Music Touch Group

14/10/2025

Imaginez une session de mastering haute définition exceptionnelle, où chaque détail sonore est soigneusement peaufiné pour offrir une expérience auditive incroyable. Voici une description de ce que pourrait être cette session :

*L'ambiance*

La pièce est calme et silencieuse, avec une atmosphère concentrée. Les murs sont traités pour offrir une acoustique optimale, et les enceintes de monitoring sont calibrées pour reproduire fidèlement chaque fréquence.

*Le matériel*

Les outils de mastering utilisés sont de haute qualité, avec une console de mixage précise et des plugins de traitement audio de pointe. Le logiciel de mastering est configuré pour permettre une flexibilité et une précision maximales.

*Le processus*

La session commence par une écoute attentive de votre mix, pour identifier les éléments qui nécessitent une attention particulière. Les niveaux, l'équilibre spectral et la dynamique sont ensuite ajustés avec précision pour optimiser la clarté et la profondeur de votre musique.

*Le résultat*

Après quelques passes de compression, d'EQ et de limitation, votre musique prend vie avec une clarté et une puissance incroyables. Les basses sont profondes et contrôlées, les médiums sont clairs et précis, et les aigus sont cristallins et détaillés. La stéréo est large et immersive, avec une profondeur de scène sonore qui vous transporte au cœur de la musique.

*La satisfaction*

Vous écoutez le résultat final, et vous êtes émerveillé par la qualité sonore exceptionnelle. Chaque élément de votre musique est parfaitement équilibré, et vous pouvez sentir l'émotion et l'énergie qui se dégagent de votre création. C'est une expérience auditive incroyable, qui vous donne envie de partager votre musique avec le monde entier.

Je vous partage ma session de mastering….
Blessing Blessing
Music Touch Group
Syr Myj

14/10/2025

Profondeur de forme dans votre mélange ⬇️

Reverb est l'un des principaux outils pour créer de la profondeur, affectant la façon dont les auditeurs perçoivent l'espace et la distance. Voici une description de la façon dont les réglages de réverbération et le tonus aident à façonner la profondeur :

Pas de reverb : super proche et dans votre visage.

Pré-Délai : le temps avant que la réverb ne fasse effet. Pré-retard plus long = moins de distance, plus court = plus loin.

Décomposition : combien de temps la réverbération durera. Une décomposition plus longue = un espace plus grand et plus éloigné; une décomposition plus courte = un espace plus proche et plus serré.

Taille : Simule les dimensions de la pièce. Plus grande taille = plus profondeur, plus petite taille = plus intimité.

Tonalité : les sons plus brillants se sentent plus proches, les tons plus sombres sont perçus comme plus éloignés.

14/10/2025

Notre histoire a commencé dans les années 2000, et depuis, nous avons partagé un chemin commun, fait de moments de joie et d'incompréhensions. Malgré nos imperfections, notre lien s'est renforcé au fil du temps, et aujourd'hui, nous sommes devenus une partie intégrante les uns des autres. Nous avons pris le temps de réfléchir à notre parcours et de le revisiter, et nous sommes fiers de vous présenter ce que nous avons créé, À CŒUR NEUF.

fans
Blessing Blessing
Sony

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21/09/2025

Quand Music Touch met les organes 

02/09/2025

Bonne rentrée à tous

30/08/2025

Autrement, les choses auraient pu être différentes (le nom, l'identité visuelle et même l'idée de base). Dans tous les cas, bonne chance à vous. Torche MUSIC
fans

22/08/2025

Un enfant fait du bruit pour exister.
Un musicien mûr fait de la musique pour servir.

22/07/2025

Titre : Silence
Artiste : Hermy Mabila
A/C : Hermy Mabila
Direction Music : Syr Myj
Mix/Master : Music Touch Group
Choristes : Nancy M, Ornella K
Guitare 🎸 Stephy Formol Balu
Enregistrement : Studio Music Touch Libreville/Gabon

Découvrez un autre nouveau titre '"Silence"

17/07/2025

L’importance de reconnaître l’expertise et l’expérience... car elles sont le fruit de luttes, d’expérimentations et parfois même de larmes.

**Si je fais un travail en 30 minutes, c’est parce que j’ai passé 20 ans à apprendre à le faire en 30 minutes. Vous me payez pour les années, pas pour les minutes.**

06/07/2025

*Voici les étapes clés du traitement d'une voix en mixage 😗*

1. Égalisation (EQ):
Suppression des fréquences indésirables:
On utilise l'égaliseur pour éliminer les fréquences boueuses, les résonances indésirables ou les sons nasillards qui peuvent masquer la voix ou nuire à son intelligibilité.

Mise en avant des fréquences importantes:
On peut également utiliser l'EQ pour mettre en avant les fréquences clés de la voix, comme les harmoniques qui donnent du corps et du caractère à la voix.

Utilisation de filtres:
On peut utiliser des filtres passe-bas ou passe-haut pour éliminer les fréquences extrêmes et nettoyer le son.

Balayage de l'égaliseur:
Pour trouver les fréquences problématiques, il est utile de balayer l'égaliseur et d'écouter attentivement l'impact des différents réglages.

2. Compression:
Contrôle de la dynamique:
La compression permet de réduire la plage dynamique de la voix, c'est-à-dire la différence entre les parties les plus fortes et les plus faibles, ce qui permet d'obtenir un son plus uniforme.

Compression parallèle:
Il est souvent judicieux d'utiliser plusieurs compresseurs en série avec des réglages légers plutôt qu'un seul compresseur avec des réglages extrêmes, ce qui permet d'obtenir un résultat plus naturel.

Compression en fonction du genre:
Le choix du compresseur et de ses réglages dépend du genre musical et de l'effet recherché. Par exemple, une voix pop peut nécessiter une compression plus subtile qu'une voix rock.

3. Correction de hauteur (Pitch Correction):
Correction subtile:
Si la voix présente de légères variations de hauteur, une légère correction peut être nécessaire pour la rendre plus juste.

Effets créatifs:
La correction de hauteur peut également être utilisée de manière créative, comme avec l'Auto-Tune pour obtenir des effets stylistiques spécifiques.

4. Effets:
Réverbération:
La réverbération ajoute un sens d'espace et de profondeur à la voix. On peut utiliser une réverbération courte pour un son plus intime ou une réverbération longue pour un effet plus ambiant.

Délai:
Le délai peut être utilisé pour ajouter de la profondeur, de la chaleur ou des effets créatifs. On peut utiliser un délai court pour un effet subtil ou un délai plus long pour un effet plus prononcé.

Autres effets:
On peut également utiliser d'autres effets comme le chorus, le flanger, le phaser, etc., pour colorer et personnaliser davantage la voix.

5. Intégration dans le mix:
Écoute comparative:
Il est crucial d'écouter la voix traitée dans le contexte du mix général et de s'assurer qu'elle s'intègre bien avec les autres instruments.

Réglage du niveau:
On peut ajuster le niveau de la voix pour qu'elle soit bien équilibrée avec les autres instruments, ni trop forte, ni trop faible.

Panning:
Le panning permet de placer la voix dans l'espace stéréo, ce qui peut aider à lui donner une place plus précise dans le mix.

Conseils supplémentaires:
Morceaux de référence:
Utiliser des morceaux de référence peut être utile pour guider le traitement de la voix et s'assurer que le son obtenu est professionnel.

Écoute sur différents systèmes:
Il est important d'écouter la voix traitée sur différents systèmes d'écoute (casques, enceintes, etc.) pour s'assurer que le son est cohérent.

21/06/2025

À l’occasion de la fête de la musique

07/06/2025

https://soundcloud.com/music-touch-production-tv/sets/podcast-concert?si=58205db8dc7f4132b69a8a8d6d02f176&utm_source=clipboard&utm_medium=text&utm_campaign=social_sharing

l'événement musical de l'année : 𝐥𝐞 𝐁𝐚𝐭𝐭𝐥𝐞 𝐝𝐞𝐬 𝐐𝐮𝐞𝐞𝐧𝐬 !