05/09/2026
Arranca FotoSeptiembre 2026 con una mirada al territorio, la frontera y la memoria
El festival llega a su edición 32 con una amplia programación que contempla exposiciones, conversatorios, talleres, videoarte y actividades gratuitas en municipios y comunidades de Sonora
Con una programación que busca convertir a la fotografía y las artes visuales en herramientas para reflexionar sobre el territorio, la memoria, la naturaleza y las problemáticas contemporáneas, inició formalmente FotoSeptiembre Sonora 2026, bajo el eje “Nuestro entorno”.
En su edición número 32, el festival amplía su presencia en el estado con una agenda que contempla exposiciones, conversatorios, talleres, funciones de videoarte y actividades dirigidas a distintos públicos, con presencia en municipios y comunidades del norte, centro y sur de Sonora.
Durante la ceremonia inaugural se destacó que esta programación contribuye a descentralizar la oferta cultural y fortalece el diálogo entre la creación sonorense, nacional e internacional. La edición 2026 reúne propuestas de creadoras y creadores de México y de otros países y territorios de América, Europa, Asia y Oceanía.
El acto inaugural contó con la presencia de Guadalupe Beatriz Aldaco Encinas, directora general del Instituto Sonorense de Cultura (ISC); Rocío Solís, jefa del Departamento de Artes Visuales del ISC; Alejandro Contreras Carrillo, jefe del Museo de Arte de Sonora (MUSAS), así como artistas, representantes del sector cultural y medios de comunicación.
Durante su mensaje, Aldaco Encinas reconoció especialmente el trabajo de Rocío Solís y del equipo del Instituto Sonorense de Cultura que hizo posible la realización del festival, destacando la curaduría, la diversidad de propuestas y la presencia de FotoSeptiembre en diferentes espacios del estado.
“Hay exposiciones que nos invitan a observar y hay otras que, además, nos obligan a preguntarnos qué estamos contemplando y qué responsabilidad tenemos frente a aquello que vemos”, expresó la directora del ISC al referirse a las cuatro exposiciones inauguradas en MUSAS.
La funcionaria señaló que las propuestas parten de lenguajes y preocupaciones distintas, pero tienen un punto de encuentro: la pregunta sobre cómo habitamos nuestros territorios y cómo nos relacionamos con los demás y con el mundo que estamos construyendo para las nuevas generaciones.
Cuatro miradas sobre un territorio compartido
Entre las exposiciones inauguradas se encuentra “Aguas tranquilas, Golfo de California”, de David Andrés, resultado de cuatro décadas de exploración marina y marítima y de una mirada comprometida con el Golfo de California.
La muestra reúne 65 obras que documentan la belleza y biodiversidad de este ecosistema, pero también muestran las huellas de la actividad humana, como las redes de pesca abandonadas, convertidas en una metáfora de las consecuencias de aquello que dejamos atrás sin asumir su impacto.
Otra de las propuestas es “In Complex”, de David Taylor, quien aborda la frontera entre México y Estados Unidos mediante fotografía, video, audio, imágenes aéreas e instalación.
La obra dirige la mirada hacia la vigilancia, la detención y las infraestructuras de control que forman parte de la realidad fronteriza, planteando una reflexión sobre la posibilidad de construir fronteras seguras sin dejar de reconocer la dimensión humana de la migración.
Por su parte, Marielle Miranda presenta “El viento o el polvo, tal vez”, una propuesta que conduce al espectador hacia Tijuana y al universo de la industria maquiladora, el trabajo y las economías extractivas.
La artista incorpora las experiencias del barrio Cumbres y las formas colectivas de resistencia de una comunidad que defiende su territorio y su manera de vivir, colocando a las comunidades como protagonistas de las transformaciones económicas y sociales.
Finalmente, “Border as Network” plantea una manera distinta de entender la frontera, no solamente como una línea que divide, sino como una red que conecta.
En este contexto, Tucson, Nogales y Hermosillo aparecen como parte de una misma región en la que convergen pueblos indígenas, agricultura, industria, migración, ecología, extracción de recursos y expresiones culturales.
Las cuatro exposiciones comparten así una preocupación por el entorno y por las relaciones que existen entre los territorios, pero también por las personas que los habitan.
Fotografía para mirar nuestro tiempo
Durante la inauguración se subrayó que FotoSeptiembre no busca únicamente presentar imágenes, sino generar espacios para cuestionar y comprender el presente.
La fotografía y las artes visuales fueron planteadas como herramientas capaces de documentar nuestro tiempo, preservar la memoria y construir nuevas miradas sobre aquello que ocurre alrededor.
“Cuando nuestra mirada cambia a través del arte, lo hace con la conciencia, con la sensibilidad y la disposición para actuar”, señaló Aldaco Encinas, al destacar el papel de las expresiones artísticas frente a los grandes desafíos sociales y ambientales.
La edición 2026 también incorpora una importante participación internacional, con creadoras y creadores provenientes de distintos países y territorios, además de propuestas que abarcan América, Europa, Asia y Oceanía.
Rocío Solís, jefa del Departamento de Artes Visuales del ISC, destacó que todas las actividades del festival son gratuitas y que la programación busca llevar la fotografía y las artes visuales a distintas regiones de Sonora.
“Bienvenidos a su festival, que es de todos ustedes”, expresó Solís durante su intervención, al agradecer a las instituciones, artistas, colaboradores, medios de comunicación y al equipo que participa en la organización.
Con “Nuestro entorno” como hilo conductor, FotoSeptiembre 2026 abre así un amplio espacio de encuentro entre artistas, públicos y comunidades, invitando a observar el mar, el desierto, las ciudades y la frontera, pero también a mirar de otra manera a quienes habitan esos territorios.
Más que registrar lo que sucede, la fotografía se presenta en esta edición como una forma de preguntar, recordar y reflexionar sobre el presente y sobre el futuro que se construye desde nuestro entorno.