Labodanim

06/09/2025

Workshop à Varna pour La 21e édition de WFAF

12/08/2025

Dans le cadre du 21e festival international du film d’animation à Varna ( Bulgarie) Labodanim va animer l’atelier d’animation avec Anton Zhekov les 3 et 4 septembre 2025 ! 🎉

🗓️Период на провеждане: 3-4 септември 📍Място: Галерия “Графит” Заповядайте на Анимационната работилница във Варна на 3ти и 4ти септември 2025 г. – забавно и творчес...

25/06/2025

Vernissage jeudi 26 juin à partir de 18h !
Labodanim
32 rue st Vincent
Ville de Mâcon
Objets photographiques de CpN

19/04/2025

04/04/2025

🎬✨ Pose to Pose en Animation ✨🎬

Le Pose to Pose est une technique essentielle en animation qui permet de contrôler le volume, la perspective et les émotions d’un personnage avec précision. 🏆 En définissant d’abord les poses clés, on s’assure d’avoir une mise en scène claire et expressive, avant d’ajouter les intervalles pour fluidifier le mouvement. 🏃💨

Cette approche donne un meilleur contrôle sur la narration et l’impact visuel, garantissant une animation dynamique et maîtrisée ! 🎭🎥

01/04/2025

Xavier KAWA-TOPOR
C'EST PLUS QUE DE LA SF !
Très heureux d'être l'invité de Lloyd Chéry pour un podcast "C'est plus que de la SF" consacré à LA PLANÈTE SAUVAGE le chef d'oeuvre de René Laloux et Roland Topor À écouter ici 👉 https://lnkd.in/eq_8jb2Z

28/03/2025

🖊️✨ Aujourd’hui, on se retrouve pour une règle d’or de l’animation : le volume en dessin !

🎥 Tuto express : faire tourner un personnage 🔄

1️⃣ Définis les formes de base 🟡🔺🟦 (sphère pour la tête, cylindre pour le corps…)
2️⃣ Trace un axe de rotation 📏 pour garder la cohérence des proportions.
3️⃣ Dessine les étapes clés (face, profil, 3/4…) pour structurer la rotation.
4️⃣ Ajoute les détails progressivement tout en respectant le volume.

💡 Astuce : Imagine ton personnage comme une figurine en 3D, cela t’aidera à bien visualiser son volume sous tous les angles !

🚀 Abonne-toi pour d’autres tutos animation !

24/03/2025

🖌️✨ Ton dessin a l’air tout plat ? Ajoute du volume et donne-lui de la profondeur ! 🔥 Travailler les formes, la lumière et l’ombre, c’est la clé pour des dessins qui respirent et prennent vie. 🌍🎨

20/03/2025

L’animation secondaire apporte du réalisme et du dynamisme en ajoutant des mouvements subtils qui réagissent à l’action principale. Ce sont ces petits détails qui rendent une scène plus vivante : les cheveux qui suivent un mouvement, les vêtements qui ondulent au vent ou encore la casquette qui réagit aux déplacements. 🎥✨ J'ai remodifié mon animation pour animer les habits, les cheveux et la casquette afin de rajouter du dynamisme et du réalisme ! 🔥💨

17/03/2025

L’animation secondaire donne du réalisme à une scène en ajoutant des mouvements subtils qui suivent l’action principale : cheveux qui flottent, vêtements qui réagissent… Ces détails rendent l’animation plus fluide et naturelle ! 🎥✨

13/03/2025

💡 Le secret d'une bonne animation ? L'ANTICIPATION !

Un mouvement réaliste ne se fait pas en un claquement de doigts. Il faut préparer chaque étape ! Exemple avec un saut :

1️⃣ Le personnage est debout – Tout commence ici.
2️⃣ Il prend de l’élan – Il plie les genoux et descend.
3️⃣ En l’air – Il regarde en bas pour anticiper la chute.
4️⃣ À l’atterrissage – Il fléchit à nouveau pour amortir.

C'est grâce à ces détails qu’une animation paraît fluide et naturelle 🎬✨. Tu veux en apprendre plus ? Abonne-toi et commente ! 🎥👇

10/03/2025

🎬 Les 12 principes de l’animation : L’Anticipation

L’anticipation, c’est ce qui prépare le spectateur à une action. Avant de sauter, on fléchit les jambes. Avant de courir, on prend un léger élan. Sans cette étape, le mouvement paraît brusque et peu naturel !

💡 Astuce : Exagère l’anticipation pour rendre l’action plus fluide et dynamique. Essaie de dessiner un saut avec et sans anticipation, tu verras la différence !

Dessin de Noman Ahmed

Avec la participation de Mathieu MAIA