Popchild Magazine

26/03/2022

Nueva edición del Festival Malas Artes en Barcelona.

El próximo mes de abril se llevará a cabo en Barcelona una nueva edición del Festival Malas Artes. Una celebración de la cultura transformadora, la cultura libertaria y la música hecha desde los márgenes.

Concretamente tendrá lugar los días 22 y 23 de abril de 2022 en Sant Andreu del Palomar. Donde, en esta ocasión, podremos disfrutar de los directos de bandas como Accidente, Algara, Marmol, Arrotzak, Tenso, Barrera, WWW, Sistema de Entretenimiento, Pols y Lux.

También habrá presentaciones de libros y charlas con representantes de varias editoriales como “Amigo Blas” (La Felguera), por Hector Melchor. “Papeles Subterráneos” (Libros Walden) con Cesar Prieto y Abel Cuevas. O “No más Punkis muertas” (Uter Zine), por Maritxu Alonso, entre otras.

Además, habrá una muestra afiches de Gráfica Infinita y un debate sobre espacios de ocio inclusivos y liberadores con diversas ponentes.

Las entradas pueden conseguirse en varios puntos de la ciudad como El Lokal (El Raval), La Harmonia (Sant Andreu) o Ultra Local Records (Poblenou).

El precio de la entrada es de 7 euros por día. Así mismo, se ofrece un número de pases gratuitos para personas sin recursos económicos.

http://www.popchild.com/2022/03/festival-malas-artes-2022-barcelona/

https://industriasmda.com/

BANDCAMP VIDEOS TELEGRAM Trabajamos en iniciativas que impulsan la cultura transformadora. Organizamos conciertos, montamos charlas y editamos música y publicaciones en papel. Industrias MDA es un proyecto de la Associació per la Promoció Cultural i la Participació Popular. Malas Artes es una ce...

21/01/2022

Tommy Ray es bien conocido por su paso por bandas como The CRY! O The DECAYED!. A la espera de nuevo material en formato banda, nos ofrecía hace algunos meses el lanzamiento de “First Hits Free” grabado en enero de 2020 con la colaboración ocasional de John Nelsen y Brian Grace. El año pasado nos regalaba nuevo material con “Handful Of Hits” (abril 2021).

Su estilo pasa por una amplia amalgama de estilos que abarcan las melodías de los 50s, 60s, el glam, el power-pop y el punk. Todo ello bien elaborado y con grandes dosis de energía pegadiza.
Sonidos que podemos encontrar en “Handful Of Hits”, el segundo disco en solitario del de Portland. Once temas que siguen la línea que empezó el guitarrista en proyectos anteriores, pero con una nueva marcada huella más personal.

https://thecry.bandcamp.com

Entrevista con Tommy Ray

Entrevista realizada en 22/05/2021

- En primer lugar, nos gustaría saber cómo fue el proceso de grabación de este último disco en solitario. ¿Cómo son las diferencias entre grabar canciones con una banda o hacerlo a tu manera?.

Bueno, el proceso del disco fue elaborado. Las canciones fueron tomando forma poco a poco. Tomé el título y lo compartí con amigos y gente cercana y les gustó todo el concepto en general. En estas canciones por eso, me he decantado por estructuras más melódicas, más cercanas al pop clásico. Pues el proceso de grabar por muy cuenta es muy similar a como lo hacía con la banda, aunque a veces sí se echa de menos el trabajar mano a mano con un grupo.

- ¿Cómo fue el primer contacto con el sello alemán GADM, los conocías antes de empezar a trabajar juntos? ¿Cómo es que finalmente decidiste grabar tu primer disco con un sello extranjero?.

Pues me puse un poco a mirar cómo estaba todo por aquí y fuera, y me pareció interesante su trabajo. Así que hablamos y a raíz de ahí surgió todo. Realmente me interesa todo lo que se hace por Europa, me gustaría poder volver a girar por allí, aunque ya lo hiciera antes con THE CRY! por ejemplo.

- Cuéntanos un poco sobre el lanzamiento de “PDX PUNX” con The DECAYED! en 2019, algo más punk y visceral.

Bueno, ese fue uno de mis primeros proyectos, en el que también toqué con Johnny Martinez, amigo de la escuela, que más tarde grabaría además, algunas baterías para The CRY!. En 2019 publiqué un recopilatorio de ocho temas, también con GadM Records. Canciones más ramoneras, dentro del estilo del skate-punk. Grabé las canciones en los Rockwood Studios. También hice la portada del disco.

- ¿Qué podemos encontrar en este segundo álbum (“Handful Of Hits”), que no encontrábamos en el anterior?.

Pues que me tomé más tiempo para los arreglos o los detalles. Supongo que es lo que ocurre a medida que publicas cosas nuevas o vas avanzando, tratas de ir mejorando el sonido, etc. También tuve bastante más tiempo extra debido a la pandemia y dejar las actuaciones en directo un poco de lado…

- ¿Hay algo en Portland que produzca tan buena música desde allí, hay un escenario o algo así? Conocemos muchas referencias pasadas y actuales sobre punk, rock, power-pop, etc…

Sí? Cuéntame! (risas). Sí es posible sí, siempre ha habido bastante ebullición allí. Y como dices tiene algo de historia, empezando con bandas como The Exploding Hearts, que son ya casi una leyenda.

- ¿Cómo es el proceso de composición de las canciones, qué ha sido lo más cómodo y fácil para ti, y qué ha sido lo más difícil, a la hora de dar forma al disco?.

Tampoco ha sido tan complejo, me refiero a cuanto herramientas se refiere. Suelo grabar en casa el material con mi MacBook, luego si tengo que mezclarlo o llevarlo a estudio, pues lo hago, pero parte de algo muy básico que puedo editar incluso con un programa como GarageBand. Lo más fácil lo que te digo, poder componer directamente en el ordenador de casa. Lo más difícil no poder presentar las canciones en directo, por lo menos por ahora.

- ¿Cuáles han sido tus mayores inspiraciones, musicalmente o no, en la creación de este álbum? Porque podemos escuchar en él diferentes tipos de estilos o texturas.

Pues normalmente, tanto para THE CRY! como por mi cuenta, suelo hablar sobre mis propias experiencias, como en la vida de cualquiera, cosas del día a día o anécdotas que puedan pasarte. A nivel musical pues como escucho música que abarca de los 50s hasta ahora, todo eso debe de influir. Rock and Roll, glam, punk…

- ¿Hay algo que te hubiera gustado incorporar finalmente al disco que tuviste que posponer para más adelante, alguna colaboración especial? ¿Alguna parte en producción que te hubiera gustado incluir?.

Bueno, siempre hay algo que puede quedarse fuera, porque no cabe todo dentro del mismo disco, pero es material que puede utilizarse más adelante…

- ¿Qué proyectos tienes en mente para el futuro? Aunque hay una pandemia de por medio…

Pues por el momento lanzar al mercado este “Handful Of Hits”. Me gustaría poder volver a girar para presentar estas nuevas canciones, con más músicos a ser posible. Buscar banda de acompañamiento o algo así. Viajar…

Muchas gracias Tommy!.

TOMMY RAY

http://www.popchild.com/2022/01/entrevista-con-tommy-ray/

CC: Markus Printnic, Sandra Popchild C. Solé.

11/01/2022

La banda de d-beat hardcore californiana TORSO nos presentaba hace poco su nuevo trabajo vía Bandcamp. Un single compuesto por tres nuevos temas que continúan la línea marcada por su disco anterior publicado en 2019 bajo el título “Build and Break”. Un álbum que estaba compuesto por cuatro destacables canciones: “Build and Break”, “Grav a Shovel”, “Repulsion” y “Sick of fighting”, cargadas de la rabia y vitalidad que les caracteriza.
Temas que a día de hoy, incluso toman más sentido en su lírica y su fuerza, dado a todo el proceso social que estamos experimentando. “Build and Break” ofrecía una mezcla entre la angustia interna, la impotencia, la frustración, y la lucha de dentro hacia afuera, en una realidad cada día más compleja; Así que tiene sentido que ahora, tres años después, la banda siga con el camino que había marcado con este comienzo.

Con “Home Wrecked”, Tørsö nos regala tres devastadores temas más: “Home Wrecked”, “Weightless”, “You’re X’d”, grabados en directo junto a Jack Shirley (Deafheaven, Jeff Rosenstock) en The Atomic Garden en Palo Alto, y demás emplazamientos. Apoyados por el sello Revelation Records y con el trabajo gráfico de Johannes Stahl para la portada. Melodías que nos vuelven a atrapar y nos arrojan todas esas sensaciones que resuenan en nuestra cabeza y en el conjunto general de nuestra estructura. Con la voz de Mae a la cabeza respaldada por la energía de Ktrü a la guitarra, Jasmine al bajo y Giacomo a la batería.

El disco arranca con el tema homónimo “Home Wrecked”, de apenas dos minutos de duración, con guitarras afiladas y ese ritmo a la percusión que avanza como una gran avalancha y que incrementa el ritmo para llegar a las voces. Le sigue “Weightless” con las guitarras aún más puntiagudas y esa cadencia casi anfetamínica a la batería que caracteriza al sonido d-beat. Para cerrar, “You’re X’d”, versión de The Faith, mítica banda hardcore de inicios de los 80s en Washington DC. Todo esto combinado con letras que nos hablan de la desolación, la destrucción o el cambio de las cosas, pero la lucha o la capacidad de claridad en medio de la oscuridad, al mismo tiempo.

Política, salud mental, migración, veganismo, feminismo, y más allá, es de lo que tratan de hablar y trasmitir desde sus inicios en 2015 y aún ahora, mucho más.

Puedes escuchar todo el material de Tørsö en su página en Bandcamp:
torsoxvx.bandcamp.com/
torsoxvx.bandcamp.com/album/home-wrecked

http://www.popchild.com/2022/01/t%c3%b8rso-home-wrecked/

3 track album

03/01/2022

No Future Fest 2022, en Madrid y Barcelona.

Regresa el No Future Fest, festival punk que celebrará su cuarta edición en Madrid y Barcelona este año. En la primera ciudad en abril y en la segunda en mayo 2022.

En Madrid el evento tendrá lugar en la sala But, con The Exploited, Discharge, Vice Squad OFFICIAL group, The Varukers (official) y Panadería Bollería Nuestra Señora del Karmen.

The Exploited realizarán un tour que les llevará a tocar en varias ciudades junto a los parisinos Lion´s Law y los bizkaínos Rat-Zinger. Discharge tocarán en las dos ciudades, en abril en Madrid y al mes siguiente en Barcelona. Vice Squad presentarán algunos temas nuevos en una fecha única, lo mismo que The Varukers. La banda invitada para las dos ciudades será Panadería Bollería Nuestra Señora del Karmen, mítica banda madrileña de principios de los 80s.

En Barcelona se celebrará el festival en la sala Salamandra de Hospitalet con Discharge, One Way System, Panadería Bollería Nuestra Señora del Karmen y Chaotic Dischord.

One Way System presentará su disco más reciente que data del 2019, “Car Bombs In Babylon”, en una fecha única. Chaotic Dischord también presentará su discografía en una única fecha.

Los detalles de los conciertos son los siguientes:

08 de abril, No Future Fest, Madrid (But)
Entradas: mutick.com/e/no-future-fest-en-madrid

28 de mayo, No Future Fest, Hospitalet del Llobregat, Barcelona (Salamandra)
Entradas: mutick.com/e/no-future-fest-en-barcelona

http://www.popchild.com/2022/01/no-future-fest-2022/

14/12/2021

Desde Londres llega Dross, nueva formación con ex miembros de Dead Meat que ya comentamos en estas líneas hace unos meses. Punk vitaminado con músicos que provienen de destacadas bandas como The Speedways, The Cavement, Trash Culture, o de los propios Dead Meat como comentábamos. El nuevo proyecto de apenas cuatro meses de vida, no mucho más, cuenta con Adrian a la guitarra, Fisher al bajo, Cunha a la batería y Paul a las voces.

Todavía no tienen disco en el mercado, aunque ya han participado en varios conciertos en su ciudad, incluido el Garageland junto a nombres como los mencionados Trash Culture, Chinese Junk, Eight Rounds Rapid, Young Francis Hifi o Parafrenelia. Aunque suponemos que habrá que esperar a que se calme un poco todo el lío con la pandemia para disfrutar de su música por estos lares.

De momento podemos verlos en directo en algún video de sus ya fervientes seguidores, mientras permanecemos a la espera de su primer lanzamiento que verá la luz en breve. Estaremos atentos.

https://www.instagram.com/dross.uk/

http://www.popchild.com/2021/12/lo-que-se-avecina-%e2%80%93-dross/

13/12/2021

Clan of Xymox en gira en 2022.

La banda legendaria conocida también como Xymox que iniciara su andadura a principios de los 80s, visitará nuestro país en mayo de 2022. Los holandeses darán un par de conciertos en ciudades como Barcelona y Madrid dónde nos ofrecerán su amplio repertorio construido a lo largo de cuarenta años de carrera, desde sus inicios con el sello 4AD.

El secreto de su éxito fue, desde el primer momento, un sonido único. La prensa de la época inventó el término dark wave para calificar su música, que viene a ser un compendio en realidad de post-punk, rock gótico y synthpop. Tras tres años de silencio discográfico, la banda liderada por Ronny Moorings vendrá a presentar su trabajo más reciente “Spider on the Wall”, publicado en julio del pasado año por Metropolis Records.

Vendrán acompañados para la ocasión por los italianos Ash Code, formación de dark wave creada en 2014 y compuesta por el cantante Alessandro Belluccio, la teclista Claudia Nottebella y el bajista Adriano Belluccio. Presentarán los temas de su último trabajo “Oblivion” (Swiss Dark Nights, 2014), además de algunos temas nuevos que forman parte del disco que incluye algunos remixes, “Fear” (2021).

Las fechas de los conciertos son las siguientes:

13 de mayo, Barcelona (Wolf Barcelona)
Entradas: www.ticketmaster.es/event/23293

14 de mayo, Madrid (Sala Copérnico)
Entradas: www.ticketmaster.es/event/26399

http://www.popchild.com/2021/12/clan-of-xymox-en-concierto/

05/12/2021

Entrevistamos a José Dávalos de Distort Estudio en Quito, con motivo del lanzamiento de lo último de Daga para Chivo Records.



Entrevista con Distort Estudio para Popchild.com

- Cuéntanos un poco la andadura del estudio, como decidiste montar el proyecto y cuáles fueron los primeros pasos.

El estudio lleva poco tiempo en funcionamiento, aunque la idea estaba planteada desde hace algunos años. En sí comenzó con le mezcla del álbum “Muertx en vida” de EXACERBADXS. A los que les agradezco porque a partir de ahí no se ha parado de trabajar junto a bandas de amigxs.

El proyecto nace en si como necesidad de tener un sello y medio para difundir los trabajos que se tenga parte. Pero viene de mucho atrás, más que nada por el interés de saber que hay detrás de un álbum. Recuerdo en la etapa colegial y escuchar música con audífonos y caer en cuenta sobre la imagen estereo, de cómo se movía la posición de los toms y los platos de la batería.

Los primeros pasos fueron ejercicios de grabación con software gratuito como Audacity, el que encuentro muy útil ya que tiene la opción de calibrar la ganancia de entrada del micrófono desde el sofware. Así se puede grabar sin que sature con el micrófono incorporado de una laptop. El sonido es precario pero útil. Como batería los sonidos incorporados de un piano eléctrico cualquiera, grabando covers de Samhain y Broken Bones. Después grabaciones por instrumentos de mi banda O.D.R.

Y bueno si hablamos de primeros pasos creo que el estudio aún está en eso…

- ¿Cuáles crees que son los puntos fuertes de Distort que te ayudan a obtener los mejores resultados a la hora de grabar, etc?.

El estudio hoy por hoy no se dedica a la grabación, sino a la post producción de audio, aunque también se hace trabajos de grabación de sonido directo para video. Pero creo que en general una buena toma de nivel es básico para obtener un buen resultado. De ahí la elección de un micrófono según el instrumento que se va a grabar, si se quiere mayor respuesta en frecuencias graves o agudas. Y claro! Siempre hacer unas pruebas en la grabación y si es posible hacer una maqueta antes de grabar el álbum...

https://chivorecords.bandcamp.com/track/inmortales-single-2021

http://www.popchild.com/2021/12/entrevista-con-distort-estudio/

01/11/2021

Primera edición DUSK VILE #2021

El próximo sábado 27 de noviembre se celebrará en la sala Z0W1E en Hospitalet, Barcelona, un evento que reúne a varios artistas nacionales englobados dentro del dark-wave, goth, post-punk, y el rock industrial.

Sindicato Vertical
Nacidos de las cenizas de Cromosoma 3 en 2017. Desde la soleada Alicante (España), nos hacen llegar su oscura música, una mezcla de Post Punk, New Wave y Cold Wave con letras sociales, emotivas y sentimentales, a la vez que irónicas y satíricas.

Han girado por España, Francia, Polonia, Croacia, Eslovenia, Austria o Turquía, con bandas como Actors (CAN), Little Nemo (FRA), Invincible Spirit (DE), Miguel and the Living Dead (PL), Belgrado (E), Red Ashes (E), Adaptative Manipulator (E), Incidente Tunguska (E), Naik (E), Javato (E).

Y compartido cartel con numerosas bandas en festivales en streaming como Real Under (México), Goths Against Racism (U.S.A.) o Tumbas Eternas Fest (Perú).

Una propuesta especialmente apta para estos días que comienzan a hacerse ya un poco más cortos y grises. Es una banda que vas a abrazar si en tu colección de discos tienes algo de Joy Division, de The Smiths o de The Misfits.

https://sindicatovertical.bandcamp.com/

My Own Burial
My Own Burial es un ataúd donde guardar viejos trapos mentales, pintados con diferentes tonos de tinta negra.

Nacida en 2018 en la ciudad de Barcelona, la banda que mezcla Post Punk con Dark Wave, creada por Fernando R. Sendón, también integrante de Ey*******ón Post Mortem y Stigmatroz, publicó varios temas a lo largo de su primer año, y editó el disco de debut “Into Black Visions” en junio de 2019.

“20 Daggers” es su nuevo single, que vio la luz en febrero de 2020, momento en el que Aaron F***l, también integrante de Ey*******ón P.M. como Endora Y Sus Vicios y Ecm entre otras bandas, entró a formar parte de My Own Burial como bajista.

Actualmente MOB está terminando la grabación de lo que será su 2do álbum, que se editará a principios del 2022 y del que ya disponemos de un avance en forma de single, “Come To The Roots”, que se publicará el próximo 10 de septiembre.

https://myownburial.bandcamp.com/

The Red Ashes
Banda Goth Rock de Barcelona, formada en 2014 por Emma Volcane (Voz), Jose Skare (Guitarra & Teclados ) la banda cuenta con un sonido ecléctico con influencias Goth Rock, Post Punk y Rock Industrial. Se denotan en sus canciones atmósferas densas, oscuras y contundentes, sus melodías son desgarradoras y enérgicas.

Su trayectoria ha sido difícil debido a varios cambios en la formación, después de haber hecho varios conciertos y haber compartido escenario con Christian Death, Phantom Vision, NU:N y otras bandas como Search, Dilk, Sindicato Vertical, The Polar Tree y Hapax, la banda esta trabajando en lo que será su segundo álbum.
https://theredashes.bandcamp.com/releases

Dj Miguel Waves
El punto final a la velada lo pondrá dj Miguel Waves a los platos.

Sonidos clásicos y actuales oscuros, desde la dark-wave, cold-wave, synth-wave, new wave, siniestro, post-punk, goth-rock y todo gracias a una trayectoria de más de 35 años en el mundo de la música, haciendo radio, prensa musical.

Tocando en dos bandas y haciendo bailar en sus sesiones de Dj en un sinfín de salas como Sala Upload, Undead, Virus, Nocturna, Depósito Legal, Abysmo partys, Sanctuary, BeeCool, Vol, Nivel-Bar, Demonix, Darkness Sessions, Meteoro, New Dark Age Partys y actualmente desde 2015 en Antibiotic bar, Dj residente de la WAVES.

http://www.popchild.com/2021/11/primera-edicion-dusk-vile-2021/

track by The Red Ashes

19/05/2021

Remembering Chris (Sheehan). 🖤
Former member of Sisters of Mercy, The Starlings. New Zealand. And with whom we had the privilege of working for Popchild Records.
Thanks for your music, Chris. R. I. P.

The Sisters Of Mercy Facebook Group.

03/05/2021

Poison Ruïn, dungeon punk, Filadelfia.

El sello Urge Records de Sydney, nos presentaba a principios de año desde Filadelfia, a Poison Ruïn. Un proyecto que fusiona, bastante acertadamente por cierto, sonidos que abarcan el anarco punk, el metal, el rock, el hardcore, el post-punk y la electrónica (dungeon synth, para ser más exactos). Por lo tanto, una propuesta bastante fresca, innovadora y diferente a la media general, que vale la pena destacar. Su primer trabajo, de título homónimo, contiene diez temas, en los que podremos navegar por entre esos sonidos, virando hacia un estilo u otro, según sea el caso o lo demande la canción en sí. Por entre densas atmósferas, sonidos oscuros, cuerdas, percusiones y sintetizadores. En realidad el álbum viene a ser una combinación de sus dos primeros EPs.

Tras Poison Ruïn, encontramos a una sola persona, aunque dé la sensación de tratarse de un combo, se trata de Mac Kennedy. Él solo ha grabado todos los instrumentos y registrado todas las melodías y composiciones hasta que sus temas fueron compilados y lanzados por el sello australiano. La marcada diferencia de este disco respecto a otros, es la introducción de los sonidos épicos del dungeon punk, un estilo propio que vendría a ser una fusión de los cimentos del punk, y lo que decíamos, el dungeon synth con referentes como Mortiis o Burzum.

Las letras se inspiran en el entorno actual, en la visión oscura del mismo, la destrucción ambiental, el aislamiento a causa del progreso técnico marcado por el interés de unos pocos, y que algún día causarán el fin del concepto de lo “humano” como tal, por lo menos bajo el punto de vista del propio Mac. Para muestra, temas como “Crucifix”, “Sacrosanct” o “Exiles” que ahondan en esas ideas, junto a una marcada producción, densa a la vez que detallada, que puede resultar exagerada en según qué momentos (o por lo menos para según quien), ya que el disco suena a la vez retro como actual, en un remolino de acordes y sonoridades que probablemente no dejarán a nadie indiferente.

Punk, death rock, mazmorras, metal, es lo que en resumen rezuma el primer disco del norteamericano. Aderezado con punk y bases electrónicas. Con brillantes momentos, de riffs punzantes como en “Morning Star” o “Hell Hounds”.

Pero bien, para hacerte a la idea, mejor pasarse por su página en Bandcamp y darle una escucha al álbum:
https://urgerecords.bandcamp.com/album/s-t-lp

http://www.popchild.com/2021/05/poison-ruin-st/

10 track album