Revista Muzicala Radio

Revista Muzicala Radio http://revistamuzicala.radioromaniacultural.ro/

Informaţiile de care ai nevoie

Revista Muzicală Radio aduce online actualitatea în domeniu prin reportaje, cronici, interviuri, recomandări de albume noi (must listen!), cărţi şi partituri (must have!), selecţiuni din arhiva de aur Radio România (remember), istorii vii (never forget!)!

Soprana SIMINA IVANExemplu referenţial de muncă susţinută, seriozitate, profunzime, devotament, disciplină, tenacitate, ...
09/10/2019

Soprana SIMINA IVAN

Exemplu referenţial de muncă susţinută, seriozitate, profunzime, devotament, disciplină, tenacitate, într-o profesiune atât de „boemă” cm este cea a unei soliste de operă şi operetă.

Simina Ivan este un om a cărui înzestrare artistică a fost dublată de perseverenţă, adâncime, energie continuă, răbdare, ambiţie şi orizont. Am ascultat-o până să plece, am şi colaborat în câteva emisiuni de televiziune. Mi-aduc aminte de câteva duete cu Cristian Mihăilescu, de valsul „Rândunelele satului” de Joseph Strauss, „Serenada” de Lopez dar, mai ales, de portretul realizat în 1986, imediat după ce cucerise câteva premii internaţionale la Paris, Toulouse, Nantes, Coburg, Viena şi Bucureşti. În studioul de filmare, îmbrăcase costumele unor fermecaătoare eroine din operetele: Culegătorii de stele de Florin Comişel, Studentul cerşetor de Karl Millöcker, Bal la Savoy de Paul Abraham, O noapte la Veneţia de Johann Strauss, Frumoasa Galathea de Franz von Suppé şi Examene de Marius Ţeicu. A fost cel mai frumos recital de operetă la care am contribuit, alături de neuitata mea colegă, regizoarea Marianti Banu. În numeroasele sale participări la concertele „Vă place opera?” Simina a fost apreciată în arii şi duete din operele: Don Paquale, Răpirea din serai, Vecerniile siciliene, Fiica regimentului. Şi să nu uit, emisiunea pe care ea nu o poate uita, cu mari arii din operele: Lucia di Lammermoor, Bărbierul din Sevilla, Traviata şi Fiica regimentului, concepută genial de fantezia regizoarei Carmen Dobrescu, într-un magazin de antichităţi.

Şi anii au trecut. De la Operetă, Simina Ivan a trecut la Operă, iar în 1994 a devenit angajată la Volksoper şi Staatsoper în Viena. După doi ani, într-o zi de vară, conversam pe o bancă în Burggarten:

- Draga Simina, Au trecut deja doi ani de şedere la Viena...
- N-a fost chiar o şedere...A fost cu multă muncă, cu experienţe noi, cu multe roade artistice. Am debutat la Volksoper în Lauretta din Gianni Schicchi, apoi în Pamina din Flautul fermecat şi Leila din Pescuitorii de perle. La Staatsoper am cântat numai roluri mici până când, pe neaşteptate, am intrat în rolul Rosina, deoarece s-a îmbolnăvit Andrea Rost. Au mai fost aici şi alte spectacole importante cu: Bărbierul din Sevilla, Elixirul dragostei şi Femeia tăcută de Richard Strauss.
- Cum a fost Hamlet de Ambroise Thomas?
- Minunat, mai ales că am avut ocazia să-l pregătesc cu doamna Ileana Cotrubaş.
- Crezi că drumul vieţii tale a fost mai puţin neted decât al altora?
- Nu pot să afirm asta. Pot spune că a fost mai lung, mai încet, dar acesta este destinul meu. Mă bucur însă că merge înainte şi nu se întoarce. Uneori mai şi stă, dar priveşte în faţă. Eu nu sunt foarte optimistă, uneori intru în panică, dar sunt, în general, realistă şi am încredere. (Interviu pentru TVR, 1996).

Simina Ivan s-a născut la Timişoara în ziua de 1 septembrie 1958. Ca fiică a lui Nicolae Ivan (jurnalist şi scriitor) şi a sopranei Silvia Ivan, şi-a petrecut copilăria printre oameni de cultură şi prin culisele Operei. A fost însă elevă la Liceul de Arte Plastice şi dorea să fie actriţă. Orele petrecute pentru impostarea vocii, în vederea intrării la Institutul de Teatru şi orele cu Fenia Nicolau i-au asigurat prima sa leafă, în corul Operei. După câtva timp de studiu în casa Magdei Ianculescu, intră la Conservatorul bucureştean la clasa profesoarei Maria Hurduc, iar ceva mai târziu are bucuria să le întâlnescă pe Ileana Cotrubaş şi Margarita Lilowa.

Încă din timpul studiilor, devine solistă la Teatrul de Operetă, unde participă anual la trei-patru premiere, timp de opt ani. Îşi aminteşte cu plăcere de: Adela din Liliacul, Mitsouti din Marco Polo, Hannerl din Casa cu trei fete, Maria din Poveste din Cartierul de Vest şi de maeştrii care i-au călăuzit paşii acelor ani: Constanţa Câmpeanu, George Zaharescu, Tiberiu Simionescu. Din anul 1990, patru ani s-a aflat la Opera Naţională, unde a apărut în: Lucia di Lammermoor, Rigoletto, Răpirea din Serai (Konstanze), Don Pasquale şi Boema (Musetta).

Directorul Ioan Holender o angajează la Viena în anul 1994 şi, paralel cu rolurile de la Volksoper, debutează la Staatsoper în Olga din Fedora de Giordano, alături de Agnes Baltsa şi José Carreras. Aici, în „casa mare”, nu-şi permite să refuze nimic, face roluri mici, este cover pentru roluri importante, cântate de oaspete; aşadar, este un ascultător copil de trupă, într-un colectiv fix. Asta nu a însemnat că n-a avut şi ocazii de afirmare, de exemplu în: Flautul fermecat de Mozart (Pamina), Povestirile lui Hoffmann de Offenbach (Antonia cu Luis Lima), Faust de Gounod, Don Pasquale de Donizetti, Bărbierul din Sevilla de Rossini, Liliacul de Johann Strauss (Adela şi Rosalinda), Profetul de Meyerbeer (cu Placido Domingo), Femeia tăcută (Najade) de Richard Strauss (cu Edita Gruberova), sau La Juive de Halevy (Eudoxia, cu Neil Shicoff şi Krassimira Stoyanova). În La Juive am văzut-o şi eu.
În anul 2002, în modernul şi spaţiosul său apartament din apropierea Operei, am vorbit din nou.

- Ai mai cântat cu Neil Shicoff?
- Da, în mai multe spectacole cu acest titlu, dar şi în Peter Grimes de Benjamin Britten. Este o persoană complicată, exigentă, colaborarea cu el nu e uşoară, dar eu îl admir enorm pentru profesionalismul său. De altfel, Eléazar-ul său (din La Juive) catalizează totul şi asigură succesul spectacolului. O colaborare mai dificilă am avut şi cu Giuseppe Giacomini, o rarissimă voce de tenor, care este însă un om deosebit de emotiv, se pierde uşor cu firea, şi asta nu asigură confort colegilor de scenă. La polul opus, pentru mine, rămâne Edita Gruberova, un exemplu de prospeţime vocală, o femeie deosebit de calmă şi echilibrată.
Vorbeai de rolurile mele. Trebuie să-ţi spun că, în Linda di Chamounix sau Lulu nu am cântat niciodată, deşi le ştiam perfect. Spre ghinionul meu, interpretele principale n-au avut niciun fel de indispoziţie. Ăsta era statutul unui angajat fix.
- Aseară a fost un mare succes (La Juive) cu zece chemări la rampă, în care vienezii au apreciat la tine performanţa vocală, într-o partitură întinsă şi dificilă, discreţia şi profunzimea trăirii scenice, stilul, jocul actoricesc rafinat, cu multiple cizelări.
- Rolul meu capătă relief printr-o evoluţie acumulativă. Este o partitură înaltă, cu o coloratură lirică, iar preferatul meu este duetul final, între două soprane aproape egale, una un pic mai spintă.
- Anul acesta ai debutat şi la Covent Garden din Londra.
- (Zâmbeşte). Da, tot pe neaşteptate. E vorba de Lisa, a doua soprană din Somnambula de Bellini, căreia dirijorul Maurizio Benini şi regizorul Marco Arturo Marelli i-au deschis cea de-a doua arie, pentru a fi cu adevărat, contrastantă faţă de inocenta Amina. În afara lui Juan Diego Flórez (cu care mai cântasem şi la Viena) erau alţi solişti, iar similara mea pe rol s-a îmbolnăvit şi... uite-aşa, am cântat eu în trei spectacole la Covent Garden! (râde). Am avut mare noroc, deoarece ştiam perfect regia, mi-am regăsit costumele, iar Elena Kelessidi (Amina) şi AlastairMiles s-au purtat foarte familiar cu mine. La Viena se apreciază mai mult evoluţia vocală, pe când londonezii reacţionează mai prompt la situaţiile scenice, la situaţiile scenice, la regie (interviu pentru TVR, anul 2002).

Simina Ivan a cântat şi la: Zürich, Toulon, Hamburg, Berlin, Dresda, la teatrele de operă şi filarmonicele din Timişoara, Arad şi Bucureşti. În anul 2009 a fost nominalizată pentru titlu de Femeia Anului la Viena, iar din anul 2010 are un Masterclass de canto, în cadrul Festivalului Zilele Muzicii de la Oraviţa. În anul 2017, cursurile sale de perfecţionare vocală s-au extins la Viena şi Ierusalim.

(Continuare prin e-mail, octombrie 2019)

- Simina, mai cânţi, unde şi ce?
- Sigur, cânt! E aproape în firea lucrurilor ca un cântăreţ (mai ales o soprană), care, iată, a trecut de 60 de ani, să „mai” cânte. Un solist care are o bună tehnică vocală îşi păstrează glasul tânăr, prin urmare, rămâne şi el tânăr. Anul acesta am aniversat jubileul de 25 de ani de activitate la Wiener Staatsoper, îmi continuu activitatea acolo, dar cânt şi concerte, mai ales în România. Sper să mă mai întorc şi „acasă”, adică pe scena Operei Naţionale din Timişoara. Să ştii că studiez mult, învăţ roluri noi, cm sunt Mareşala sau Donna Elvira, nu neapărat în vedera prezentării lor pe vreo scenă; să înveţi e mai plăcut decât un spectacol.
- Faptul că ai fost oricând pregătită cu partituri importante ţi-a permis ca, în anul 2001, să poţi debuta în Traviata la Timişoara. Mai ai şi alte astfel de planuri cu Romania?
- Eu sunt gata oricând, numai românii să mă vrea. Aş dori să colaborez din nou cu Radio-ul Naţional, căruia îi datorez multe şi frumoase înregistrări, să readuc în sufletul melomanilor frumuseţea operetei româneşti; visez ca, după 50 de ani, să particip la reluarea operei Cavalerul rozelor, măcar în fragmente (de ce nu? alături de Ruxandra Donose şi Ileana Tonca). Ce frumos ar fi!....
- Crezi în destin?
- Eu cred într-un drum cu mai multe variante, din care noi avem libertatea să alegem.
- Care crezi ca este trăsătura ta principală?
- Entuziasmul.
- Dar principala trăsătură pe care o apreciezi la oameni?
- Bunătatea.
- Care ar putea fi nefericirea cea mai mare?
- Să-mi pierd entuziasmul.
- Cum s-ar defini visul tău de fericire?
- Să mă bucur de fiecare clipă pe care o trăiesc, indiferent de calitatea ei aparentă.
- Compozitorii preferaţi.
- Mozart, Mozart, Mozart; Beethoven şi iar Beethoven, muzica franceză, Richard Strauss...Toată ziua ascult postul Romania Muzical.
- Dacă nu te-ai fi numit Simina (de altfel, foarte frumos), ce alt prenume ţi-ar fi plăcut?
- Nu putea să să fie altul! Mă identific cu el. Prietenii îmi spun Simi sau Simini, e înduioşător, dar Simina cred că mă reprezintă cel mai bine.

Luminiţa Constantinescu

Luȃndu-ne rǎmas-bun de la Alexa MezincescuÎn 1988 scriam, ȋn Romȃnia literarǎ, sub titlul Alexa Mezincescu, luȃndu-și rǎ...
09/10/2019

Luȃndu-ne rǎmas-bun de la Alexa Mezincescu

În 1988 scriam, ȋn Romȃnia literarǎ, sub titlul Alexa Mezincescu, luȃndu-și rǎmas-bun de la scenǎ: „Sărbătorită de Opera Română din Bucureşti cu prilejul împlinirii a 25 de ani de activitate, apoi a 30 de ani, iată că după alţi doi, artista emerită Alexa Mezincescu îşi încheie oficial cariera de prim-balerină. Dar numai pe aceasta, deoarece abia de acum, în plină forţă creatoare, ea va avea timp să se dedice şi celorlalte laturi ale personalităţii sale pluriforme și să colaboreze cu orice teatru o va solicita, mai ales în calitate de coregraf.”

Au trecut de-atunci alți peste 30 de ani și, cea care cu greu se despǎrțea de scena mult iubitǎ la ȋmplinirea a cinci decenii de viațǎ, s-a ascuns dupǎ o cortinǎ care nu se mai deschide. S-a ȋntȃmplat departe, peste Ocean, unde plecase de cȃțiva ani buni sǎ-și ȋndeplineascǎ rolul din viața cotidianǎ, acela de bunicǎ. Poate e mai bine cǎ nu știm cm – de altfel, s-a aflat și cȃnd cu o ȋntȃrziere de peste trei luni –, ȋncȃt o putem pǎstra ȋn amintire așa cm ni s-a ȋntipǎrit ȋn memoria de spectator, coleg de teatru sau elev.

Copila minionǎ, delicatǎ, nǎscutǎ ȋn 1936 la Buzǎu, a devenit unul din marile nume ale baletului romȃnesc, cǎruia i s-a dǎruit trup, suflet și minte ȋntreaga viațǎ. Tȃnǎra Alexa Dumitrache a studiat cu Anton Romanovski, Oleg Danovski, Elena Penescu-Liciu, Béla Ballogh, a absolvit Liceul de Coregrafie și s-a specializat la Academia „Vaganova” din Lenin¬grad, iar mai târziu la Academia de Arte din Stockholm, secţia Coregrafie. A fost angajatǎ la Opera Romȃnǎ din București ȋn 1954, unde a fost prim-balerinǎ, maestrǎ de balet și coregrafǎ, pe rȃnd și simultan, vreme de aproape jumǎtate de secol. Artista Alexa Mezincescu era o persoanǎ modestǎ dar cu o voințǎ de fier, extrem de muncitoare și lipsitǎ de vedetisme.

Trǎindu-și o bunǎ parte din carierǎ ȋn epoca de ȋnflorire a baletului nostru, a participat la nenumǎrate turnee, din Canada pȃnǎ-n URSS și din Anglia pȃnǎ-n SUA, a cȃștigat premii la concursuri internaționale și i-a fost conferit titlul de Artistǎ emeritǎ la doar 28 de ani. Acestuia i s-a adǎugat, ȋn 2002, Ordinul Naţional „Serviciu Credincios” în grad de Cavaler.
Deși datele fizice o recomandau pentru personaje copilǎroase sau juvenile – Julieta (Romeo și Julieta de S.Prokofiev), Maşa mică/Maşa mare (Spărgătorul de nuci de P.I.Ceaikovski), Swanilda (Coppelia de L.Delibes), Lise (La Fille mal gardée de Hérold/Lanchberry), Gherda (Crăiasa Zăpezii de L.Alexandra) –, a abordat cu succes și unele din gama liricǎ sau dramaticǎ – Paraşa (Călărețul de aramă de R.Glier), Tai Hoa (Macul roșu de R.Glier), Ruth (Concert în Fa de G.Gershwin), Maria (Fântâna din Baccisarai de B.Asafiev), Esmeralda (Cocoșatul de la Notre-Dame de C.Pugni), Katerina (Floarea de piatră de S.Prokofiev), Isolda (Tristan și Isolda de R.Wagner), Ea (Simfonia neterminată de Fr.Schubert) – și de mare dificultate tehnicǎ și expresivǎ – Odette/Odile (Lacul lebedelor) sau Aurora (Frumoasa din pǎdurea adormitǎ de P.I.Ceaikovski). I-a fost cel mai drag și s-a identificat cel mai ȋndeaproape cu Giselle din baletul omonim al lui A.Adam, unde apariția ei ca un fum ȋn actul II producea impresii de neșters. O singularizau delicatețea, puritatea stilului și ușurința tehnicǎ.
Dar acesta a fost doar un prim voleu al carierei sale, cǎci ȋncepuse sǎ se afirme ca un coregraf ȋnzestrat ȋncǎ de la apogeul celei interpretative. De fapt, creația sa a fost cel puțin la fel de extinsǎ, diversǎ și durabilǎ, ȋntinzȃndu-se pe ȋncǎ aproape trei decenii.

În 1973, Anotimpurile de Vivaldi au prilejuit surpriza descoperirii unui coregraf cu o viziune maturǎ, care se afirma „din prima”. Timp de cȃțiva ani, a creat lucrǎri de mai mici dimensiuni, prezentate ȋn cadrul unor Seri de balet. Primul balet „ȋntreg”, La Fille mal gardée (1980) e considerat și azi o versiune de referințǎ pe scena bucureșteanǎ, la fel ca Spǎrgǎtorul de nuci (1993), Frumoasa din pǎdurea adormitǎ (1998) sau Carmina Burana de Carl Orff (1996).

A fost atrasǎ de compozitorii ruși: Stravinski (Concertul de abanos, Simfonia ȋn Do, Joc de cǎrți, Pasǎrea de foc, Sǎrbǎtoarea primǎverii), Prokofiev (Simfonia clasicǎ, Petricǎ și lupul), Ceaikovski (Spǎrgǎtorul de nuci, Frumoasa din pǎdurea adormitǎ), dar n-a ocolit muzica simfonicǎ occidentalǎ: Mozart (Concertul nr.21 pentru pian și orchestrǎ), Bach (Concertul nr.5 pentru pian și orchestrǎ), Haydn (Simfonia Ceasornicului), Debussy (Preludiu la dupǎ-amiaza unui faun, Balerinele Degas), Schubert (Temǎ cu variațiuni din liedul „Pescǎrușul”), Bizet (Simfonia ȋn Do, Jocul perechilor), Wagner (Tristan și Isolda) sau Strauss (Trandafiri pentru tine). Nu s-a dat ȋnapoi de la muzica romȃneascǎ, consacratǎ – G. Enescu (Simfonia I, Fantezie coregraficǎ), Mihail Jora (Curtea veche) sau contemporanǎ, semnatǎ de Doru Popovici (Poem bizantin, Timpul cerbilor, Dans valah, Secvențe), Tiberiu Olah (Speranțǎ), Anatol Vieru (Jocuri, Meandre) sau Livia Teodorescu-Ciocǎnea (Roșu și negru).

În lucrǎrile ei se ȋntȃlneau umorul cu fantezia, bogǎția desenului cu noutatea ȋmbinǎrilor dinamice, respectul pentru partiturǎ cu punerea ȋn valoare a calitǎților dansatorilor, spiritul fiecǎrui gen coregrafic cu experimentul.
Cu aceeași seriozitate și inspirație a tratat mișcarea scenicǎ și coregrafia momentelor dansate din opere aparținȃnd unor compozitori autohtoni – Cornel Trǎilescu (Dragoste și jertfǎ), Gh. Dumitrescu (Orfeu) – și repertoriului universal – C.M.von Weber (Der Freischütz), Verdi (Otello), Bellini (Norma), Mozart (Rǎpirea din serai), Donizetti (Elixirul dragostei), Bizet (Carmen), J. Strauss (Liliacul), culminȃnd cu Noaptea Valpurgiei din Faust de Gounod.

Ca profesor de dans clasic și repertoriu la Liceul de Coregrafie, a oferit micilor balerini nu doar piese de recital ci spectacole ȋntregi – La Fille mal gardée, Cenușǎreasa. Printre elevele sale s-a numǎrat și propria-i fiicǎ, angajatǎ timp de un deceniu a Operei, cǎci dragostea de meserie se revǎrsa și asupra descendenței sale directe.

Mǎ ȋntrebam retoric atunci, ȋn 1988, cm încǎpeau toate acestea într-o viaţă şi într-un trup aparent fragil. „Alexa Mezin¬cescu este un om cu arderi deosebit de intense, afective şi spirituale, ce-i transpar în neastâmpărul privirii şi al gestului. Mărturiseşte cu mândrie că trăieşte numai pen¬tru arta căreia i s-a dedicat fără rezerve, în efortul de a contribui cu experienţa sa, acumulată de-a lungul vremii şi a spaţiului, la afirmarea şcolii româneşti de balet.”
Da, așa a fost...

Vivia Sǎndulescu-Dutton

http://revistamuzicala.radioromaniacultural.ro/?p=42316
27/09/2019

http://revistamuzicala.radioromaniacultural.ro/?p=42316

Soprana ADINA NIŢESCU: Mă simt bine atunci când fac publicul să rezoneze cu ceea ce simt eu în acel moment Posted by Revista Muzicala on September 27, 2019 Soprana ADINA NIŢESCU: Mă simt bine atunci când fac publicul să rezoneze cu ceea ce simt eu în acel moment2019-09-27T10:55:43+00:00 un...

http://revistamuzicala.radioromaniacultural.ro/?p=41936
25/09/2019

http://revistamuzicala.radioromaniacultural.ro/?p=41936

Meditații wagneriene (VI). Misterul între Lumină și Întuneric – LOHENGRIN, Bayreuth 2019 Posted by Revista Muzicala on September 25, 2019 Meditații wagneriene (VI). Misterul între Lumină și Întuneric – LOHENGRIN, Bayreuth 20192019-09-25T15:19:05+00:00 under Uncategorized    No Comme...

http://revistamuzicala.radioromaniacultural.ro/?p=41766
17/09/2019

http://revistamuzicala.radioromaniacultural.ro/?p=41766

Meditații wagneriene (V). Sensul și discernământul în Iubire – TANNHÄUSER, Bayreuth 2019 Posted by Revista Muzicala on September 17, 2019 Meditații wagneriene (V). Sensul și discernământul în Iubire – TANNHÄUSER, Bayreuth 20192019-09-17T21:18:45+00:00 under Eseu    No Comment  ....

http://revistamuzicala.radioromaniacultural.ro/?p=41636
16/09/2019

http://revistamuzicala.radioromaniacultural.ro/?p=41636

Mezzo-soprana ELENA GAJA: Cred mult în zodia mea şi, după cm se ştie, un scorpion trăieşte mai mult pentru alţii Posted by Revista Muzicala on September 16, 2019 Mezzo-soprana ELENA GAJA: Cred mult în zodia mea şi, după cm se ştie, un scorpion trăieşte mai mult pentru alţii2019-09-16...

http://revistamuzicala.radioromaniacultural.ro/?p=41596
12/09/2019

http://revistamuzicala.radioromaniacultural.ro/?p=41596

Sezonul cinematografic Royal Opera House 2019/20 va fi difuzat la Happy Cinema București Posted by Revista Muzicala on September 12, 2019 Sezonul cinematografic Royal Opera House 2019/20 va fi difuzat la Happy Cinema București2019-09-12T14:30:10+00:00 under Comunicate    No Comment      Pi...

Dacă Haricleea Darclée a avut un rol dominant în teatrul liric al vremii, ei bine, trebuie spus că personalitatea ei s-a...
09/08/2019

Dacă Haricleea Darclée a avut un rol dominant în teatrul liric al vremii, ei bine, trebuie spus că personalitatea ei s-a manifestat încă de la începuturile studiilor de canto. Atunci când George Cavadia (compozitor, cântăreț și profesor, brăilean de prestigiu) a întrebat-o de ce vrea să studieze canto și ce reprezintă acest studiu pentru ea, tânăra Hariclea Haricli ar fi răspuns: înseamnă independență, voință, progres, creativitate. Iar când o tânără personalitate manifestă astfel de convingeri, ea are toate șansele să devină o forță dominantă a epocii sale, așa cm ea avea să fie Hariclea Darclée. http://revistamuzicala.radioromaniacultural.ro/?p=41166

Hariclea Darclée și epoca sa Posted by Revista Muzicala on August 9, 2019 Hariclea Darclée și epoca sa2019-08-09T15:01:02+00:00 under Documentar    No Comment      Pin It Conferinţa susţinută de Dr. STEPHAN POEN (2 august 2019) în cadrul Festivalului şi Concursului Internaţional de...

http://revistamuzicala.radioromaniacultural.ro/?p=41136
06/08/2019

http://revistamuzicala.radioromaniacultural.ro/?p=41136

Povești muzicale clasice și fantastice, într-un proiect asociat Festivalului Internațional „George Enescu”, ediția 2019 Posted by Revista Muzicala on August 6, 2019 Povești muzicale clasice și fantastice, într-un proiect asociat Festivalului Internațional „George Enescu”, ediția 20...

http://revistamuzicala.radioromaniacultural.ro/?p=41056
06/08/2019

http://revistamuzicala.radioromaniacultural.ro/?p=41056

Manifestările Darclée de la Brăila: Mariana Nicolesco şi “zmeii” săi pe aripile cântului Posted by Revista Muzicala on August 6, 2019 Manifestările Darclée de la Brăila: Mariana Nicolesco şi “zmeii” săi pe aripile cântului2019-08-06T08:02:25+00:00 under Comunicate    No Commen...

http://revistamuzicala.radioromaniacultural.ro/?p=40916
05/08/2019

http://revistamuzicala.radioromaniacultural.ro/?p=40916

Mezzosoprana OANA ANDRA: Mă comport normal, nu stau într-un „clopot de sticlă”! Posted by gia on August 5, 2019 Mezzosoprana OANA ANDRA: Mă comport normal, nu stau într-un „clopot de sticlă”!2019-08-05T12:38:05+00:00 under Uncategorized    No Comment      Pin It A „năvălit....

MASTER CLASS MARIANA NICOLESCO ÎN MEMORIA LEGENDAREI HARICLEA DARCLÉE   Cursurile de Măiestrie Artistică oferite de sopr...
26/07/2019

MASTER CLASS MARIANA NICOLESCO ÎN MEMORIA LEGENDAREI HARICLEA DARCLÉE
Cursurile de Măiestrie Artistică oferite de soprana Mariana Nicolesco, în contextul Festivalului şi Concursului Internaţional de Canto Hariclea Darclée, manifestări aşezate sub Înaltul Patronaj UNESCO, ce au loc la Brăila între 29 iulie şi 4 august, confirmă şi în acest an senzaţionalul interes de care acestea se bucură în rândul tinerilor artişti lirici din lumea întreagă.http://revistamuzicala.radioromaniacultural.ro/?p=40846Home »

Address

60/64 Stirbei Voda
Bucharest
010163

Alerts

Be the first to know and let us send you an email when Revista Muzicala Radio posts news and promotions. Your email address will not be used for any other purpose, and you can unsubscribe at any time.

Share