Project RAW

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從創意社群誕生的本地平台,致力於探索攝影及藝術多重視角。

Hong Kong based platform, founded in 2018, Project RAW cites RAW in the photography dictionary as a concept, a creation of a creative community, to explore multiple perspectives of art.

【RAWS HIGHTLIGHT】在伊拉克街頭,與陌生人的相遇:Thomas Chan《Stranger on Stranger》如果說傳統的旅行攝影是帶著地圖去尋找已知,那麼新銳攝影師Thomas Chan 在伊拉克之行,則是一場「將方向...
21/11/2025

【RAWS HIGHTLIGHT】在伊拉克街頭,與陌生人的相遇:Thomas Chan《Stranger on Stranger》

如果說傳統的旅行攝影是帶著地圖去尋找已知,那麼新銳攝影師Thomas Chan 在伊拉克之行,則是一場「將方向交託給陌生人」的未知實驗。沒有行程、沒有目的地,每一天的開始,都是一次純粹的信任練習;每一天,他僅憑直覺選擇一位計程車司機,任由對方帶他去「司機自己想去的地方」,開展一場關於信任、陌生與偶然的攝影實驗。

名為《Stranger on Stranger》的企劃,由即日至12月5日假香港「雲吞麵旅舍」首度展出。由藝術家兼策展人 Kasper Forest 策劃,展覽不僅是 Thomas Chan 的首個個展,更是一次對當代攝影本質的反覆提問。

Thomas Chan認為攝影不僅是觀察的藝術,更是一種主動融入世界的方式。他的創作方式,不依賴導航、不預設構圖,甚至刻意降低技術干預,每天拍攝超過 2000 張照片,只為捕捉那一刻的「在場」,以增強對人和環境的即時連結。司機不只是司機,而是他與這片土地之間的橋樑,是是次影像敘事的協作者。

從納傑夫廣闊的墓地,到巴格達街頭等待乘客的司機群像;從誤闖地雷區的警示玩具,到庫德族婦女在山脊上高舉的旗幟——這些影像不僅是「地方」的紀錄,更是「人」的對話。它們關於家族記憶、死亡、歸屬,也關於那些短暫卻深刻的相遇。

展覽將分為四個章節,引導觀眾走入一場由影像構成的儀式。每一張照片,都是一次「陌生人與陌生人」之間的化學反應。你看到的不是預先設定的的畫面及構圖,而是真實發生的瞬間:司機在家族墓前祈禱、男孩邀請攝影師進家喝茶、街頭人們直視鏡頭的友好目光等等。

策展人 Kasper Forest 指出:「在人工智慧影像氾濫的時代,人類不再相信影像,因此我們更需要那些繁瑣、具儀式感的創作方式,去重拾對真實世界的主導權。」

Thomas Chan 的影像,透過人與人之間的碰撞而來。它們不完美,卻真實。在一個充斥著林琅滿目聱與畫的世界裡,攝影師與觀者仍然有可能透過鏡頭,與另一個文化、另一段生命,真誠地相遇。

《Stranger on Stranger》攝影展
藝術家:Thomas Chan
策展人:Kasper Forest
展期:2025.11.20 – 12.5
地點:雲吞麵旅舍(香港荔枝角道135號)
時間:星期二至日 2pm–8pm
免費入場

【攝影分享會 - 當旅行作為一場攝影實驗】
攝影師Thomas 將會分享如何把避開checklist式的旅遊模式,將旅程變成一趟攝影實驗,並與策展人 Kasper Forest 及 攝影師Raymond Wong 進行對談。攝影及建築師Raymond 慣常以重複遊歷同一地方的旅遊模式來進行攝影創作,呈現旅遊攝影的另外一種面向。

日期:23 Nov, 2025 (星期日)
時間:16:00 - 17:00
地點:香港雲吞麵旅舍(香港荔枝角道135號地下)



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【RAW HIGHLIGHT】 賦予日常意義——兩日限定聯展《POV:Mapping the Ordinary》四位香港攝影師 Sofia Lisi、Josie Chong、Karen Lee 及 Jenny Imthanavanich 的...
16/11/2025

【RAW HIGHLIGHT】 賦予日常意義——兩日限定聯展《POV:Mapping the Ordinary》

四位香港攝影師 Sofia Lisi、Josie Chong、Karen Lee 及 Jenny Imthanavanich 的自發計劃《POV:Mapping the Ordinary》,將於深水埗區以兩日聯展的方式,邀請觀眾放慢腳步,透過攝影、錄像及聲音一同漫遊,重新發現日常細節的美好。

到底如何為日常所見的畫面賦予意義?有些人說香港題材已經司空見慣,但另一邊廂有一班創作者繼續默默以香港為題繼續耕耘⋯

一道影子、一面倒影、一件不起眼的日常物品,一切所謂的平凡卻讓這幾位創作者駐足。她們注意到甚麼?又以鏡頭描繪出甚麼?《POV:Mapping the Ordinary》展覽將展示出她們身處的香港是甚麼模樣,同時反映出她們的自我身份認同。展覽以深水埗為主要場域,呼喚大家的好奇心同時亦探索故事如何拉近我們與城市,以及人與人之間的關係。

展覽詳情:
日期:2025年11月22日(六)及23日(日)
時間:星期六 12:00-21:00 星期日 12:00-19:00
地點:Noii.: Art House
香港深水埗醫局街170號2樓



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【RAW HIGHLIGHT | 展覽】梁正灝《循環之詩》—— 一場關於城市、記憶與廣東歌的詩性對話在影像爆炸的年代,我們被無數畫面淹沒,卻往往忘記了如何「觀看」。香港90後攝影師梁正灝(Kevin Leung) .coemgenus 的個...
04/11/2025

【RAW HIGHLIGHT | 展覽】梁正灝《循環之詩》—— 一場關於城市、記憶與廣東歌的詩性對話

在影像爆炸的年代,我們被無數畫面淹沒,卻往往忘記了如何「觀看」。香港90後攝影師梁正灝(Kevin Leung) .coemgenus 的個人攝影展《循環之詩 On a Loop》,正試圖帶領觀眾回到觀看的原點——不單純只是為了記錄,更是為了感自己所感。

《循環之詩》受填詞人周耀輝的歌詞啟發。梁正灝以文字為引,將歌詞的意境轉譯為影像的語言,形成一場跨媒介的敘事實驗。攝影展 《循環之詩 On a Loop》 獲周耀輝全力支持及提供寶貴的意見,讓作品更細緻地展現城市的情感層次與時間流轉的形態。

展覽於即日至11月30日假油麻地 kubrick 及百老匯電影中心舉行,由八段章節構成,從《千戶》到《剎那的烏托邦》,從光的初啟到時間的白髮,鋪陳出一條屬於香港的時間線。系列包括:《彳亍》《擁抱後的歌》《今天只做一件事》《不遲不早》《人曲》《銀髮白》《人間鬍子》《剎那的烏托邦》,串連存在、愛、時間與記憶等命題,亦折射近年香港的探索、選擇、分離與再出發。觀眾可於光影與歌詞的回聲中,重構自我與城市的對話,聆聽時間深處的回音。

「循環」在梁正灝的鏡頭下,不是重複,而是轉化的過程。觀眾的腳步、時間的節奏,與作品之間形成一種動態的對話。

梁正灝分享道:「香港人每天走在城市裡,彷彿在聽一首不停循環的歌。」他的攝影,正是在這旋律中捕捉那些平凡卻有力的瞬間。而《循環之詩》正是這樣一場邀請,邀請我們在影像與旋律之間,「在廣東歌裡重聽自己,在城市影像中再遇香港。」

《循環之詩 On a Loop》
日期:即日至2025年11月30日
時間:11:30–21:45 (星期一至日)
地點:Kubrick & 百老匯電影中心(油麻地眾坊街3號)



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【RAW HIGHLIGHT】 《Torii 鳥居—Ulana Switucha》穿越凡塵俗世與神聖之間在日本神社的入口,總能看見形形色色的鳥居(とりい Torii)。傳說中,鳥居是連接神明居住的領域與人類居住的俗世之通道,能隔絕並淨化塵世...
24/10/2025

【RAW HIGHLIGHT】 《Torii 鳥居—Ulana Switucha》穿越凡塵俗世與神聖之間

在日本神社的入口,總能看見形形色色的鳥居(とりい Torii)。傳說中,鳥居是連接神明居住的領域與人類居住的俗世之通道,能隔絕並淨化塵世污濁的「結界」。

鳥居作為日本神社的象徵,不只吸引不少信眾及旅客,更引領著居港加拿大攝影師 Ulana Switucha 花上十年時間,穿梭日本各處人跡罕至的景緻之間,拍攝這道神聖之門。

Ulana Switucha 與眾多香港人一樣熱愛日本,然而她卻對鳥居情有獨鍾,專門探索這些神聖入口,以鏡頭將它們描繪成邊界的守護者,靜默地佇立於海中心、岩岸邊及雪原裡。

她的攝影手法營造簡約與寂靜,精心運用留白空間、柔和光線及長時間曝光,突顯場景中的自然元素,創造出一個引人沉思的世界。「在平靜的自然環境中遇見一座鳥居時,我會放慢腳步、觀察世界並進行反思,彷彿進入靜止狀態,而每一次體驗都成為一場冥想。」Switucha道。

《Torii》攝影展覽暨攝影集發佈會,邀請觀者遊走於不同穿越凡塵俗世與神聖領域之間的通道,體會大自然的寧靜之美。

展覽日期:2025年11月13日至12月14日
地點:Blue Lotus Gallery 香港上環磅巷28號
開放時間:星期二至六,上午11時至下午6時

關於藝術家
Ulana Switucha 是一位居港攝影師,在亞洲地區工作超過三十年。她獲獎無數,包括於2025年索尼世界攝影大獎中榮獲建築與設計組別第一名,並入選2025年 PhotoLucida Critical Mass 50。

關於 Blue Lotus Gallery
Blue Lotus Gallery 座落於香港繁華藝文核心地帶,專注於當代攝影與香港歷史影像。透過精心策劃的展覽、限量版作品及攝影集,Blue Lotus Gallery 打造出一個以攝影說故事的平臺,邀請訪客踏上一段深入探索香港精神核心的旅程。



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【RAW HIGHLIGHT】 《間まMA:Ryuichi by Rensis》一代大師的無聲演出坂本龍一,從七十年代末發跡的音樂大師,以生命創造音樂影響無數人,於2022 年底進行「這可能是自己最後一次」的音樂會隨後便與世長辭,留下了無...
22/10/2025

【RAW HIGHLIGHT】 《間まMA:Ryuichi by Rensis》一代大師的無聲演出

坂本龍一,從七十年代末發跡的音樂大師,以生命創造音樂影響無數人,於2022 年底進行「這可能是自己最後一次」的音樂會隨後便與世長辭,留下了無數觸動情感的旋律。

鮮為人知的是,坂本龍一於1998年曾到訪香港出席活動。緣份驅使之下,當時攝影師Rensis Ho為他是拍了一撮動人的黑白照片。攝影師憶述「他是一位思想豐盈、魅力四射的藝術家」。作為被攝者的坂本龍一,恍如置身舞台一樣,以肢體動作代替旋律,上演了一場即興的表演,瀟灑而迷人,

事至今日,這撮珍貴的照片正於香港攝影書店顯影堂展出公諸同好。展覽以「間まMA」為題,以日語的「間」一字代表虛無與負空間,強調簡潔的美學,與Rensis Ho為坂本龍一攝下的黑白人像互相輝映。

雖然坂本龍一於現世的旅程暫為休止,但藉由攝影師Rensis Ho的作品,再一次把他的個人魅力呈現於世人眼前。展覽以靜態的攝影作品奏起坂本龍一的音樂,彷彿無聲勝有聲。

《間まMA:Ryuichi by Rensis》
日期:即日至11月29日
時間:星期三至六 2-7pm(可私訊 顯影 PhotogStory 預約參觀)
地址:黃竹坑業勤街33號金來工業大廈二座6J室「顯影堂」

關於Rensis HO
三十年來,Rensis Ho (何耀燊) 拍攝過無數中外名人,如著名演員Isabella Rossellini和Chloe Sevigny、模特兒Kate Moss、LV男裝創意總監Pharrell Williams、日本潮流教父NIGO等,也拍攝過梅艷芳、周星馳等香港明星。Rensis擅於靜物和人像攝影,他認為人像攝影最重要的是捕捉被攝者的內在特質,這在他的黑白照片中也顯而易見。

關於顯影堂
由香港攝影平台「顯影 PhotogStory」創辦人劉東佩在2025年七月成立「顯影堂 DEVEDO」,是目前香港唯一的攝影書店。店內除了出售多款攝影書籍外,也會定期舉辦攝影相關講座及舉辦攝影展。



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【RAW HIGHLIGHT】藝鵠簽書會《中平卓馬 森山大道:日本攝影家的故事》 - 黃勤帶藝鵠書店將於 3 月 29 日(星期六)下午 4 時至 6 時,舉辦一場《中平卓馬 森山大道:日本攝影家的故事》的新書發布及簽書會。作者及攝影師黃勤...
22/03/2025

【RAW HIGHLIGHT】藝鵠簽書會《中平卓馬 森山大道:日本攝影家的故事》 - 黃勤帶

藝鵠書店將於 3 月 29 日(星期六)下午 4 時至 6 時,舉辦一場《中平卓馬 森山大道:日本攝影家的故事》的新書發布及簽書會。作者及攝影師黃勤帶將親臨現場,與讀者分享他的這部著作的創作點滴!

「這是自己以攝影師的身份,追尋兩位日本重要攝影家相互交纏的攝影足跡,獲得的共鳴,藉新年伊始,與大家分享。」 - 黃勤帶

這本新書將於當日正式上架,記錄了日本攝影界傳奇攝影家中平卓馬與森山大道在 1960 年代以來的創作歷程,帶您深入探索日本攝影藝術近五、六十年來的輝煌發展。

活動當天,黃勤帶將與讀者近距離交流,分享新書背後的故事,並為讀者簽名留念。喜愛攝影與日本文化的朋友,千萬不要錯過!

簽書會詳情:
地點:藝鵠書店(香港灣仔軒尼詩道 365-367 號富德樓 14/F)
時間:3 月 29 日(星期六)下午 4 時至 6 時

預購連結:
https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSdebcfbKwZ_0wnarESbkzYiOauEVVfs8-FnPqBpMvAs5eWljw/viewform

#攝影 #攝影書 #黃勤帶 #中平卓馬 #森山大道

【RAW HIGHLIGHT】 在牆上看風景-陳的《面壁思過》攝影展覽陳的於2015年重返童年成長地裕民坊,當時「觀塘市中心重建計劃」正進行得如火如荼。他漫步於人去樓空的裕華大廈,凝視牆上電線拆除後留下的曲折痕跡,靈光一閃,彷彿看見山峰輪廓...
21/03/2025

【RAW HIGHLIGHT】 在牆上看風景-陳的《面壁思過》攝影展覽

陳的於2015年重返童年成長地裕民坊,當時「觀塘市中心重建計劃」正進行得如火如荼。他漫步於人去樓空的裕華大廈,凝視牆上電線拆除後留下的曲折痕跡,靈光一閃,彷彿看見山峰輪廓與青馬大橋的影子;另一面牆的波浪凹痕,又似浮世繪海浪,喚起紅磡望向中環的風景。那天,他拍下七幅作品,牆身化作高積雲或星軌,展現其獨特的想像力。這系列與其代表作《柴灣消防局》同期創作,卻一直從未公開展出。

「故地重遊,風光不再,看牆景也看心境。」-陳的 Chan Dick

2025年初,陳的母親離世,這輯作品不僅是他對裕民坊重建的反思,更寄託對母親的思念。《面壁思過》展覽由攝影平台 顯影 PhotogStory 策劃,將首次展出這系列結合牆身與香港城市風景的照片。十年後,裕華大廈已成碎石,陳的拾起瓦礫,百感交集。這場展覽不僅重現逝去場景,同時亦探討城市重建與保育的平衡。

展覽詳情:
日期:即日至2025年4月13日
時間:星期二至日11am-1pm, 2pm-6pm
地址:石硤尾白田街30號JCCAC二樓二室 光影作坊 Lumenvisum LUMOS Mini Gallery

#攝影
#陳的


#香港藝術節 #藝術展覽 #展覽推薦

【RAW HIGHLIGHT | 攝影獎】第六屆Leica 女性攝影項目獎:在多元共生中尋找影像共鳴為紀念「三八國際婦女節」及慶祝 Leica I 型相機誕生 100 周年,Leica Camera 於3月8日公布了第六屆女性攝影項目獎(L...
20/03/2025

【RAW HIGHLIGHT | 攝影獎】第六屆Leica 女性攝影項目獎:在多元共生中尋找影像共鳴

為紀念「三八國際婦女節」及慶祝 Leica I 型相機誕生 100 周年,Leica Camera 於3月8日公布了第六屆女性攝影項目獎(Leica Women Foto Project Award)獲獎名單。該獎項以「多元共生,影像共鳴」為主題,邀請全球女性攝影師以其獨特視角探討當代分裂時代中的聯結意義。本屆獲獎者來自美國、加拿大、墨西哥和英國,分別以各具風格的作品脫穎而出,展現了女性攝影的多元力量與敘事角度。

四位攝影師的獨特敘事:一場跨越文化與情感的旅程
1. Priya Suresh Kambli(美國賽區獲獎者)——《以檔案陪伴》(Archive as Companion)
Priya Suresh Kambli 的作品植根於移民經歷的背景中,極富個人色彩。受 Alkazi 基金會印度手繪 工作室人像展的啟發,她開始介入自己的家庭檔案,探求身份源起、記憶斷層和情感歸屬等主 題。從此,二十餘載的創作長卷徐徐展開:通過重訪、重構、重置家族人像與傳世遺物,她編織出橫跨故土血脈與棲居之地的視覺人類學檔案庫。

2. Jennifer Osborne(加拿大賽區獲獎者)——《仙女溪》(Fairy Creek)
Jennifer Osborne 引人入勝的影像詩篇將觀者引向溫哥華島原始森林保衛戰的核心現場——環保活動者的精神營地“仙女溪”。早在強制清場前一周,她已深入封鎖線,用鏡頭定格活動初期 原始而真實的瞬間。此後三個月,她持續記錄環保活動,親眼見證著這場生態保衛戰中覺醒的勇氣與信念。來自不同背景的守護者們棲身帳篷與車輛,為保護這片土地不懈奮鬥。

3. Koral Carballo(墨西哥賽區獲獎者)——《血的召喚》(Blood Summons)
Koral Carballo 的攝影散文融合了攝影與口述歷史,深入探索了墨西哥韋拉克魯斯州非裔與混血 社區對身份的追尋。透過強而有力的影像,藝術家揭開了覆雜家庭創傷的根源,邀請觀者反思 自身與過去的聯結。她的作品《血的召喚》(Blood Summons,或西班牙語“La Sangre Llama”),引用了一句廣為流傳的墨西哥諺語,意指對追尋祖先的召喚。

4. Anna Neubauer(英國賽區獲獎者)——《石中灰燼》(Ashes from Stone)
仍在進行中的紀實系列《石中灰燼》是一部攝影散文,描繪了那些挑戰社會對美麗、 力量與身份傳統定義的個體。通過極具視覺沖擊力的肖像,Anna Neubauer 在這一項目挑戰刻板印象,重新定義美麗,是一部擁抱圍繞家庭、關系與母性的多元敘事詩。
�影像的未來:不止於畫面
作為 Leica I 型相機百年慶典的一部分,2026 年第七屆 Leica 女性攝影項目獎將正式並入全球著名的 Leica 奧斯卡·巴納克攝影獎(LOBA)。「每年,此獎項的參與者以影像為鏡,既折射了時代的沉思,也點燃了慶典的火花。」Leica 畫廊藝術總監兼首席代表 Karin Kaufmann 如此詮釋該項目的意義:「女性攝影項目獎所匯聚的非凡才華,始終將鮮明個性置於創作的核心。每位獲獎攝影師的攝影創作都獨樹一幟,並令其與自己講述的故事共振回響。」

Leica 女性攝影項目獎的背後,是對多元化影像敘事的堅定支持。從 2019 年創立至今,該獎項通過與 Women Photograph、Women Street Photographers 和 Photoville 等專業機構的合作,持續推動視覺敘事的擴展。

All images courtesy of Leica

為紀念「三八國際婦女節」及慶祝 Leica I 型相機誕生 100 周年,Leica Camera 於3月8日公布了第六屆女性攝影項目獎(Leica Women Foto Project Award)獲獎名單。該獎項以「多元共生,影像共鳴」為主題,邀請全球女性攝影師以其獨特視角....

【RAW HIGHLIGHT】MÉNOS-The Weight of SilhouetteThe Weight of Silhouette是MÉNOS出版的第二本攝影書,MÉNOS是一個以香港為基地的團體,成員來自不同的背景包括電影導演、大...
20/03/2025

【RAW HIGHLIGHT】MÉNOS-The Weight of Silhouette

The Weight of Silhouette是MÉNOS出版的第二本攝影書,MÉNOS是一個以香港為基地的團體,成員來自不同的背景包括電影導演、大學講師和建築工人等,根據他們的社會地位捕捉獨特的觀點,並致力透過社區參與和義工主導的工作坊,推廣香港的攝影文化。The Weight of Silhouette捕捉了香港過去四年來的精髓,透過視覺詩歌講述香港的故事。影像以含蓄曖昧的方式呈現,蘊含豐富的隱喻、符號和抽象表徵,讓觀者可以開放地詮釋。每張照片都傳達了攝影師的情感,集體而言,目的是創造一個永恆的作品集,透過成員的不同觀點,記錄不太顯眼的集體回憶。這項計畫是他們通力合作,為後代訴說城市故事的見證。

MÉNOS- The Weight of Silhouette
展覽日期: 2025年3月20日至4月30日
展覽地點:La Galerie Paris 1839 (中環荷里活道74號地下)
時間:星期二至星期日,上午11時至下午7時 (公眾假期休息)

La Galerie - Paris 1839 Ménos



20/03/2025

【黃勤帶 X 獵人書店:《中平卓馬 森山大道:日本攝影家的故事》新書分享會】

//香港攝影師黃勤帶,本月出版首部文字書《中平卓馬 森山大道:日本攝影家的故事》,並將於3月30日晚上,到獵人書店進行分享活動。介紹新作以外,活動亦設有問答和簽書環節。//

活動詳情:
日期:3月30日(星期日)
時間:晚上8-10時
語言:廣東話
費用:港幣50元(出席將回贈港幣50元獵人書店書卷)
活動連結:https://forms.gle/Mz1wcKYodqAgB79Q6 (ig link in bio)

新書簡介:
在他首部以文字為主的作品中,黃勤帶以中平卓馬和森山大道兩位日本重要攝影家為照,探究在影像生命中經歷的混沌與突破,試圖抽取讓人繼續前行的智慧。

從千禧年開始資料搜集,至去年寫作完成。而更重要的是,八十年代曾於東京修讀攝影的黄勤帶,除了閱覽大量日文資料之外,更是以自身攝影師的經歴,去追尋森山及中平所走過的曲折攝影路。他的共鳴,在書中飄浮,還有那六、七十年代日本攝影中人的因緣際會。

兩位在他眼中「以生命作注碼」的攝影師,如今都是日本現代攝影史的重要人物,但黃勤帶著眼中平卓馬和森山大道共同體驗的,物質上的囹圄以及思想上的自我質疑,亦指出兩位攝影師如對方的影子般,每每在對方的作品中留下痕跡。

照片來源:林振東 @ 端傳媒

*填表等同成功報名,會有專人聯絡你付款,付款後報名作實
*活動為私人活動,只有報名人士可以入內

【RAW HIGHLIGHT】探索藝術及攝影的無限可能|HKAC Collect Hong Kong and Photo Book Fair 2025香港藝術三月百花齊放,展覽及藝術活動都相繼舉行,Hong Kong Arts Centre...
18/03/2025

【RAW HIGHLIGHT】探索藝術及攝影的無限可能|HKAC Collect Hong Kong and Photo Book Fair 2025

香港藝術三月百花齊放,展覽及藝術活動都相繼舉行,Hong Kong Arts Centre 香港藝術中心(HKAC)獨家主辦的Collect Hong Kong 2025 將於3月22日至4月4日在包氏畫廊及賽馬會展廊盛大舉行兩年一度的大型展覽,匯聚香港藝術學院、新一任香港藝術學院校友會及多個受邀藝術院校、機構和畫廊的支持,凝聚新世代藝術力量。

同時,香港藝術中心亦將於2025年3月21日至23日舉辦為期三天的Photo Book Fair 2025,誠邀攝影愛好者一同沉浸於攝影藝術的無限魅力當中。是次書展邀來包括北京三影堂、東京 Zen Foto Gallery、柏林 Buchkunst Berlin 等等的國際出版社,以及多家本地攝影藝術書店和出版單位,讓來賓可一覽無遺地探索多樣化的攝影書籍,感受攝影媒介的豐富創意與深度。

不論您是攝影師、藝術收藏家還是視覺藝術愛好者,這兩大活動將激發您對攝影與當代藝術的熱情,開啟與藝術社群的深刻聯繫,共同參與香港藝術三月的視覺盛宴!

參展書商包括:
Asia One Books
Blue Lotus Gallery
Buchkunst Berlin
EastPro Limited
无像
三聯書店
光影作坊
MCCM Creations
Meteor (HK) Ltd.
Muddyisland
翌藝文舍
顯影
Some Books
TASCHEN
文化者
三影堂艺术商店
VERY ORDINARY AND
Zen Foto Gallery

HKAC Photo Book Fair 2025
展覽時間:
3月21日 下午3時至9時
3月22日及23日 上午11時至下午7時
地點:
香港藝術中心 G/F、賽馬會展廊(2/F至4/F)
(灣仔港灣道2號)

Collect Hong Kong 2025
展覽時間:
3月22日至4月4日,上午 10 時至下午 8時
地點:
香港藝術中心包氏畫廊及賽馬會展廊



【RAW HIGHLIGHT 展覽】Austin Bell 《Shooting Hoops. 全港2,549個籃球場》來自美國的攝影師Austin Bell於2017年首次造訪香港,有別於美國平平無奇的籃球場,他被香港籃球場的色彩和設計所震...
21/01/2025

【RAW HIGHLIGHT 展覽】Austin Bell 《Shooting Hoops. 全港2,549個籃球場》

來自美國的攝影師Austin Bell於2017年首次造訪香港,有別於美國平平無奇的籃球場,他被香港籃球場的色彩和設計所震撼,更於2019年展開對籃球場的拍攝項目,結集於新書《Shooting Hoops-All 2,549 Basketball Courts in Hong Kong!》 ,並於Blue Lotus Gallery 舉行展覽,精選香港的籃球場讓公眾一睹攝影師對這座充滿活力城市感覺。

他的拍攝過程包括無數次的尋訪和140天的拍攝,拍攝了40,000多張照片,最終記錄了2,549個籃球場。

https://www.projectrawhk.com/home/austinbell-shooting-hoops

Austin Bell《Shooting Hoops. 全港2,549個籃球場》
日期:2025年1月17日至2月23日
地點: BlueLotusGallery(香港上環磅巷28號)
時間:週二至週日上午11 時至下午6 時

#藝術 #文化

美國攝影師Austin Bell於2019年展開對籃球場的拍攝項目,結集於新書《Shooting Hoops- All 2,549 Basketball Courts in Hong Kong !》他的拍攝過程包括無數次的尋訪和140天的拍攝,拍攝了40,000多張照片,最終記錄了2,549個籃球場。

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“It was the best of times, it was the worst of times.” ― Charles Dickens, A Tale of Two Cities

或許我們每天都一直在打拚,早已忘了心中那一塊藝術的境域。但是,只要有人跟你提到有關藝術文化的資訊,相信很多人都不會拒絕。

「這是最好的時代,也是最壞的時代。」我們決定從本土出發,創造一個分享世界各地不同藝術的面向的藝文平台 ― Project RAW,因為我們深信創意文化、獨立創作,都需要一個共生的空間。Project RAW的成立源於一個社區空間的念頭,致力推動視覺藝術文化,讓我們作為創作的木筏,引領讀者去了解更多藝術創作背後的小故事。

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