遊展 Excohk, Sham Shui Po (2026)

24/09/2026

中秋將至，除了維園有燈飾看，
不要忘記還有大坑舞火龍。
大坑舞火龍起源自1880年代，
據聞當年大坑村為了驅除瘟疫，
便放炮仗和舞火龍圍著村落遊行。
一百四十多年後，火龍依然全手工製作，
龍身插滿萬多支點着的線香，
由300人舞動於大坑的橫街窄巷，
不時做出高難度動作，火花四濺，
旁觀者都能感受到其散發的熱氣。
火龍目前已是非物質文化遺產，
也成為了港島賀中秋的特色活動。
中秋除了食燈籠玩月餅，
也可以來看看這個跨世紀傳承的文化！
－－－
【】
大坑舞火龍
日期｜每年農曆8月14-16日，今年為9月24-26日
時間｜傍晚至深夜
地點｜大坑浣紗街一帶以及附近道路（中秋節正日改於維園約22:30進行）
備註｜片段為往年拍攝
－－－
文｜cha（本評論僅屬個人意見）
編｜saj
【遊展徵稿中📝】我們現正開放文章投稿，獲選者可獲稿費！詳情請見bio link～
遊展遊展 Excohk 歡迎任何形式的推廣、媒體合作和活動策劃等邀請。期待與你一起探索新的意念，共同成長。

22/09/2026

你在數碼化的記憶中，可能會變成一隻狗。

螢幕上，一個男人俯身向下，被系統誤認為了一隻狗。在電腦硬碟與演算法的眼裡，你、我、還有我們走過的街道，不過是可以隨意標註、誤判、覆蓋的一堆資料，而我們被當成狗後還很可能被蒙在鼓裡，懵然不知。

▍數據化後的冰冷記憶

一座銀色的金屬梯喚醒了筆者剛才從中環爬樓梯上來時身體的燥熱與喘息。螢幕上刷新著花園道、堅尼地道等半山幹道的風速、相對濕度、空氣質素，卻記錄不到十分鐘前樓梯上的喘息，整座城市的體溫被壓縮成冷冰冰的數字。

轉過身，街景影像投射在牆上，建築物與人被拆解成無數如水彩顆粒般的亮色光斑，似是在提醒著：在未來的某天，我們當下真切體驗過的平凡日常，會成為由數字構成的冰冷數據，只剩下一些酷似人形和道路的點彩。

▍隨時代改變的記憶

展場擺放的展冊將朝鮮日治時期抗日烈士撕裂旭日旗的血淚史，與當代影視裡華麗優雅的「京城摩登」並置。「京城」是首爾在日治時期的稱呼，這段時期至今仍被許多韓國人視為國恥。首爾在戰後重建中早已拆掉絕大部分真正的近代老建築，然而地圖上密集標滿了當今首爾街頭無數以「京城」為名的商業店家：京城服飾、京城洋食……大眾瘋狂穿著1930年代的蕾絲洋裝打卡拍照。隨著地緣政治變化和時間的過去，上一代的沉重記憶是否可以改變情感和性質，在新一代的生活中以別的角色存在？

▍香港的記憶是否出現了斷層？

現在談到香港舊時的集體回憶，幾乎都是九龍城寨、霓虹燈牌、啟德機場。大眾喜愛追逐「美好的過去」，用往昔的符號來填補當下的空洞。那麼在上世紀末和今日之間，我們會否出現了記憶的斷層？

筆者想起先前讀過的一本書，由三十位學校老師寫下各自記憶中的香港：那裡沒有「東方之珠」、「中西合璧」的宏大宣傳，就只有一代人真真切切在街頭巷尾留下的生活片段，無比親切。這就令人好奇：半世紀後，後人又會怎樣訴說著他們對今日香港的記憶？
－－－
【】
幾堪回首
日期｜至2026年11月7日
時間｜10:00-18:00（逢星期二至六，公眾假期休館）
地點｜駐香港韓國文化院展覽廳（中環鴨巴甸街35號 PMQ Block B 6-7樓）
－－－
文｜ivank（本評論僅屬個人意見）
編｜saj
【遊展徵稿中📝】我們現正開放文章投稿，獲選者可獲稿費！詳情請見bio link～
遊展歡迎任何形式的推廣、媒體合作和活動策劃等邀請。期待與你一起探索新的意念，共同成長。

07/09/2026

脫下鞋子，踏上柔軟起伏的紫色絨毛地面，像是草坡，卻更柔軟。燈光黯淡，時而配合著重低音強閃，又熄滅。筆者與很多觀眾一樣，踏進場地時有點茫然——要坐哪，要看什麼？

這是一個自由隨心的空間。觀眾隨時進場，自由走動，隨意找個位置坐下，又隨時離去。設計是次作品的本地後龐克樂隊DAVID BORING主唱Janice Laujan就說，她想設計一個讓人可以與記憶共處的花園，不需解決或修補什麼，只需坦誠面對這些難以釋懷的回憶。策展人則稱它是家與工作兩點一線以外難得的「第三空間」，讓人們得以在這庇護所中沉澱複雜的情緒。

聽起來有點抽象，但筆者覺得眼前的畫面生動地演繹了我們與記憶的掙扎。兩位舞者在空間中自由遊蕩，就如擁有自由意志的回憶在腦海中不受控地盤旋：他們在「草地」上翻滾、用四肢爬行、面容猙獰地咆哮、舞動四肢，或沒有目的地茫然遊蕩。兩人有時會親密地爬近對方，又逃開，就像我們小心翼翼地觸摸塵封的甜蜜記憶，卻又赫然發現回憶已經起了刺人的棱角，方才醒覺現實不再。

忽然，他們慢慢爬到你身旁，躺在你腳上，或靜靜依偎在你肩旁，或向你伸手——你可以選擇握手，喚醒這個連結；或無視，目送他們無趣離去。然後，燈光一轉，兩人在環迴路上反著方向走，不斷遇見對方，拉扯與推撞，再分開。有時一些令人又愛又恨的記憶偶爾探頭，你會覺得是上天的懲罰，想拼命趕走這個詛咒；但是又有一絲捨不得，捨不得放手那段時光中的美好。

與回憶搏鬥可能使人筋疲力竭，但一切都隨著舞者離場而重歸平靜。一直縈繞在你心的夢魘，如果能鼓起勇氣看它一眼，說不定它並不如你以為的那樣可怕？
－－－
【】
Memory & Punishment
日期｜至2026年10月3日
時間｜14:00-19:00（星期四至六；星期五開放時間延長至20:00）
地點｜Serakai Studio GOLD（黃竹坑道42號利美中心地下）
備註｜必須脫鞋進入；指定時段會有聲音藝術家介入演出。
－－－
文｜zys（本評論僅屬個人意見）
編｜saj
【遊展徵稿中📝】我們現正開放文章投稿，獲選者可獲稿費！詳情請見bio link～
遊展遊展 Excohk 歡迎任何形式的推廣、媒體合作和活動策劃等邀請。期待與你一起探索新的意念，共同成長。

30/08/2026

去旅行的時候，我們許多人都喜歡看教堂：米蘭大教堂、巴塞聖家堂、倫敦西敏寺、巴黎聖母院、梵蒂岡聖伯多祿大教堂……反而回到香港，若本身不是教徒，能數得出名字的教堂，則可能一隻手都嫌多。

▍劉德華和劉松仁與這座教堂有甚麼緣分？

例如，你認識跑馬地的聖瑪加利大堂嗎？首先必須提的是，它不是「大堂」——它是紀念「聖瑪加利大」（St. Margaret Mary Alacoque）的教堂。1990年香港電影《天若有情》中，劉德華在教堂前為吳倩蓮戴上戒指的畫面，相信許多電影迷都有印象；演員劉松仁年少時住跑馬地，也經常在這裡祈禱和讀書。

▍莊嚴的歷史建築，見證無數人許下諾言

聖瑪加利大堂建於1925年，用以取代灣仔進教圍日漸不敷應用的舊聖方濟各堂。教堂是一級歷史建築，當年由意大利建築師幹尼剌（U. Gonella）設計，屬於古典復興主義建築（模仿古希臘與古羅馬的對稱與簡潔設計風格，與追求奢華和喜用曲線的洛可可相對）。主建築正面有著希臘神殿式的門面：寬闊石級、大石柱、三角楣，門廊兩側還立著聖伯多祿和聖保祿的雕像。莊嚴的建築風格和《天若有情》的加持，使得許多教友都選擇在此舉行婚禮。

▍平靜的教堂，色彩卻很鮮艷

筆者到訪時，教堂內人不多，禱告靜思的安坐座位，參觀的默默踱步，非常安靜。陽光穿過彩色玻璃，為白牆染上色彩；羅馬式的筒形天花，則整齊地排列著長方形的浮雕小格子。場內還看到有報章介紹香港的日籍天主教群體，翻查才發現這裡還設有日語彌撒，於旁邊的堂區大廈舉辦，服務銅鑼灣一帶較多的日本人。

▍從展覽看到宗教的代代傳承

碰巧這段時間教堂正舉辦開放日，堂區大廈禮堂被改造為展覽場地，介紹了聖瑪加利大的事蹟，以及這座百年教堂的歷史。雖然筆者並非教徒，但看得出佈置花了心思，甚至設了沉浸式的角落，讓人坐下來思考自己與信仰之間的關係。現場多是教友，閒談間聽到原來是次展覽有不少年輕教友參與籌備，搞得有聲有色。歷經一百年仍能做到世代傳承，全賴香港的宗教依然自由而蓬勃。

▍香港豐富的宗教面貌，你認識多少？

香港在歷史上一直是不同文化的交匯點，宗教也是族群文化不可或缺的一部分。早期的疍家、圍頭與客家原居民，主要拜道教天后與佛祖觀音。開埠後，英國引入聖公會，並以中環的聖約翰座堂為基地；梵蒂岡教廷則從葡屬澳門調派了羅馬天主教神父來港，在半山建起了氣派的聖母無原罪主教座堂。同時，許多不同教派亦很快來到香港插旗，例如大家比較熟悉的浸信會（美國）、崇真會（瑞士）、禮賢會（德國）等，以及現今藏於商業大廈中的東正教會（俄羅斯）。及後，來自英屬印度的士兵與警察在港定居，於是又出現了灣仔的錫克廟、跑馬地印度廟、尖沙咀清真寺等。由於香港開埠後商機處處，也吸引了嘉道理家族、沙宣家族以及庇理羅士等猶太人來港（港督彌敦也是猶太人！），故香港亦建有不少猶太會堂。

許多香港人沒有嚴格意義上的宗教信仰，反而小時候卻有很多在教會學校讀書。如果你是其中一員，你又知不知道那間教會是來自哪裡，有什麼歷史和特色？兩世紀多的華洋雜處，為香港帶來了豐富的宗教面貌；而各宗教之間多年來都和平相處，實屬可貴。若你百無禁忌，其實很適合走進各個宗教場所，多了解我們這座城市的歷史與文化脈絡。
－－－
【】【】
聖瑪加利大堂：聖心的承諾
日期｜至2026年8月30日
時間｜09:00-14:30、15:00-18:30
地點｜聖瑪加利大堂、堂區中心禮堂（跑馬地樂活道2A號）
備註｜據悉教堂平時亦開放，惟訪客不得妨礙彌撒等宗教儀式進行。
－－－
文｜cha（本評論僅屬個人意見）
編｜saj
【遊展徵稿中📝】我們現正開放文章投稿，獲選者可獲稿費！詳情請見bio link～
遊展遊展 Excohk 歡迎任何形式的推廣、媒體合作和活動策劃等邀請。期待與你一起探索新的意念，共同成長。

28/08/2026

沒有豉油、辣椒調味的一隻雞，要如何仍然做到美味可口？套用在舞台劇上，將佈景、燈光、聲效精簡到最低限度，把重點放在文本，又怎樣將一齣好看的劇呈現出來呢？

▍小說、劇本和完整的舞台劇有什麼分別？

在小說的世界裡，我們能透過大量的心理描寫與內心獨白，直觀地感受角色的情緒與故事氛圍。相較於小說等純文字創作，為演出而生的劇本只是半完成品。沒有了視聽語言的烘托，只寫有動作、對白、描述的劇本往往需要想像力去填補文字創作。

而在舞台上，營造氣氛的重任則落在台燈聲（舞台設計、燈光設計、聲音設計）這三樣工具之上。不過，它們並非不可或缺。波蘭戲劇家耶日．葛羅托斯基（Jerzy Grotowski）提出的「貧窮戲劇」（Poor Theatre）概念，正是主張把亮麗的台燈聲拿走，讓戲劇以最原始的面貌呈現於人前。

香港話劇團的「文本特區」，就將這種原始精神帶到香港的舞台上。作為處於讀劇與完整製作之間的模式，劇團只用上極少量的台燈聲設計，高度尊重編劇原本的創作理念和自主，導演詮釋劇本時亦不會帶過多個人理解或批判，必須拿捏分寸，忠於劇本。

▍沒有華麗的舞台設計，更考劇本和演員原來的功架

然而，沒有華麗的舞台元素支撐，戲劇仍會好看嗎？藝術總監潘惠森將編劇完成的劇本比喻作走地雞，「文本特區」烹飪的不會是辣子雞、三杯雞這類依賴調味、口味豐富的特色料理，而是一道忠於原味的白切雞。

沒有香料的輔助下，白切雞若不夠新鮮或烹調得不夠好，瑕疵便更容易被發現。此舉更考驗食材本身的紮實：少了豐富的醬料鋪陳，劇本不但需要極高的完成度，情節轉折亦要切合情理，才能讓人品嚐到食材本身的鮮香。

至於台上的演員則猶如掌廚之人，手中只有眼前的食材與多年來積累的廚藝。要如何將這份美味表達出來？演員必須施展渾身解數，依靠自身的對白、動作，甚至眼神來渲染氛圍，把海浪湧動的情感送到台下觀眾的眼前。

▍原汁原味地欣賞人與人之間的張力

「文本特區」選演的兩齣原創劇目：《先行一步》及《東南西北》，正好是這種演出模式的絕佳試金石。《先行一步》罕見地以羽毛球比賽為題，將場上「提早洞悉先機」的預判，延伸至場外兩對男女關係的角力。四位角色在戰況膠著的拉鋸中，全靠台詞與眼神撐起場內場外的暗湧。《東南西北》則把目光轉移到一對分離已久的父女：即便有著三次不期而至的重逢，但短聚仍打破不了童年空白所累積的厚重隔閡。劇作不走兩代人溫情大團圓的俗套路線，而是聚焦於如何在重逢中漸漸看見彼此的傷痛。在沒有台燈聲的「遮掩」下，角色的內心創痛將毫無保留、赤裸裸地展現於觀眾面前。

昔日榕樹頭下說書人說書，沒有七彩的燈光和煽情的配樂。但當說書人開口，樹蔭下的街坊便屏息凝神，與故事裡的角色同呼吸共命運。這正是戲劇最原初、最純粹的面貌 —— 只需要一個紮實的故事、一位真誠的講者、一群願意交付情感的聽眾。我願意說，你願意聽。戲劇便在彼此的呼吸交會間，悄然誕生。
－－－
【】
文本特區《先行一步》
日期｜9月10-20日
地點｜香港話劇團黑盒劇場（上環文娛中心8樓）
語言｜廣東話
票價｜HK$200（不設劃位）
備註｜9月12、13日 15:00 場次設演後座談會

文本特區《東南西北》
日期｜11月11-21日
地點｜香港話劇團黑盒劇場（上環文娛中心8樓）
語言｜廣東話
票價｜HK$200（不設劃位）
購票｜3166 1288 / 城市售票網
備註｜套票優惠：同時訂購文本特區《先行一步》及《東南西北》之正價門票，可享85折優惠；「好友營」會員可享8折優惠。
－－－
文｜bhp（本評論僅屬個人意見）
編｜saj
【遊展徵稿中📝】我們現正開放任何類型文章投稿，獲選者可獲稿費！詳情請見bio link～
遊展歡迎任何形式的推廣、媒體合作和活動策劃等邀請。期待與你一起探索新的意念，共同成長。

23/08/2026

沒有名分的愛，是自由，還是自私？

社會學家鮑曼（Zygmunt Bauman）曾用「液態」去形容這個年代的感情：一切都變得可以隨時替換、隨時放下。速食文化與situationship（曖昧但不確立關係的狀態）的興起，讓很多人不再投放太多精力和承諾在感情裏：要陪伴，但不給名分；要親密，但不想負責。

固然，有些人不願投入可能是因為過去的傷疤，為了保護自己就乾脆不投入那麼多，那就不會再受重創。然而習慣這種形態過後，可能有人會發覺，自己好像不太知道什麼是愛了。筆者就有朋友說過，自己開始有點說不清朋友之間的愛，和戀人之間的愛有什麼分別。

近日澳門一個名為《愛無能世代》的展覽，就找來藝術家回應我們這個時代的親密關係：上一代可能會擔心伴侶性無能，我們這一代卻可能更擔心對方「愛無能」——不懂怎樣好好地愛一個人。

▍從私密日記思考愛

參展的藝術家有三組，有兩組都運用了AI和多媒體，不過令筆者印象最深的，還是藝術家程昭漫（Solène）一組以紙張為主體的作品。一進門，左邊擺著一大疊大型信封，觀眾可以自由拿取。但起初會有點摸不著頭腦：拿了，然後呢？走到對面，看到一疊雙倍尺寸的信紙，上面還有幾句藝術家寫的字句。原來，信封和信紙都是展品《Love Letter Only》的一部分。至於我們在信紙上要寫什麼？旁邊那面貼滿日記碎片的牆《Tears Word》，可能是一種示範。Solène將她私密的日記公諸於世，釘在牆上，讓我們赤裸地看到她的所思所想。寫下，公開，都需要勇氣，就如同愛別人一樣。

▍在愛情趨向自由流動的時代，老派戀愛也重拾市場

屏幕上播放著老中青的街訪，訪問他們對愛的看法和定義，可以看到思想的變遷：年輕的趨向自由流動，老年的慨嘆愛情變得輕浮膚淺。愛當然有很多種形態，不必只有一個定義；但就像Y2K重新流行，又或許是物極必反，也開始有不少人回頭懷念那種細水長流、單純又認真的老派戀愛，那種「一生只夠時間愛一個人」的時代。

短影片、限時動態、交友程式的左右滑動，甚至電影網站的2倍速，都讓人對速度和興奮上癮。近期興起的延時筆友app則剛好相反，擁抱了「慢下來」的概念。一封手寫的信笨拙且緩慢，寫的時候可能很多思緒互相拉扯，要反覆修改，甚至丟了重寫；信可能會寄失，也不能一滑就刪走。不想要？請你將它撕碎，丟出垃圾房，或燒成灰燼。所有「沒有效率」的動作，都賦予了人與人交流的一份儀式感。在沒有多巴胺的支配下，我們都可以慢下來，在寫下每一隻字時，好好思考理想的愛到底是怎樣的。它可能不自由；它重重的，卻實在。

▍沒人教你怎樣去愛，但這是人生的必修課

所以「愛無能」這三個字，講的未必是拒絕去愛；我們依然渴望被愛，只是我們可能都將放棄和逃避當成了快靚正的脫身方法，而不再願意接受自己要犧牲和付出才能得到愛。

追求自由本身沒有錯，害怕受傷也是人之常情。但如果以自由為名，只顧自己的感受，把所有形式的責任、牽絆、犧牲都拒之門外，不想被改變、不想被依賴、不想為誰讓步，那剩下的確實跟一段友情差不多，甚至更輕。愛情的定義變得模糊，或許是因為愛被抽走了需要付出的部分。

沒有人在學校教過我們怎樣去愛，但當我們學會愛自己之後，要如何也如愛自己一樣愛別人，其實是要窮盡一生補習的必修課。
－－－
【】
愛無能世代 Gen Love-Disabled
日期｜至2026年9月7日
時間｜12:00-19:00（每日開放；星期一開放時間為15:00-19:00）
地點｜婆仔屋文創空間 Albergue SCM（澳門望德堂區瘋堂斜巷8號）
－－－
文｜zys（本評論僅屬個人意見）
編｜saj
【遊展徵稿中📝】我們現正開放文章投稿，獲選者可獲稿費！詳情請見bio link～
遊展遊展 Excohk 歡迎任何形式的推廣、媒體合作和活動策劃等邀請。期待與你一起探索新的意念，共同成長。

#澳門展覽 #迴避型依戀 #自由戀愛 #婆仔屋

17/08/2026

我們每天起床後，襲來的第一種感覺是什麼？是散不去的倦意、對上班的恐懼，還是什麼？你還記得，以前曾經因為某件即將發生的好事，而有過迎接新一天的期待嗎？

▍床，是安全感的代名詞

人一生中相處時間最長的夥伴，未必是伴侶，也未必是家人，而很可能是床。從嬰兒床、碌架床、雙人床、單人床，到醫院的病床、最後的靈床。若以每晚八小時計，我們有三分之一的日子都在床上度過。

香港藝術學院藝廊正展出的《入伍之時，床照流出》，展場可以用極簡來形容：沒有那種「床照」，只有literally的一張床和一些照片。放置於展場中心的那張床，床單底下藏著一疊藝術家珍藏的書和物品，這些都是她安全感的來源。人要睡得著，先要覺得安全；於是我們靠事業、伴侶、積蓄，一層層把床褥加高，像安徒生童話裡那位墊了二十層褥子的豌豆公主。不過，沒有了這些，是不是就會失去安全感？安全感，到底是什麼、是從何而來？

▍我開眼，故我在

牆上掛著長長一列、乍看像流水帳的菲林照片，活像手機相簿裡那條無盡的滑動條。原來這些全是藝術家每天睡醒後隨手拍下的天花板：構圖幾乎一模一樣，日復一日，偶爾才歪出一個角度。展場一角，還掛著她泛黃的嬰兒照，安詳地睡在嬰兒床上，剛好與多年後這些「床照」互換了位置。

原來藝術家剛滿五十歲（廣東話戲稱「入伍」）。自某日起，她開始記錄自己每天睜眼的那一刻，至今仍在 JS 連載中。那些看似重複的天花板，其實已是一種儀式：今天，我還看得見，還活著。笛卡兒說過「我思故我在」，放到她身上，就成了「我開眼，故我在」。

想像十年後某個平常的清晨，你睜開眼，還會有期待一天開始的悸動嗎？如果害怕有一日會成為活著但空虛的軀殼，你會在今日的生活中，做些什麼小小的改變嗎？
－－－
【】
入伍之時，床照流出 JS
日期｜至2026年8月29日
時間｜11:00-20:00（星期日及公眾假期休息）
地點｜香港藝術學院藝廊（香港灣仔港灣道2號香港藝術中心10樓）
－－－
文｜cha（本評論僅屬個人意見）
編｜saj
【遊展徵稿中📝】我們現正開放文章投稿，獲選者可獲稿費！詳情請見bio link～
遊展遊展 Excohk 歡迎任何形式的推廣、媒體合作和活動策劃等邀請。期待與你一起探索新的意念，共同成長。

06/08/2026

港島東碩果僅存的鄉村，見證了香港開埠早期的第一波移民潮。

亞公岩（又稱阿公岩）村位於筲箕灣東端，有超過150年歷史，開埠前已有200人以石礦為生，目前東健道後方的花崗岩石壁便是昔日石礦場遺址。不過，開埠當年香港政府出版的憲報中，此村卻曾被形容為「Poor village」。

香港開埠不久後，廣東一帶發生天地會起義（1854-1856年）、土客械鬥（1855-1868年）、英軍在第二次鴉片戰爭下進攻廣州（1856-1857年），同時又有太平天國之亂（1851-1864年），令大量難民湧進香港。據說，有一部分太平天國遺民就選擇了定居在亞公岩。除此之外，隨著渣甸洋行（今怡和）在銅鑼灣填海建樓，石材需求上升，又吸引了許多來自惠州和潮州的客家石匠前來工作。

▍不用設計師，自己動手做

以採石為生的村民，理所當然地也用當地石材興建屬於自己的村落。當年建造的房子都不經設計師、建築師手，每戶人家按各自的需求設計住所，因此成就了多樣的建築風格。有房屋以石頭為主，有的混合鐵皮和木材，連房門都有不同的款式，形成一種雜亂而真實的生活面貌。這種雜亂或許比任何規劃整齊的社區，都更接近「家」的模樣。

▍信仰跟着人一起搬

人們在此定居之後，也把自己的信仰帶到這片土地。惠州人信仰海神譚公，並以花崗岩興建譚公廟。直到今天，譚公誕的巡遊、神功戲、舞龍、舞獅等仍然是區內的重要文化傳統，堆砌在牆中的石頭也見證了村民如何以信仰凝聚彼此。

▍重建成公屋前小小的紀錄

雖然亞公岩村部份地段當年與殖民地政府簽訂了長達999年的地契，但近年已被政府收地重建成公屋，預計於2030年代初入伙。在村內某個角落，攝影師石寶鈞就舉辦了以「石」為主題的展覽，展示了許多照片、由居民提供的石製品，以及一些日常生活痕跡，讓我們像一頁頁翻開村民的舊相簿。展場亦展出了真實的花崗岩石、歷史文件、學術文章等，補充了重要的歷史片斷。

雖然展覽提早腰斬，但筆者有幸在關閉前到此一遊。遺憾的是，未來在此興建的新公屋，大概是不會用上本地的岩石了。
－－－
【】
亞公岩：石
日期｜已提早結束，原定至2026年8月8日
地點｜ EJAR RAGORA（筲箕灣阿公岩村道635號4樓）
－－－
文｜sammi（本評論僅屬個人意見）
編｜saj
【遊展徵稿中📝】我們現正開放文章投稿，獲選者可獲稿費！詳情請見bio link～
遊展歡迎任何形式的推廣、媒體合作和活動策劃等邀請。期待與你一起探索新的意念，共同成長。

01/08/2026

不懂建築，要怎樣在建築展中找到樂趣？筆者對建築認識不多，早前獲友人邀請參觀建築系畢業展，本以為只是一室模型與圖紙，卻發現每個項目背後對社區的大膽想像頗是好看。

▍建築背後是對社區的觀察：抑鬱、種族共融、公共空間

走一圈就明白，設計一座建築之前，總會先問一個問題：這裡缺了什麼？可以怎樣改？技術是後面的事，前面是對社會的觀察。香港生活壓力大，受抑鬱困擾的人數持續上升，有作品就研究了抑鬱症患者的五感和調理需求，編排起居作息與治療日程，再據此設計一座多用途設施，把宿舍、療癒與日常安放在同一屋簷下，讓人可以貼近自然，調整作息。

香港種族信仰多元，有作品就逐一調查各大宗教殯葬儀式的禮堂佈局與程序，嘗試做出一座能同時容納不同信仰的殯葬設施；也有作品把眼光放回日常的荒地，例如常年低水位的大圍明渠，把它設計成雨季停用、旱季啟用的活動式社區空間。事實上，政府幾年前曾把它活化成河道花園，建成後未有開放便草草拆除，據說令區內居民頗為失望。另一份作品則把荃灣美港貨倉「紅磚屋」改造成時裝學校，鋪上紅地氈，但在時尚尖端的背幕保留紅磚的原始工業感，視覺上頗為吸引，令筆者想起橫濱那些成功商業化後熱鬧的紅磚倉庫。

▍能夠引起討論和思考的作品，就是好作品

當然，這些是學生作品，許多異想天開的方案在實用性和可行性上或許有斟酌的位置——土瓜灣橋底搞武術經濟、旺角花墟與油麻地果欄的重建、馬灣魚棚重塑成海上度假村……你可以不同意他們的構思，但神奇的是你會開始想：如果是我，我會怎樣改？當有人提出一個構思時，不管是好或壞，都能吸引大家一起加入討論，共同分享對未來社區和美好生活的豐富想像。

▍繼續在意對社區和城市的想像，是我們的責任

離場時筆者在想：在自己每天出入的社區裡，有什麼一直待改善？又有什麼方法可以改善？每日忙於奔波時，我們很容易把對社區的想像交還給別人，久了連不滿也懶得想、懶得說。可畢竟這是我們的社區，我們的城市；繼續想像、繼續在意，是我們住在此地應該擁抱的責任吧。
－－－
【】
「Re:」HKCHC ARCH MA Graduation Show 2026 .arch_gradshow
日期｜至2026年8月4日
時間｜10:00-20:00（8月4日提早於14:00結束）
地點｜香港藝術中心包氏畫廊（灣仔港灣道2號4-5樓）
－－－
文｜cha（本評論僅屬個人意見）
編｜saj
【遊展徵稿中📝】我們現正開放文章投稿，獲選者可獲稿費！詳情請見bio link～
遊展歡迎任何形式的推廣、媒體合作和活動策劃等邀請。期待與你一起探索新的意念，共同成長。

28/07/2026

你身上的煩惱有多重，你秤得出嗎？

《蜜瓜的重量》展覽其實很簡單：就是找來了一眾小瓜果展現生活。它們有些上班族的生活：每日困在同一個位置，心中默數時間流逝。青春換來的事業、錢財、地位，是別人秤得出的重量；至於那些讓你覺得自己活着、但只有自己知道的瞬間，卻輕得沒有人秤得出。

生活中有許多容易被忽略的美好小時光：看見和你一起雨中漫步的蝸牛，與毛孩不經意的四目交投，手機在只餘1%電時及時叉上電……這些時刻不會寫進履歷，不會變成金錢，甚至可能在當日放工前就被遺忘，但它們卻每每成為了在低潮時撐住我們的那份輕。

展覽裏有一角，讓觀眾寫一張明信片給一年後的自己，一年後會寄回給你。策展方說，人總會把眼前的煩惱看得太重，一年後回頭看，或許早已變輕。如果你現在背負着重擔，可以試着這樣寫；但是筆者想寫的，反而是那些輕輕的、細微的美好小時光。

雖然展覽選擇「蜜瓜」為題，對上了「勿瓜」之諧音，但人總會瓜老襯。既然這些小點滴不會出現在濃縮精華的人生跑馬燈，那反而更要每日好好紀錄，好好回味。這樣你才會記得，原來灑在天花的夕陽，在諸事不順的一天看來是多麼燦爛美好。
－－－
【】
蜜瓜的重量
日期｜至2026年7月31日
時間｜7月28日：10:30-20:00，7月29日：14:00-20:00，7月30日：14:00-16:00/17:30-20:00，7月31日：13:00-18:30
地點｜慰心善終服務中心（上環文咸西街44號南北行商業中心1樓103室）
－－－
文｜sammi（本評論僅屬個人意見）
編｜saj
【遊展徵稿中📝】我們現正開放文章投稿，獲選者可獲稿費！詳情請見bio link～
遊展歡迎任何形式的推廣、媒體合作和活動策劃等邀請。期待與你一起探索新的意念，共同成長。

遊展 Excohk

24/09/2026

22/09/2026

07/09/2026

30/08/2026

28/08/2026

23/08/2026

17/08/2026

06/08/2026

01/08/2026

28/07/2026

Address

Website

Alerts

Contact The Business

Shortcuts

Share

Category

Listing takedown request