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¿Hay tacoarte?Por supuesto.Ni el taco se salva como punto de inflexión en el mundo del arte. No al menos desde la perspe...
19/08/2022

¿Hay tacoarte?

Por supuesto.

Ni el taco se salva como punto de inflexión en el mundo del arte. No al menos desde la perspectiva de Maris Bustamante “la aplastadora de academias”, quién en 1979 realizó un Manifiesto de reconocimiento al taco: una obra de arte visual y literaria que expuso las diversas
formas en que la industria extranjera se apropia del patrimonio tangible e intangible, como la gastronomía, mediante la imagen de exotismo impuesta en el mercado.

Y aunque la pieza consista solo en el registro en la Dirección General del Derecho de Autor. Con la obra artística e intelectual titulada La patente del Taco, Maris Bustamante logra denotar no solo todo su trabajo de investigación (desde los códices hasta Taco Bell) en torno al taco. También recuerda que el taco mismo es un cubierto, alimento, y vehículo cultural; y que es por ello que merece reivindicación.

¿Conoces más ejemplos de apropiación cultural? Te dejamos un artículo al respecto: https://corima.online/que-es-la-apropiacion-cultural-y-por-que-es-importante-saberlo/

Pablo Ponce es un escenógrafo y artista visual argentino, radicado en Países Bajos; interesado en fusionar el mundo del ...
17/08/2022

Pablo Ponce es un escenógrafo y artista visual argentino, radicado en Países Bajos; interesado en fusionar el mundo del teatro y las artes visuales, y reflexionar en torno al tiempo y el espacio.

Pero también, y como cualquier artista, toca cuestiones sociopolíticas que parecen repetirse a lo largo de la historia. Bajo esa perspectiva nos presenta “Desaparecidos”, un tríptico bajo relieve de cerámica que nos remite a la propia historia familiar del artista.

Los años de miedo e incertidumbre por lo que pasó su familia y toda una nación entera, y en donde “la gente desaparecía o mejor dicho dejaban que desapareciera”, en palabras del propio Pablo. Una situación particular (considerando que Ponce hace referencia su primo Michael desaparecido); también presente en muchos lugares del mundo; con lo cuál la obra cobra repercusiones a nivel global, y en donde cualquiera puede reconocerse donde sobresale la confrontación, de miles de caras, perspectivas y sectores afectados por la desaparición forzada de personas. En el caso al que refiere el artista; antes, durante y después de la última dictadura cívico-militar que hubo en Argentina.

“Trató de desenredar el n**o de esa manera y descubro cómo puedo mostrarme mejor. Miedos, vivencias y recuerdos de ese tiempo mu**to” .- Pablo Ponce


____________
Pablo Ponce (Argentina)
Desaparecidos
s.f.
Tríptico, bajo relieve de cerámica
1,50 x 60 cm
Colección Privada

¿Sabías qué, existen palabras adoptadas del náhuatl y que se usan igualmente en México y en Filipinas? La manera correct...
10/08/2022

¿Sabías qué, existen palabras adoptadas del náhuatl y que se usan igualmente en México y en Filipinas?

La manera correcta de referirnos a este caso de sincretización lingüística es como “nahuatlismos”. Que son palabras tomadas del náhuatl e incorporadas al castellano y tagalo, lengua oriunda del territorio filipino.

Si quieres saber un poco sobre la cultura que comparten México y Filipinas haz click aquí: https://corima.online/mexico-y-filipinas-y-su-herencia-en-comun-parte-1/

Aunque les separa una distancia de 13,705 km; México y Filipinas comparten muchos rasgos en común.
08/08/2022

Aunque les separa una distancia de 13,705 km; México y Filipinas comparten muchos rasgos en común.

Mónica Meyer (1954) es una prepulsora del arte feminista latinoamericano, que considera el arte como diálogo y producto ...
19/07/2022

Mónica Meyer (1954) es una prepulsora del arte feminista latinoamericano, que considera el arte como diálogo y producto de la colectividad. A partir de esta perspectiva proyectó “El Tendedero” en los 70´s; en donde invitó a completar la frase “Como mujer lo que más me disgusta de la ciudad es…” en pedazos de papel rosa. ⁠

Cada una de las respuestas fue montada sobre una estructura que aludía a un tendedero, como referencia a una actividad cotidiana que se considera femenina, para abrir un diálogo sobre la violencia que viven las mujeres en el espacio público (MUAC, s.f.).⁠

La pieza ha sido reactivada en otros contextos con la intención no solo de denunciar; también para visualizar los micromachismos en los que estamos inmersas y pasan desapercibidos, y para generar debate en torno a la maternidad hasta las relaciones de pareja. ⁠

Al final, “El tendedero” es un reflejo de la famosa frase de Mónica: “El arte tiene que ser lo que nosotras necesitamos que sea”. ⁠

_________⁠
Mónica Mayer (1954)⁠
El tendedero⁠
1978⁠
Serie documental de El tendedero, carpeta 1/5, documentos 1978-1979⁠
Producción de la carpeta en 2014⁠
40 × 50 cm⁠
MUAC, Ciudad de México ⁠


A propósito de su aniversario luctuoso, hablaremos de una de las pinturas más famosas de  . Autorretrato con collar de e...
13/07/2022

A propósito de su aniversario luctuoso, hablaremos de una de las pinturas más famosas de . Autorretrato con collar de espinas (1940).

Frida se miró nuevamente al espejo, como lo hacía desde los 19 años, tomando de nueva cuenta su reflejo como referente y supo lo que debía hacer: pintar.

No hay lágrimas, ni expresión y sentimiento; solo un rostro impávido, resaltando esas cejas abundantes e infinitas. Mira de frente, al espectador, como si nada pasará, como si no hubiera dolor por ese collar de espinas que se retuerce y clava en su ser.

Espinas, ¿a quién nos recordarán?

A Cristo, en cuya Pasión fue burlado y humillado, representando esa situación con la colocación de una corona de espinas, que se relaciona con el dolor físico y la serenidad al aceptar dicho martirio. Tal vez así se sentía Frida, como aquella que debía de sufrir no solo una condición física; también, un divorcio después de 10 años tormentosos con el muralista Diego Rivera.

¿Y porqué no compararse con Cristo?Después de todo ella también fue burlada, humillada y besada por dos judas.

Doble traición.
Doble mentira.

Cristina (su hermana) se había convertido en una de las conquistas y amantes de Diego Rivera.

Era el colmo.

La gota que derramó, no el vaso; un amor, un matrimonio.

Otro corazón roto.

Un enamoramiento mu**to, representado por un colibrí inerte, unido al collar de espinas.

Muerte y mala suerte, aquello que representa el gato negro de la derecha de la artista; como queriendo decir que vive a la merced de estas; y del otro lado, un mono que recuerda el mal y aquella mascota que le regalo Diego en el pasado. Un animal que tira del collar y hace sangrar a Frida, jugando despreocupadamente, tal como otros lo hicieron, afectando su corazón.

No queda de otra más que sufrir; pero, también, la esperanza de resurgir; las mariposas y las libélulas nos refieren a ello. Sugieren que Frida a pesar de todo quería pasar el trago amargo. Ver el mundo de color y declarar: Viva la vida. Viva la vida a pesar de todo.
____

Autorretrato con collar de espinas. 1940. Óleo sobre lienzo. 47 cm x 61 cm. Harry Ransom Humanities Research Center
Art Collection, University of Texas, EE.UU

Actualmente, el Museo Diego Rivera-Anahuacalli presenta obra de Robert Janitz.
12/07/2022

Actualmente, el Museo Diego Rivera-Anahuacalli presenta obra de Robert Janitz.

Actualmente el Museo Diego Rivera-Anahuacalli, presenta obra de Robert Janitz. En el marco de esta muestra, el equipo de Corima Online tuvo la oportunidad de platicar con el artista que dio como resultado una mirada más profunda desde el artista hasta su obra.

"Toma tiempo llegar a ser quien eres"- Entrevista con el artista Robert Janitz
11/07/2022

"Toma tiempo llegar a ser quien eres"- Entrevista con el artista Robert Janitz

Robert Janitz es un artista alemán conocido a nivel mundial por sus obras abstractas de gran formato; en donde combina óleo, harina y cera. En esta ocasión, ...

Hubo un periodo en la historia del cine en México, comprendido entre los años 1936 y 1956. En el que el país se convirti...
31/05/2022

Hubo un periodo en la historia del cine en México, comprendido entre los años 1936 y 1956. En el que el país se convirtió en el centro de las películas comerciales de Latinoamérica y habla hispana.

Durante la época de Oro del Cine mexicano, México se convirtió en el centro de las películas comerciales de Latinoamérica y habla hispana.

Katya Echazarreta hará un viaje de 11 minutos que le cambiará la vida. Ella será la primera mujer mexicana en viajar al ...
28/05/2022

Katya Echazarreta hará un viaje de 11 minutos que le cambiará la vida. Ella será la primera mujer mexicana en viajar al espacio.

Katya Echazarreta viajará durante 11 minutos fuera del planeta Tierra, eso la convierte en la primera mujer mexicana en ir al espacio.

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