Sonora Classic Rock

02/06/2026

2 de junio de 1972: Pink Floyd publica su séptimo álbum de estudio, Obscured by Clouds.

Concebido como la banda sonora de la película francesa La Vallée, dirigida por Barbet Schroeder, este trabajo marcó la segunda colaboración de la banda con el cineasta, después de Music from the Film More (1969).

Aunque no sigue completamente la línea musical experimental que Pink Floyd venía desarrollando en sus discos anteriores, Obscured by Clouds resultó ser una pieza fundamental en la transición hacia la etapa más exitosa del grupo. Varias de sus canciones formaron parte de las giras previas a The Dark Side of the Moon, ayudando a consolidar la creciente popularidad de la banda en Estados Unidos.

Con temas como “Free Four”, “Wot’s… Uh the Deal” y “Childhood’s End”, el álbum ofrece un interesante vistazo al momento creativo que precedió a una de las obras más importantes de la historia del rock.

¡Hoy celebra 54 años de su lanzamiento!

02/06/2026

A 48 años de su lanzamiento, Live And Dangerous sigue siendo uno de los discos en vivo más impresionantes de la historia del rock. Un documento irrepetible del talento de Phil Lynott y de una banda que alcanzó la grandeza sobre los escenarios. Porque algunas canciones envejecen, pero himnos como “The Boys Are Back In Town”, “Jailbreak”, “Southbound” o “Still In Love With You” permanecen intactos. Si nunca escuchaste Live And Dangerous, todavía estás a tiempo de descubrir por qué Phil Lynott y Thin Lizzy ocupan un lugar eterno en la historia del rock.

Y en algo coinciden muchos aficionados y críticos: Live and Dangerous suele aparecer junto a discos en vivo legendarios como Made in Japan, Live at Leeds y Alive! cuando se habla de los mejores álbumes en directo de todos los tiempos.

02/06/2026

Nuevo sencillo de Accept

Accept, Phil Anselmo, Kirk Hammett, Billy Sheehan, Mikkey Dee, Harmoniemusik Hindelang · Fast as a Shark (feat. Phil Anselmo, Kirk Hammett, Billy Sheehan, Mikkey Dee, Harmoniemusik Hindelang) · Song · 2026

02/06/2026

46 años de I’m a Rebel

El 2 de junio de 1980, la banda alemana Accept lanzó su segundo álbum de estudio, I’m a Rebel.

Este trabajo marcó un paso importante en la evolución del grupo y ayudó a consolidar el sonido que más tarde convertiría a Accept en una de las bandas fundamentales del heavy metal europeo. El álbum incluye temas destacados como “I’m a Rebel”, con la potente voz de Udo Dirkschneider y las guitarras de Wolf Hoffmann.

Hoy celebra 46 años de puro metal clásico!

01/06/2026

1 de junio de 1972: Eagles lanza su álbum debut “Eagles”

Hace 54 años, la legendaria banda estadounidense Eagles publicó su álbum debut homónimo, Eagles, un trabajo que marcó el nacimiento de una de las agrupaciones más exitosas e influyentes de la historia del rock.

Producido por Glyn Johns y grabado en Inglaterra, el disco combinó elementos de country, folk y rock, estableciendo las bases del característico sonido californiano que la banda perfeccionaría durante la década de los setenta.

Del álbum surgieron varios éxitos, entre ellos la inolvidable Take It Easy, compuesta por Jackson Browne y Glenn Frey, que alcanzó el puesto 12 en el Billboard Hot 100. También destacó Witchy Woman, escrita por Don Henley y Bernie Leadon, que llegó al número 9 de la misma lista, consolidando rápidamente la popularidad del grupo.

Además de estos clásicos, el álbum incluye canciones memorables como Peaceful Easy Feeling, otro de los temas fundamentales en los primeros años de la banda.

En 2003, la revista Rolling Stone ubicó a Eagles en el puesto 338 de su célebre lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos, reconociendo su importancia dentro de la historia del rock.

Con este debut, Eagles inició una trayectoria extraordinaria que los llevaría a convertirse en una de las bandas más vendidas de todos los tiempos, dejando clásicos inmortales como Hotel California, Desperado y New Kid in Town.

🎸 Un debut esencial que definió el sonido del country rock de los años setenta y abrió el camino para una de las carreras más exitosas en la historia de la música.

01/06/2026

01 de junio de 1983, se lanza el album de la banda The Police llamado ''Synchronicity''. Es el quinto y último álbum de estudio de la banda de rock británica The Police, Fue lanzado al mercado por A&M Records el 1 de junio de 1983. Este álbum se convirtió en el más exitoso de The Police, gracias al éxito comercial de "Every Breath You Take".

El disco fue grabado en seis semanas en Monserrat, al igual que Ghost in the Machine, también producido por la banda junto a Hugh Padgham. La gira de Synchronicity comenzó en Agosto de 1983, realizando presentaciones importantes en lugares como el Shea Staduim de New York, presentandose ante 70.000 espectadores y Omni Coliseum de Atlanta, donde realizaron dos conciertos grabados para la televisión.

La canción "Murder By Numbers" no fue incluida en la edición original de 1983 y fue hasta la edición en CD de fines de los '80, cuando se agregó al álbum.

31/05/2026

Jørn Lande nació el 31 de mayo de 1968 en Rjukan, y hoy celebra 58 años. Considerado una de las grandes voces del hard rock y el heavy metal contemporáneo, ha participado en numerosos proyectos a lo largo de su carrera, destacando especialmente como vocalista de Masterplan, además de mantener una sólida y prolífica trayectoria como solista.

Su estilo vocal, potente, melódico y cargado de emoción, ha sido comparado frecuentemente con el de leyendas como Ronnie James Dio y Joey Tempest. Gracias a su impresionante rango vocal y a su capacidad para interpretar desde baladas hasta piezas de metal más contundentes, Lande se ha ganado el reconocimiento de aficionados y músicos de todo el mundo.

Entre sus trabajos más destacados figuran álbumes con Masterplan, proyectos junto a Russell Allen, colaboraciones con Yngwie Malmsteen y una extensa discografía en solitario que lo ha consolidado como una de las voces más respetadas del rock melódico y el metal moderno.

¡Feliz cumpleaños a Jørn Lande, una de las voces más extraordinarias que ha dado el hard rock en las últimas décadas!

31/05/2026

Hoy se cumplen 47 años del lanzamiento de Discovery, uno de los álbumes más exitosos de la Electric Light Orchestra. Publicado el 31 de mayo de 1979, fue grabado en los legendarios Musicland Studios de Múnich, Alemania, siguiendo la línea de trabajos clásicos como Face the Music, A New World Record y Out of the Blue.

Sin embargo, Discovery marcó un cambio importante en la historia de la banda: fue el primer álbum de ELO que no contó con la participación en estudio del célebre trío de cuerdas formado por Mik Kaminski, Hugh McDowell y Melvyn Gale. Aunque aparecieron en los videoclips promocionales, creados como sustituto de una gira de conciertos, la decisión de prescindir de ellos reflejaba la nueva visión musical de Jeff Lynne.

Con el tiempo, Lynne consideró que la sección de cuerdas ya no era esencial para el sonido de la banda y decidió separarlos del grupo. No obstante, Kaminski regresaría posteriormente para la gira de Time, la grabación de Secret Messages (1983) y la gira de Balance of Power (1986).

Con éxitos inolvidables como “Shine a Little Love”, “Don’t Bring Me Down” y “Last Train to London”, Discovery sigue siendo una de las obras más queridas y representativas de ELO. ¡47 años de un álbum que continúa sonando fresco y lleno de magia!

31/05/2026

Nacido el 31 de mayo de 1948 en Redditch, Worcestershire, Inglaterra, este domingo estaría celebrando 78 años John Bonham, emblemático baterista de Led Zeppelin. Empezó a tocar la batería a los cinco años; tuvo su primer equipamiento rítmico a la edad de catorce años, un kit Premier. En 1964, Bonham formó su primera banda, Terry Webb and the Spiders, y también tocaba para bandas locales como The Blue Star Trio y The Senators. Fue en esta época cuando Bonham decide dedicarse a la música profesionalmente uniéndose a varias bandas de poco éxito, incluyendo la banda de blues Crawling King Snakes, cuyo cantante era nada menos que Robert Plant. Durante ese período, Bonham se ganó la reputación de ser el baterista más ruidoso de toda Inglaterra, de hecho, en una ocasión le pidieron que se fuera del Birmingham Studio porque tocaba demasiado fuerte como para ser soportado por el dueño, que incluso le dijo que no había futuro para un baterista como él. Diez años después, el dueño del estudio recibió una nota en la cual se leía "Thanks for the career advice..." (Gracias por el consejo profesional), acompañada de un disco de oro de Led Zeppelin. Bonham siguió formando parte, junto a Robert Plant, de bandas poco exitosas hasta que Tim Rose lo invitó formalmente a ser el baterista de gira de su banda.
Jimmy Page quería formar una nueva banda tras la separación de The Yardbirds y con John Paul Jones como bajista, ya reclutado, su primera opción como cantante era Terry Reid. Sin embargo, Reid estaba trabajando con Mickie Most, y es el mismo quien les sugiere a Robert Plant como vocalista, quien a su vez recomienda a Bonham para los parches. Después de ver a Bonham tocar para Tim Rose en Hampstead (Londres) en julio de 1968, Page y Peter Grant (representante del grupo) se convencieron de que era el indicado.
Durante la primera gira de Led Zeppelin en EE. UU. (diciembre de 1968), Bonham trabó amistad con Carmine Appice, baterista de Vanilla Fudge, quien le dio a conocer las baterías Ludwig, marca con la cual Bonzo firmaría un contrato de representación por el resto de su carrera.
Su revolucionario estilo está presente en todas las composiciones de Led Zeppelin.

31/05/2026

Hoy se cumplen 46 años del lanzamiento de Ready and Willing, el cuarto álbum de estudio de Whitesnake, publicado el 31 de mayo de 1980.

Considerado por muchos como uno de los trabajos más sólidos de la primera etapa de la banda, este disco marca la transición entre el sonido profundamente blusero de sus inicios y el hard rock más contundente que caracterizaría sus años de mayor éxito. Con una interpretación vocal sobresaliente de David Coverdale y la valiosa participación de Jon Lord, el álbum se convirtió en una pieza fundamental dentro de la discografía del grupo.

El disco incluye clásicos como Fool for Your Loving, “Sweet Talker” y “Blindman”, canciones que mostraban a una banda cada vez más madura y preparada para conquistar escenarios más grandes.

A 46 años de su aparición, Ready and Willing sigue siendo una obra esencial para cualquier amante del hard rock clásico y una muestra perfecta del talento de Whitesnake en una de sus mejores etapas.