05/05/2026
Mauricio Pauly nace en San José, Costa Rica en 1976. Compositor, intérprete y productor de música híbrida (instrumental/electrónica/amplificada), es profesor de composición en la Escuela de Artes Contemporáneas de la Universidad Simon Fraser desde el 2019. Su hogar y su estudio se encuentran en Vancouver desde el 2017.
Adolescente, estudia composición con Manuel Obregón, Adrián Goizueta y Carlos Escalante. En 1990 forma la banda Hielo Caliente con compañeros de 8vo año, que pronto muta a Bruno Porter. En 1992 lanzan "Po", un cassette con ocho canciones originales y cinco covers. En 1995 ingresa a la Universidad Nacional a estudiar música. Miembro fundador de Gandhi desde 1993 y bajista de Café con Leche desde 1994, decide dedicarse exclusivamente a Bruno Porter a partir de ese año.
En junio de 1995 debuta la versión adulta de Bruno Porter. Desde su inicio se caracteriza por el uso no-tradicional de elementos escénicos, utilizando recursos de teatro, maquillaje, iluminación y proyecciones experimentales de audiovisuales. En 1996 sale “Los huesos de un pequeñísimo sapo o ya es otoño para el osito negro”, un casette con tres piezas grabadas en estudio y cinco en vivo. Parte de la generación costarricense de Rock en Español -que incluye bandas como Gandhi, El Parque, Evolución, Índigo y la Nueva P-, tocan en los tres primeros Rock Fest entre 1996 y 1998. Estos festivales reciben cobertura internacional del canal MTV Latino, que graba los conciertos y realiza entrevistas a las bandas, y lo transmite por toda Latinoamérica.
Bruno Porter suspende los planes de un segundo lanzamiento en vivo y en 1997 graba el disco “Chuís parece arbot” en el estudio de Ricardo Nieto. El productor guatemalteco Giacomo Buonafina los firma con Nueva Generación -sello de rock alternativo de la disquera centroamericana DIDECA- para su lanzamiento internacional. Ese año le abren a Plastilina Mosh en Guatemala y participan en un disco tributo a Alux Nahual. “Chuís parece arbot” sale en 1998, su campaña de lanzamiento regional truncada por problemas internos de la disquera. En Costa Rica la presentación del disco se realiza en la Pila de la Melaza del Centro Nacional para la Cultura, un cajón gigante de metal donde la banda m***a dos tarimas que separan a la banda espacialmente y una pantalla con un circuito cerrado enfocado en los pies del baterista. Se separan un año después.
En 1998, Pauly forma Maletín Club con Julio Molina, cantante y guitarrista del proyecto escénico de música y teatro Perro Pavlov, y su ex-compañero de banda en Tram***ana (1994-1995). Graban su disco homónimo en un estudio casero, con un tiraje artesanal ultra-limitado. En ese mismo periodo Pauly trabaja como asistente en un estudio de grabación haciendo jingles, complementando su trabajo musical con cursos de informática en la Universidad Latina.
En 1999 parte a Florida International University en Miami a concluir su bachillerato en composición, seguido por una maestría en composición en Boston University en el 2002. En el 2004 estudia composición y música electrónica con Andrea Szigetvari en Budapest, y en el 2005 saca un diploma en música electrónica en el Instituto de Sonología del Conservatorio Real en La Haya, Holanda.
En el 2006 lanza una colección de canciones nuevas como Leche Vaqera. Las presenta en Jazz Café en San Pedro en el 2006, junto con Michelle Pauly (Keep the Gap), Federico Miranda (Gandhi), Manuel Obregón y Javier Chaves (Café con Leche).
Entre el 2007 y el 2011 realiza un doctorado en composición en el Novars Centre for Electroacoustic Research en la Universidad de Manchester, en el Reino Unido. Docente en el Royal Northern College of Music en Manchester (2007-2020) y en la Architectural Association School of Architecture en Londres (2011-2019), en el 2014 se traslada a Cambridge, Massachusetts (USA) gracias a una beca de un año en el Instituto Radcliffe de Estudios Avanzados de la Universidad de Harvard. En el 2017 es compositor residente en Villa Romana (Florencia, Italia), donde lleva a cabo una residencia de creación e interpretación, y luego becario artístico (Artist Fellow) en Civitella Ranieri (Umbría, Italia) en el verano del 2018. Imparte talleres y clases magistrales en la Universidad McGill, la Universidad de Nueva York, el Conservatorio Real de Bruselas, la Universidad Bath Spa y la Universidad de Huddersfield.
Colaborador interdisciplinario activo, su trabajo abarca proyectos con escritores, programadores, diseñadores, coreógrafos y creadores teatrales. Incluye música interpretada en vivo y diseño sonoro para la producción de: "LULU” (Frank Wedekind, 1895) dirigida por Athina Rachel Tsangari, en una temporada de 10 funciones con entradas agotadas en el Festival de Salzburgo 2017; "Do You Mind If I Sit Here?" de Theatre Replacement (Vancouver, 2021); "Silent Flight" de NiNi Dongnier (Shanghai, 2023), "Hopeful Monster" con Eve Egoyan (Toronto, 2023), y su reciente creación junto a Justine Chambers, James Proudfoot y Vanessa Kwan, "The Brutal Joy" (Vancouver, 2024). Su música se presenta en festivales que incluyen: Ultima Festival (Noruega, 2011), Warsaw Autumn (Polonia, 2013), los Cursos Internacionales de Verano de Darmstadt (Alemania, 2010/12/14/16), Le Bruit de la Musique (Francia, 2014), Images Sonores Festival (Bélgica, 2015), Bludenzer Tage zeitgemäßer Musik (Austria, 2016) y Open Ears Festival (Canadá, 2018). Miembro fundador honorario del ensamble británico Distractfold y codirector artístico de la agrupación hasta 2021.
"FREAM AD WALL", escrita en colaboración con el programador y animador 3D Gabriel Montagné, es interpretada por Line Upon Line Percussion en un estreno de tres funciones en Austin, Texas, seguido por una gira por Europa en el 2019. Miembro fundador de Bruno Porter, Montagné es el colaborador más longevo de Pauly. Desde el 2001 comparten el proyecto artístico multidisciplinario Rosa Debe Cuidársele, que inicia como una serie de grabaciones de música experimental; y en Leche Vaqera se usan poemas suyos como base para algunas letras.
Recientemente, su obra como parte de Bruno Porter ha sido celebrada y re-examinada en Costa Rica debido a su relevancia como banda de culto para diferentes generaciones. En el 2018 el documental "Queremos tanto a Bruno" de Ernesto Jara repasa la historia del grupo, su legado e influencia en el mundo cultural costarricense. En el 2019, Andrés Gómez de La Flaca Recordings contrata a Sam John para un ambicioso remaster del "Chuís parece árbot", que rescata las intenciones originales de la banda y su sonido en vivo. La edición limitada en vinilo tiene alcance internacional e incluye un libro de 20 páginas con las letras escritas a mano por Pauly. En el 2022, el libro "Rock Fest: Desde el asiento del conductor" de Fo León y Ernesto Adduci narra parte de la historia del festival desde la perspectiva de la banda y su equipo de trabajo, contextualizando su rol en la escena alternativa de los 90.
Para el 2026, dos proyectos importantes: la publicación de un disco triple de su música híbrida de cámara amplificada con la disquera No Hay Discos (Montreal), con arte de Gabriel Montagné; y una residencia de tres días en El Sótano de Amón Solar para la presentación en Costa Rica de su primera colección de canciones en veinte años bajo el nombre Leopardo Lanudo, en colaboración con Manuel Obregón y Tapado Vargas.
Para comprar entradas para los conciertos de Leopardo Lanudo:
https://www.tiquetebox.app/events/perrapop
Para escuchar más de Mauricio Pauly y sus trabajos:
https://mauriciopauly.com
Para escuchar el remáster de Bruno Porter:
https://brunoporter.bandcamp.com
