés au Québec et le souvenir d'un homme reconnu pour sa générosité et son humanité. Il est parti rapidement, mais il est parti en paix, auprès des siens.

07/03/2026

Comme bon me semble
Charlie Maya

Après avoir fait ses premiers pas sur la scène musicale, Charlie Maya tourne officiellement une page. L'école est terminée. Le temps de l'apprentissage fait place à celui de l'affirmation, de la maturité et de l'approfondissement de son métier de chanteuse. Elle a grandi, elle sait où elle va… et elle fonce droit devant.

Avec Comme bon me semble, Charlie Maya présente une chanson résolument pop rock, portée par une énergie contagieuse, des guitares assumées et quelques assaisonnements Pantry qui lui donnent une couleur bien à elle. Taillée sur mesure pour elle, Comme bon me semble célèbre la liberté d'être soi-même, sans compromis et sans chercher l'approbation des autres. Signée par Robert Marchand, cette chanson est à l'image de son interprète : authentique, assumée et résolument tournée vers l'avenir.

Pour l'accompagner dans ce changement de cap, Charlie Maya s'entoure d'une équipe de création et de production solide. Robert Marchand signe les paroles, la musique, la réalisation et la production, épaulé par les coproducteurs Claudia Raymond et Michel Gionet. Ensemble, ils donnent naissance à une production pop rock actuelle, énergique et assumée, qui lui confère une signature unique.

Comme bon me semble n'est pas seulement une nouvelle chanson. C'est le début d'un nouveau chapitre pour Charlie Maya : une artiste qui a grandi, assume sa différence, affirme sa personnalité et est maintenant prête à relever de nouveaux défis. Forte d'une équipe qui croit en son potentiel, elle regarde résolument vers l'avenir et vise toujours plus loin.

06/18/2026

Point de presse de Normand Brathwaite!

Le jeudi 18 juin 2026

Au cours des derniers mois, je me suis absenté de la sphère publique en raison de graves problèmes de santé. Considérant le privilège que j’ai reçu à vivre avec l’amour du public depuis plus de 50 ans, je souhaite aujourd’hui ouvrir les livres et être transparent sur mon état de santé.

Je me bats depuis des années contre l’alcoolisme, une maladie qui a des conséquences néfastes non seulement sur ma santé, mais sur ma vie et celle de mes proches. Cette maladie m’aura conduit aux soins intensifs, le matin du 14 avril 2026, après que mon épouse m’ait retrouvé inconscient. Les services pré-hospitaliers d’urgence m’ont rapidement transporté au centre hospitalier où j’ai officiellement été diagnostiqué d’une acidocétose diabétique avec insuffisance rénale aiguë, dans un contexte de troubles liés à l’usage de l’alcool.

Pendant mon hospitalisation, mon état a nécessité des soins intensifs et une prise en charge médicale importante afin de traiter plusieurs complications liées à ma consommation d’alcool, notamment des périodes de délirium tremens. Après plusieurs semaines de soins, mon état s’est progressivement amélioré. Heureusement, les médecins ne prévoient pas de séquelles physiques durables. Lorsque mon état a été jugé suffisamment stable, 42 jours plus t**d, j’ai pu rentrer chez moi, complètement sobre.
Je n’aurais jamais pu traverser ces difficultés sans le soutien indéfectible de mon épouse, Marie-Claude, qui était à mon chevet quotidiennement tout au long de mon hospitalisation. Je suis aussi choyé par le soutien de mes enfants Édouard et Élizabeth, ainsi que par la présence quotidienne de ma belle-fille Mylène et de son époux Yanick. De plus, je souhaite offrir mes plus sincères remerciements à tous ceux et celles qui ont successivement contribué à mes soins : les paramédics qui m’ont transporté au CH Granby; l’équipe de l’urgence de cet hôpital et le Dr Joël Favreau; l’équipe des soins intensifs médicaux du CHUS – Fleurimont et le Dr Marc-André Leclair; l’équipe de l’annexe de l’hôpital de Verdun avec les docteurs Emmanuelle Fourestié et Nicolas Demers. Je voudrais aussi souligner le travail remarquable de tous les préposés aux bénéficiaires, à l’entretien ménager, infirmières, inhalothérapeutes, physiothérapeutes, ergothérapeutes, brancardiers, techniciens, médecins, résidents qui ont croisé mon chemin et j’espère vraiment n’omettre personne. Sachez que vos soins ne seront jamais oubliés.

Le plus grand point positif qui ressort de cette expérience, c’est que je suis sobre depuis 2 mois, que je suis plus en forme et que je passe plus de temps avec mon épouse. Je prendrai quelques mois de repos afin de récupérer et poursuivre la thérapie recommandée par l’équipe de traitement des dépendances. Pour l’instant, afin de poursuivre mes démarches de rétablissement, je n’accorderai pas d’autre entrevue sur le sujet que les deux faites aujourd’hui et je remercie tous les médias pour leur compréhension.J’ai hâte de renouer avec le public de Belle et Bum.
Normand Brathwaite
PS : Vous pouvez toujours me faire des jokes sur le vin blanc ; j’ai quand même animé Piment Fort pendant des années!

04/14/2026

R.I.P Donald K. Tarlton

la vie et l’héritage d’un géant du spectacle
Le monde culturel québécois et canadien est en deuil. Donald K. Tarlton, mieux connu sous son nom professionnel Donald K. Donald, s’est éteint en avril 2026 à l’âge de 82 ans. Visionnaire, infatigable et profondément passionné, il laisse derrière lui un héritage colossal qui a façonné la scène musicale de Montréal pendant plus de quatre décennies.

Des débuts modestes à l’ascension fulgurante
Né le 12 mai 1943 à Montréal, Donald K. Tarlton grandit dans un milieu modeste. Très tôt, il se passionne pour le monde du spectacle. Dès le début des années 1960, il s’implique dans la production d’événements, notamment comme régisseur lors du passage des Beatles en 1964.

Cette première immersion dans l’univers des tournées internationales marque le début d’une carrière exceptionnelle.

Un bâtisseur de l’industrie musicale canadienne
En 1970, il fonde sa propre entreprise, Donald K. Donald (DKD), qui deviendra l’une des plus importantes sociétés de production de spectacles au pays. Sous cette bannière, il attire à Montréal certains des plus grands artistes de la planète :

The Rolling Stones

Queen

Pink Floyd

Kiss

David Bowie

Bob Dylan

Tina Turner

Son flair et son audace permettent à Montréal de devenir une destination incontournable pour les tournées internationales. CityNews Montreal

Il produit plus de 5 000 concerts dans une centaine de villes canadiennes, un record qui témoigne de son influence incomparable.

Un soutien indéfectible aux artistes d’ici
Donald K. Donald ne se contente pas d’attirer les vedettes internationales : il joue aussi un rôle déterminant dans la carrière de nombreux artistes québécois, dont :

Céline Dion

Corey Hart

Robert Charlebois

La Chicane

Il fonde ou dirige plusieurs labels, dont Aquarius Records, Tacca Musique, DKD Disques, et contribue à structurer l’industrie musicale canadienne.

Un producteur polyvalent et reconnu
Dans les années 1980, Tarlton élargit son champ d’action en produisant des spectacles de Broadway. Il est notamment nommé aux Tony Awards pour la comédie musicale Black & Blue en 1989.

Son travail lui vaut plusieurs distinctions prestigieuses :

Membre de l’Ordre du Canada (2000)

Walt Grealis Special Achievement Award (2007)

Prix Hommage de la SOCAN (2015)

Un homme apprécié et respecté
Au-delà de ses accomplissements professionnels, Donald K. Donald était reconnu pour son énergie débordante, son humour et sa générosité. Plusieurs personnalités du milieu artistique ont souligné sa chaleur humaine et son impact durable.

L’animateur Terry DiMonte a rappelé que quiconque a assisté à un concert à Montréal entre les années 1960 et 2000 l’a probablement fait grâce à lui.

Un héritage immense
Avec son décès, c’est une véritable page de l’histoire culturelle québécoise qui se tourne. Donald K. Tarlton laisse dans le deuil son épouse Annie, mais aussi des milliers d’artistes, de professionnels du spectacle et de fans qui ont vibré grâce à son travail.

Son influence continue de résonner dans chaque salle de concert, chaque tournée internationale qui s’arrête à Montréal, et dans la vitalité même de l’industrie musicale canadienne.

L'équipe de CJMS Media offre ses sincères condoléances à la famille et aux proches de Donald.

CJMS media

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