Archives internationales de musique populaire - MEG

16/06/2024

Solstice d'été 2024 au MEG > 20 juin

Passage de disques : musiques du Tout-monde, musiques concrètes, expérimentales, électroniques

18h00 : Amandine Casadamont & Madeleine Leclair
19h00 : Matmos [M.C. (Martin) Schmidt + Drew Daniel]

Free concert en extérieur
Pet friendly

En collaboration avec Konnekt. Merci à Nicolas Field, Thomas Florin, Luc Meier [La Becque | Résidences d'artistes]

Merci à Amandine pour la jolie affiche.

.geneve # amandinecasadamont

30/04/2024

MUSIQUE AU MEG | n°61 – « La symphonie neuronale. Pourquoi la musique est indispensable au cerveau », par Emmanuel Bigand et Barbara Tillmann.
En remontant le fil de récentes découvertes scientifiques majeures dans le domaine de la psychologie cognitive, les auteur.es expliquent comment et pourquoi l’écoute et la pratique de musique relie, même avant la naissance, les diverses formes d’intelligences humaine. Tout au long de la vie, la musique contribue au développement de l’enfant, favorise la sociabilité et s’avère être un excellent soutien scolaire. Elle permet de lutter contre le vieillissement cognitif et peut même guérir certains troubles cognitifs. Emmanuel Bigand est musicien et spécialiste de la psychologie cognitive ; Barbara Tillmann est chercheuse spécialiste des neurosciences. Édition humensciences, 2020. Disponible à la bibliothèque du MEG.

31/03/2024

MUSIQUE AU MEG | n°60 – Clochette drilbu
Le drilbu est une clochette de la famille des idiophones. Cet instrument fut acquis au Népal 1952 par Marguerite Lobsinger-Dellenbach lors de sa participation à l'expédition suisse vers l'Everest de 1952, conduite par Edouard Wyss-Dunant. La clochette, ainsi qu’une dizaine d’autres instruments, fut transmise au MEG, alors dirigé par Marguerite Lobsinger-Dellenbach. Cette clochette est un instrument important des rituels du bouddhisme tantrique comme l’indique la forme de sa poignée représentant une divinité. L’officiant des cérémonies religieuses l’agite sur des rythmes différents selon les rituels. Cette cloche est actuellement exposée dans une vitrine de la section Asie de l’exposition permanente du MEG.

29/03/2024

MUSIQUE AU MEG | n°59 – Djamel Allam - Laissez-moi Raconter... (Arjouth)
"Laissez-moi Raconter... (Arjouth)", premier disque de Djamel Allam en 1976, se tisse de notes empreintes d'émotion et de révolution. L’album fusionne les langues berbère, arabe, et française, propulsant la voix de la Kabylie au-delà des frontières. Djamel Allam, née en Algérie, a développé sa carrière musicale suite à ses séjours à Marseille aux côtés d'artistes renommés comme Léo Ferré et Georges Brassens. Grâce à l’encouragement de figures éminentes, il choisit la voie de la chanson kabyle et est propulsé au-devant de la scène, portant la voix de la culture berbère.
Cette opus groovy et folk a contribué à la renommée de Djamel Allam, notamment avec le succès intemporel de "Mara dioughal." Ce tube, régulièrement réinterprété, a transcendé les générations.
33 tours issu du Fonds Marco Botta conservé au MEG. L’Escargot. ESC 332. 1976.

29/03/2024

MUSIQUE AU MEG | n°58 – Soumaoro et l’Eclipse de l’I.J.A. - Le Tioko - Tioko.
Publié en 1978 sur le label gouvernemental est-allemand Eterna, ce disque est une véritable pépite de la musique populaire malienne des années 1970. Derrière l’appellation « Soumaoro et l’Eclipse de l’I.J.A » se cachent l’organiste Idrissa Soumaoro, professeur de musique à l’Institut des Jeunes Aveugles du Mali, et ses étudiants, dont les jeunes Amadou Bagayogo et Mariam Doumbia, plus connus sous le nom Amadou et Mariam, qui enregistrent ici leur premier disque. Composition de Mariam Doumbia, le titre « Bimoko » signifiant « l’Homme de nos jours » fait entendre la fusion du blues et du funk afro-américains avec les sonorités traditionnelles maliennes. Les timbres des voix mis en valeur par la technique de l’appel-réponse et les longues plages instrumentales d’orgue et de guitare font de ce disque un incontournable des musiques modernes ouest-africaines.
33 tours issu du Fonds Jean-Pierre Gonthard conservé au MEG. Eterna. 8 30 084. 1978.

29/03/2024

MUSIQUE AU MEG | n°57 - Centrafrique. Musique pour sanza en pays Gbaya.
Le petit lamellophone connu en Afrique centrale sous le nom de sanza est un instrument aux timbres très mélodieux. Il accompagne ici une sélection de "chants à penser " intimistes, enregistrés sur le terrain en 1977 par l'ethnomusicologue Vincent Dehoux auprès de ses meilleurs interprètes.
CD publié par le label AIMP/VDE-GALLO sous la direction de Laurent Aubert. AIMP XXVII. 1993.

29/02/2024

MUSIQUE AU MEG | n°56 – « Recording History. Jews, Muslims, and Music across Twentieth-Century North Africa » par Christopher Silver.
L’ouvrage présente une facette de l’histoire du XXe siècle en Afrique du Nord, mettant en lumière les liens entre des musiciens emblématiques et l'industrie de l'enregistrement, qui a contribué à les propulser. L’auteur, bien conscient de la tendance à distinguer les récits entre Juifs et Musulmans, une tendance stérile mais bien souvent prégnante, révèle par ses recherches et ses observations pointues qu’en fait la musique arabe les réunissait. Des milliers de disques influencés par des musiciens juifs ont traversé les frontières, diffusant à la radio des musiques engagées contre l’administration coloniale française de l’époque. Cette exploration offre des perspectives uniques sur les relations judéo-musulmanes à travers les musiques qui ont marqué l’histoire sociale de l'Afrique du Nord. Edition Stanford University Press, 2022. Disponible à la bibliothèque du MEG.
-musulman

09/02/2024

MUSIQUE AU MEG | n°50 – « La mélodie du monde. Les musiques extra-européennes en Allemagne autour de 1900 » par Isabelle Kalinowski. Entre Berlin et New York, au tournant du 20e siècle, l’enregistrement et l’étude des traditions musicales des amérindiens d’Amérique du Nord et d’autres musiques de tradition orale donnent naissance à un champ de recherche foisonnant, qu’on appellera plus t**d l’ethnomusicologie. Le passage en Allemagne d’un groupe de danseurs et musiciens amérindiens représente pour l’anthropologue Franz Boas et le philosophe Carl Stumpf une remise en question fondamentale : comment « entendre » ce qu’on n’a jamais entendu sans y projeter le déjà connu ? Un moment historique où différentes entreprises scientifiques expérimentales se croisent, avec en toile de fonds la persistance de schèmes coloniaux et la mise en hiérarchie brutale de réalités mal connues. Editions Cité de la musique - Philharmonie de Paris, 2023. Disponible à la bibliothèque du MEG.
# Boas # Stumpf

19/12/2023

08/12/2023

MUSIQUE AU MEG | n°49 Cet instrument appelé sarangi est une vièle qui fût donnée au MEG au début du 20e siècle par Maurice Bedot, ancien directeur du Museum d’Histoire Naturelle de Genève. L’instrument fut collecté à Delhi (Inde) par Arthur Diodati, le beau-frère du donateur. La caisse de résonnance et le manche de cet instrument sont taillés dans une seule pièce de bois massif. Les quatre cordes principales en boyau sont nouées à la base de la caisse, et rentrent en résonnance avec quinze cordes sympathiques en acier. Les collections du MEG comprennent plusieurs sarangi, ainsi qu’une statuette représentant un musicien jouant de cette vièle.

30/11/2023

MUSIQUE AU MEG | n°46 - Calypsos From Jamaica.
Intitulé « Calypsos de Jamaïque », ce disque publié en 1971 ne contient en réalité pas du calypso, mais du mento. Il s’agit du répertoire musical rural de la Jamaïque du début du XXe siècle. Proche de son cousin calypso originaire de Trinité-et-Tobago tant dans les sonorités que dans les textes, le mento jamaïcain est labellisé « calypso » par les premiers producteurs locaux des années 1950 qui découvrent que le calypso jouit déjà d’une belle réputation sur le marché du disque occidental. Ainsi, pour une raison purement commerciale, le mento se répand dans le monde entier sous une appellation détournée dès ses débuts commerciaux. Quelques classiques du répertoire mento, comme ‘Dayo', deviendront des hits mondiaux grâce aux reprises d’Harry Belafonte, jamaïcain d’origine. Par ailleurs, dès les années 1980, le rythme caractéristique du mento basé sur une clave syncopée en 2/4 deviendra à nouveau le rythme de référence de la musique populaire jamaïcaines et donnera un nouvel élan au dancehall.
33 tours issu du Fonds Marco Botta conservé au MEG. Sounds of The Caribbean. SLP 734. 1971.

24/11/2023

MUSIQUE AU MEG | n°45 Des rues de New York provient un pot-pourri de styles musicaux qui représente la diversité culturelle et musicale de la Grosse Pomme. Enregistré entre le printemps 1950 et l'automne 1957 par Tony Schwartz, précurseur dans le domaine des environnements sonores urbains, le disque Music in the Streets témoigne de l'idée que la musique est une question de "nécessité [et] d'inclination". Le disque présente une sélection de témoignages sonores d’artistes et musiciens de rue, dont le fameux Moondog, mais aussi de festivals de rue, de parades et de groupes religieux. Les notes de pochette comprennent des photographies de musiciens de rue à New York, une introduction de Schwartz et des notes sur les morceaux.
Folkways Records & Serv.Corp. FD5581. (C) 1957. 33 tours issu des Archives Internationales de musique populaire (AIMP) conservé au MEG.

23/11/2023

MUSIQUE AU MEG | n°44 - La fabrique du son. Plongeant dans les extraordinaires archives de la compagnie EMI, Terry Burrows retrace l’histoire de l’évolution de l’enregistrement et de la restitution du son, depuis l’invention du phonautographe en 1857 aux plateformes de streaming d’aujourd’hui en passant par les cylindres de cire, les pavillons acoustiques, les enceintes magnétique ou encore les CDs. Première histoire écrite et visuelle de l’enregistrement sonore, l’auteur explore les grandes ères technologiques : acoustique, électrique, magnétique et numérique. Editions Textuel, 2017. Disponible à la bibliothèque du MEG.

31/10/2023

MUSIQUE AU MEG | n°43 La frula est une flûte dont l’embouchure est faite d’un bloc de bois fixé à l’extrémité du tuyau. L’instrument se joue en position verticale, et est insufflé par le coin de la bouche. Cet aérophone fût donné au Musée d’Ethnographie en 1914 Maurice Bedot, ancien directeur du Museum d’Histoire Naturelle de Genève. Cette frula fut fabriquée au début du XXème siècle, sans doute en Serbie ou au Monténégro. La flûte à bloc comporte six trous de jeu. L'instrument est orné de nombreux anneaux, et des lignes obliques en fil de laiton sont encastrées dans le bois.

28/10/2023

Merci à la .ch R***e Musicale Suisse (RMS) d'avoir organisé cette discussion entre Fabrice Contri, directeur des , et moi.
https://www.revuemusicale.ch/

27/10/2023

27/10/2023