Riserva Indie

10/10/2026

Amico mio sono anni che ti dico andiamo via
Ma abbiamo sempre qualcuno da salvare

10/10/2026

Questa sera al GOB - Ganz of Bicchio - Circolo ARCI di Viareggio serata speciale con Dome la Muerte. Dalle 22 circa presentazione del libro "Dalla parte del torto - una storia hippie, punk e rave" con un talk firmato Riserva Indie e curato da Denise Vanello.

Vi aspettiamo

09/10/2026

“Largo all’avanguardia, pubblico di merda”, gridavano. Era quel che voleva sentirsi dire l’uditorio per parlare e cantare di emarginazione, eroina e omosessualità. Appresso alla loro linea creativa spuntarono altri complessi a macchia d’olio. E dall’altra parte, tra gli “impegnati”, cioè tra coloro che ogni tanto si beccavano ormai qualche insulto dai contestatori della seconda ondata, c’è chi probabilmente respirò quell’aria e ne rimase influenzato.

Oltre alla novità, il rock demenziale (e le sue conseguenze) determinò anche la velocizzazione di un’esigenza che si faceva sempre più pressante: la nascita delle etichette indipendenti. Tutte queste strutture, con l’ausilio delle radio libere, consentirono a decine di gruppi e artisti di uscire allo scoperto.

Articolo completo su
https://www.ilmamilio.it/c/news/52645-roberto-freak-antoni-arte-e-avanguardia-di-un-genio.amp.html

08/10/2026

Ugo Mazzia sarà per sempre dietro quel palco
Ugo se n'è andato. È stata una figura fondamentale per la musica indipendente italiana, come manager o tour manager di band come One Dimensional Man o Zen Circus. Per 10 anni, sin dalla prima edizione, è stato stage manager di MI AMI. Per noi lo sarà in eterno.

Tratto da
https://www.rockit.it/articolo/ugo-mazzia-sara-sempre-dietro-quel-palco

Noi lo ricordiamo tante volte al Tagomago, tra cui un Capodanno, e in studio a riserva indie con una delle tante band che ci aveva fatto conoscere e apprezzare: i Nadar Solo.

08/10/2026

Ascoltiamo la musica che Spotify pensa ci piaccia.
Guardiamo i film che Netflix ritiene compatibili con quelli già visti.
Mangiamo dove Google ci assicura che altre 1.846 persone hanno mangiato bene.
TikTok osserva tutto questo e prende appunti.

Diventiamo sempre più simili alla persona che l’algoritmo aveva previsto.

Serve un po’ di sabotaggio.

7 ESERCIZI DI SABOTAGGIO DELL'ALGORITMO SU
https://thedarksalad.it/ricette/7-esercizi-di-sabotaggio-dellalgoritmo/

07/10/2026

Con loro se ne sono andati anche due pezzetti di un periodo in cui la musica non era soltanto intrattenimento, ma sapeva raccontare la Storia, la vita, le ingiustizie e le sofferenze degli ultimi e degli emarginati. Una musica capace di dare voce a chi spesso voce non ne aveva.
E tristemente, il 7 ottobre, è anche il giorno in cui li abbiamo dovuti salutare: Augusto nel 1992, Pierangelo nel 2002.
Ma certe persone non se ne vanno davvero.
Restano nelle loro canzoni, nelle parole che hanno scritto, nelle emozioni che ci hanno lasciato. Ora ci guidano, come stelle luminose, dal cielo della musica.
La vostra voce continua a camminare con noi.

Oggi, 7 ottobre, ricordiamo due grandi figure della musica emiliana:
Augusto Daolio e Pierangelo Bertoli .bertoli_official .
Avevano molto in comune l’appartenenza profonda alla loro terra e l’amore per essa: l'Emilia.
Augusto era nato a Novellara, Pierangelo a Sassuolo. Due persone dal carattere forte, determinate, coerenti, che non hanno mai avuto paura di mettersi in gioco e di raccontare ciò in cui credevano.
Hanno suonato e cantato sui palchi grandi e piccoli, dalle grandi città ai più sperduti paesi, davanti alla gente, senza grossi fronzoli, trasmettendo emozioni vere a chi li ascoltava.
Con loro se ne sono andati anche due pezzetti di un periodo in cui la musica non era soltanto intrattenimento, ma sapeva raccontare la Storia, la vita, le ingiustizie e le sofferenze degli ultimi e degli emarginati. Una musica capace di dare voce a chi spesso voce non ne aveva.
E tristemente, il 7 ottobre, è anche il giorno in cui li abbiamo dovuti salutare: Augusto nel 1992, Pierangelo nel 2002.
Ma certe persone non se ne vanno davvero.
Restano nelle loro canzoni, nelle parole che hanno scritto, nelle emozioni che ci hanno lasciato. Ora ci guidano, come stelle luminose, dal cielo della musica.
La vostra voce continua a camminare con noi.

06/10/2026

In Italia, i 2 network radiofonici rock non passano nessun brano italiano. Nessun brano di artista o gruppi italiani che cantano in italiano o in altra lingua.

Ma vengono invece messi in programmazione Artisti che cantano in lingua inglese che arrivano dalla Svezia, Finlandia, Olanda, Norvegia, Germania, Belgio, Francia e da ogni parte del mondo.

Tranne se sei italiano.

Il motivo? Onestamente mi sfugge.

Sono stato direttore musicale di Virgin Radio per 10 anni, dalla sua nascita nel 2007 fino a tutto il 2016 e con la vecchia proprietà abbiamo fatto un grande lavoro di scouting di nuovi nomi del rock italiano.

Ne abbiamo messi in onda tantissimi, facendo loro anche interviste e set acustici live nei nostri studi.

Ho messo in rotazione su Virgin Radio, spesso artisti e band rock emergenti italiani che se lo meritavano, a volte fin dal loro primo album, a volte fin dal loro primo singolo pubblicato.

Oggi invece abbiamo 2 network radiofonici e il nulla.

Siamo davvero così scarsi a fare rock in Italia?

Onestamente ne dubito molto.

Quale può essere quindi il motivo di tanta indifferenza verso tutti quei ragazzi che si fanno un c**o così e che ogni giorno passano ore a studiare il loro strumento, a cercare di migliorarsi in continuazione, passano ore a scrivere pezzi nuovi, ore in sala prove?

Ragazzi che oltretutto investono il loro tempo e il loro denaro verso una grande passione che può essere equivalente alla stessa passione verso la radio che ha acceso i motori a noi radiofonici.

Se nessuno avesse dato un'opportunità a noi radiofonici in erba, non saremmo ora dove siamo arrivati.

Perché quindi, quegli stessi radiofonici, non danno la stessa possibilità a chi suona Rock in Italia?

Dalla pagina Facebook di Marco Biondi di Radio Rock

06/10/2026

Per i ragazzi di questa generazione gli anni ’90 sono la storia come per noi la erano i mitici anni ’60 con Woodstock, i Beatles, l’estate dell’amore. Era pochi anni prima, ma ci sembravano un altro mondo. Quello che ti esalta è l’entusiasmo, la corsa verso la vita di una generazione. Quando eravamo negli anni ‘90 ci dicevamo «beati quelli che hanno vissuto i ’60, i ’70 e persino gli ’80, perché di questi ’90 nessuno si ricorderà mai». Un errore di prospettiva che fa ridere oggi, quando invece qualunque cosa venga da quegli anni è materia per musica, moda, serie tv e libri.

L'intervista completa a Enrico Brizzi su
https://www.rollingstone.it/cultura/interviste-cultura/enrico-brizzi-3/943866/

06/10/2026

La parola è uno strumento di dissenso: e lo scopo fondamentale dell’arte è generare dissenso. Ma un tempo si parlava di ciò che accadeva fuori da sé, ora le canzoni esplorano solo la psiche dell’autore. C'è scarsa educazione all’ascolto. Il pubblico si è abituato a non cercare sostanza.

L’intervista a Frankie hi Nrg su
https://lespresso.it/c/idee/2023/9/5/frankie-hi-nrg-mc-ce-scarsa-educazione-allascolto-il-pubblico-si-e-abituato-non-cercare-sostanza/45779

05/10/2026

Quello che c’è



#2027