Almenara Press.

06/09/2026

Gotera, Johan (2016): Deslindes del barroco. Erosión y archivo en Octavio Armand y Severo Sarduy. Leiden: Almenara [ISBN 978-94-92260-12-3 | tapa blanda | 212 pp.]

Deslindes del barroco explora las poéticas de Octavio Armand y Severo Sarduy en la dialéctica que establecen con la tradición de que se nutren. En la significativa escena de autofagia en la que Martí devora su propia lengua al morir en Dos Ríos –momento de extremo repliegue de la discursividad nacional– Armand halla la incisión brutal que pudiera igualar su experiencia, traumática a veces, con el idioma. Sarduy, por su parte, cuestiona lúdicamente la summa de nuestra cultura en la parodia de los momentos en que nuestra realidad estuvo peor sostenida por una estructura ideológica sentimental y endeble.

Johan Gotera (Maracaibo, 1974) ha publicado Octavio Armand contra sí mismo (2012) y Severo Sarduy: alcances de una novelística y otros ensayos (2005, premio de Ensayo Monte Ávila Editores y Libro de Crítica 2006 del Centro Nacional del Libro, Venezuela). Actualmente realiza estudios de doctorado en Northwestern University.

02/09/2026

Gutierrez Coto, Amauri (ed.) (2026): Canon, historia y archivo. Volumen II. Obras reunidas de Ambrosio Echemendía y de Manuel Roblejo. Edición crítica, apéndices y bibliografía de Amauri Gutiérrez Coto. Gainesville: Almenara [En preparación | isbns 978-1-966932-47-5 (tapa blanda) & 978-1-966932-48-2 (tapa dura) | 300 pp.]

El presente volumen acoge la segunda edición crítica revisada y aumentada de la obra de los poetas afrodescendientes Ambrosio Echemendía y Manuel Roblejo. Además de ubicar contextualmente la producción de ambos, incluye como apéndice un considerable número de documentos relacionados con los autores y una selección de la obra del también poeta esclavo Juan Antonio Frías. La trilogía Canon, historia y archivo traza un lúcido panorama de la poesía afrodescendiente en el siglo xix cubano, aborda aspectos esenciales para estudiar la conformación del canon de la diáspora africana y sirve de agenda para el rescate de un área desconocida del romanticismo tardío en el Caribe hispánico insular.

Amauri Gutiérrez Coto (La Habana, 1974) se doctoró en University of Arizona y actualmente es profesor en Lafayette College, Pensilvania. Ha publicado las monografías Acerca de lo negro y la africanía en la lengua literaria de Motivos de Son (2002), Orígenes y el paraíso de la eticidad (2010) y El grupo Orígenes de Lezama Lima o el in****no de la trascendencia (2012), y los volúmenes de poesía Diario de un intruso (2002), Aprendiz de mudo (2013), A las puertas de Esmirna (2017) y Ágrafa pira (2023). Ha recibido el Premio Nacional de Ensayo José María Heredia de la UNEAC y en dos ocasiones (2010 y 2015) la subvención para el libro del Ministerio de Cultura y Deporte del Gobierno de España.

31/08/2026

Gutierrez Coto, Amauri (2024): Canon, historia y archivo. Volumen I. La segunda promoción de escritores afrodescendientes en el siglo xix cubano. Leiden: Almenara [ISBN 978-94-92260-58-1 | tapa blanda | 212 pp.]

Canon, historia y archivo aborda los problemas del establecimiento de un canon nacional y regional de la diáspora africana en el Caribe. Contextualiza y define, a través de una panorámica de la lírica afrodescendiente en el siglo xix cubano, los rasgos de una segunda promoción de autores que comienza a publicar después de la Conspiración de la Escalera (1844). Los paralelismos y rupturas con respecto a la primera promoción, encabezada por Manzano y Plácido, se hacen visibles mediante el contraste con las Obras reunidas de Ambrosio Echemendía y Manuel Roblejo y las Obras completas de Antonio Medina y Céspedes, a cuya edición crítica se dedican el segundo y tercer volumen de la trilogía.

Amauri Gutiérrez Coto (La Habana, 1974) se doctoró en University of Arizona y actualmente es profesor en Lafayette College, Pensilvania. Ha publicado las monografías Acerca de lo negro y la africanía en la lengua literaria de Motivos de Son (2002), Orígenes y el paraíso de la eticidad (2010) y El grupo Orígenes de Lezama Lima o el in****no de la trascendencia (2012), y los volúmenes de poesía Diario de un intruso (2002), Aprendiz de mudo (2013), A las puertas de Esmirna (2017) y Ágrafa pira (2023). Ha recibido el Premio Nacional de Ensayo José María Heredia de la UNEAC y en dos ocasiones (2010 y 2015) la subvención para el libro del Ministerio de Cultura y Deporte del Gobierno de España.

28/08/2026

Quintero Herencia, Juan Carlos (2016): La hoja de mar ( : ) Efecto archipiélago I. Leiden: Almenara [ISBN 978-94-92260-08-6 | tapa blanda | 420 pp.]

El efecto archipiélago es, simultáneamente, un atributo del objeto de estudio y del sujeto que escribe, del paisaje y del cuerpo, de las tierras y las aguas inscritas en ciertos cuerpos literarios. Lo que efectúa este archipiélago involucra una condición del texto y de la imagen, una sensorialidad que incorpora el «afuera» y enrarece las certezas del perímetro, la autenticidad del «adentro». Entre la crítica y el ensayo literario, La hoja de mar articula una teoría metafórica para la singularidad de la imagen caribe al tiempo que discurre, a su vez, en torno a las vías en que opera el efecto archipiélago en la literatura caribeña.

Juan Carlos Quintero Herencia (Santurce, 1963) ha publicado los volúmenes de poesía La caja negra (1996), El hilo para el marisco y Cuaderno de los envíos (2002), Libro del sigiloso (2012) y El cuerpo del milagro (2016). Es además autor de Fulguración del espacio: Letras e imaginario institucional de la Revolución cubana 1960-1971 (2002, Premio Iberoamericano de la Asociación de Estudios Latinoamericanos) y de La máquina de la salsa: Tránsitos del sabor (2005).

26/08/2026

Machado, Mailyn (2018): El circuito del arte cubano. Open Studio I. Leiden: Almenara [ISBN 978-94-92260-28-4 | tapa blanda | 254 pp.]

Este libro discute el monopolio actual del Estado sobre el arte. El análisis del ceremonial doméstico como fundamento de la cultura cubana repasa el origen residencial de los centros republicanos y la deconstrucción de la casa-institución revolucionaria para develar el enlace entre el taller casero y el sistema artístico global en la clausura del siglo. Desprendida de la fiscalización estatal, la gestión autónoma del estudio, más que los procedimientos estéticos del arte político, anuncia la superación del esquema centralizado de la cultura. Los años del participacionismo y Entrevistas completan la trilogía Open Studio.

Mailyn Machado (La Habana, 1976) es crítica de arte y curadora. Miembro de la Asociación Internacional de Críticos de Arte (AICA) y de la Asociación Nacional de la Prensa Cinematográfica (FIPRESCI), ha recibido el Premio de Crítica de Arte Guy Pérez Cisneros y el Premio Nacional de Curaduría 2009. La trilogía Open Studio continúa la línea de investigación de Fuera de revoluciones. Dos décadas de arte en Cuba (2016).

25/08/2026

Castro, Juan Cristóbal (2025): Fisuras en la máquina soberana. Intervenciones estéticas sobre la Venezuela moderna. Gainesville: Almenara [ISBN 978-1-966932-07-9 | tapa blanda | 322 pp.]

Este libro se ocupa de los sobresaltos y las grietas del arkhé nacional venezolano. Se concentra en un período significativo en Venezuela, el de las primeras décadas del siglo xx, cuando se estabilizó el Estado y se profesionalizaron algunas de sus instituciones, se configuró la famosa doctrina del «gendarme necesario» y comenzó la extracción rentista petrolera. Considerando la recurrencia histórica de ciertos relatos identitarios cuya fuerza paradigmática llega hasta la contemporaneidad, examina esas apuestas de la máquina soberana nacional a través del análisis de artefactos culturales y estéticos que han jugado un rol especial tanto en sus reacomodos cíclicos como en su desarticulación discursiva.

Juan Cristóbal Castro se doctoró en la Universidad de California. Fue profesor de la Universidad Simón Bolívar, Caracas, y de la Pontificia Universidad Javeriana, Bogotá. Ha publicado los volúmenes de ensayo Alfabeto del caos: crítica y ficción en Paul Valéry y Jorge Luis Borges (2009), Idiomas espectrales. Lenguas imaginarias en la literatura latinoamericana (2016), El sacrificio de la página. José Antonio Ramos Sucre y el arkhé republicano (2020), la novela-ensayo Arqueología sonámbula (2021) y Tierras de aguas: ensayos itinerantes (2022). Actualmente es profesor de la Pontificia Universidad Católica de Valparaíso.

24/08/2026

Cuba Soria, Pablo de (2026): La usina del lenguaje. Poéticas del neobarroco latinoamericano. Gainesville: Almenara [isbn 978-1-966932-20-8 (tapa blanda) y 978-1-966932-33-8 (tapa dura) y 978-1-966932-34-5 (e-pdf) | 316 páginas]

La usina del lenguaje lee el neobarroco latinoamericano como una maquinaria verbal contra la transparencia y el desgaste de las formas. En sus páginas, el poema aparece como artefacto de máxima presión: una sintaxis que se pliega, un ritmo que piensa, una imagen que prolifera, una lengua sostenida en fugas prosódicas. Entre el Barroco, la Modernidad, Lezama Lima y las derivas de Medusario , este libro estudia una tradición hecha de excesos, cálculo y desvío. Antes de fijar una escuela, escuche el modo en que ciertas escrituras hacen del idioma una cámara de resonancias donde la forma deja de acompañar al pensamiento y comienza a producirlo.

Pablo de Cuba Soria (Santiago de Cuba, 1980). Poeta, ensayista, editora y profesora universitaria. Ha publicado, entre otros libros, Cantos de concentración (2015), Libro de College Station (2016) y Monsieur Ferlinguetti (2023). Es autor de los volúmenes de ensayo La última lectura de Orlando. Ensayos sobre poesía cubana (2015; segunda edición aumentada, 2024) y Collage Montaigne (2025). Dirige la editorial Casa Vacía y la revista literaria Bookish & Co.

22/08/2026

Blanco, John D. (2027): El indio incomprensible. La ley, el Estado colonial y el nacimiento de la cultura filipina (1837-1895). Gainesville: Almenara, colección xix Desencuentros [En preparación | isbns 978-1-966932-41-3 (tapa blanda) & 978-1-966932-42-0 (tapa dura) & 978-1-966932-43-7 (e-pdf) | 430 páginas]

El indio incomprensible se ocupa de la historia olvidada de Filipinas, satélite transpacífico de México, a través del análisis minucioso de la imagen del indio popularizada por las élites peninsulares y reivindicada luego por los sujetos coloniales. Blanco examina las metáforas de la incomprensión y el enigma en la literatura colonial en español y tagalo, siguiendo la trayectoria de polarización racial a lo largo del siglo xix. La genealogía de esta figura imaginaria revela cómo su plasticidad original y su carácter dialéctico —signo de los propios límites de la colonia— hicieron posible que, de encarnar la ideología del Estado colonial, pasara a propiciar la cristalización de un sujeto histórico opuesto al dominio español.

John D. Blanco es catedrático de estudios coloniales comparativos de lo transpacífico (filipino, latinoamericano y asiático) en la Universidad de California, San Diego, y editor ejecutivo del Journal of Early Modern Cultural Studies. Es autor de Counter-Hispanization in the Colonial Philippines: Literature, Law, Religion, and Native Custom (2023) y fue el traductor al inglés de Desencuentros de la modernidad en América Latina (2001), de Julio Ramos. Actualmente se desempeña como codirector del Instituto Tepoztlán.

09/08/2026

07/08/2026

Robyn, Ingrid (2020): Márgenes del reverso. José Lezama Lima en la encrucijada vanguardista. Leiden: Almenara [ISBN 978-94-92260-43-7 | tapa blanda | 354 pp.]

Márgenes del reverso se ocupa de las zonas de contacto entre la obra de José Lezama Lima y los movimientos de vanguardia a ambos lados del Atlántico. No sólo documenta las profundas relaciones que existieron entre estas y el proyecto estético-cultural de Orígenes, sino que revela también el intenso intercambio cultural que tuvo lugar entre el Caribe y Europa, y entre las distintas islas del Caribe, en la primera mitad del siglo xx. Primer estudio monográfico dedicado a las relaciones entre la obra del autor cubano y las vanguardias históricas, este libro representa una importante contribución tanto a los estudios lezamianos como a los estudios sobre las vanguardias latinoamericanas.

Ingrid Robyn (São Paulo, 1981) se doctoró en la Universidad de Texas en Austin y actualmente es profesora del Departamento de Lenguas y Literaturas Modernas y del Instituto para los Estudios Étnicos en la Universidad de Nebraska-Lincoln. Sus investigaciones se ocupan de literatura caribeña contemporánea y del legado de las vanguardias históricas en América Latina. Tradujo la única colección de poemas de Lorenzo García Vega publicada en portugués, Palavras que repito. Mostra poética (Lumme, 2017), con selección y prólogo de Margarita Pintado Burgos.