Constanța Culturală

Constanța Culturală Toate evenimentele culturale ale orasului le gasiti la noi. Teatru, opera, balet, concerte de muzica clasica, expozitii de arta.

23/06/2025

Miercuri, 25 iunie 2025, de la ora 17.00, în Aula Bibliotecii Județene „Ioan N. Roman” Constanța, Amelia Stănescu, poetă, membră a Uniunii Scriitorilor din România, Filiala Dobrogea, cadru universitar și managerul Bibliotecii Județene din Constanța, lansează volumul de poeme „Singurătăți de împrumut”, publicat recent la Editura Eikon din București.

Vor prezenta noua carte a autoarei:
Ileana Marin, conf. univ. dr. la Universitatea din Washington, Seattle și la Centrul de Excelență în Studiul Imaginii la Universitatea din București și scriitorul Andrei Novac.

Cu o prefață a criticului literar Christian Crăciun și note pe coperta 4 de poetul Adrian Alui Gheorghe, noul volum al Ameliei Stănescu ne propune „o tulburătoare carte de poezie care nu vorbește, de fapt, despre singurătate, ci despre cm singurătatea este/ devine acel spațiu în care universul se mișcă liber. Multe poeme sunt notații dintr-un jurnal liric, sunt mici parabole cu o dinamică epică, ce au rezolvări imprevizibile și cu atât mai pregnante.” (Adrian Alui Gheorghe)

„Vă «împrumut» singurătăți. Poetice. Vă las să pătrundeți în spațiul securizant al eu-lui liric. În camera de «fabricat» Poezia. Acolo unde gândurile se pun în mișcare pe bază de tensiune alternativă. Acolo unde «bârfim» frumos și împărtășim dureri benefice. Despre viață. Despre ce s-ar fi putut face și nu s-a împlinit. Despre nevoi și alte visuri. Cred că și despre voi câte ceva – muza mea recurentă. Despre cât de mult ne lipsește uneori bucuria de a râde. Și despre cât de benefică e liniștea (din jurul unui vers). «Teste grilă» la viață, la poezie și la alte... fragilități pe care unii dintre noi pun mare preț, deși alții se leapădă cu dezinvoltură...” (Amelia Stănescu)

Atmosfera poetică va fi întregită de notele de pian ale muzicianului Dorian Pîrvu.

Miercuri, 25 iunie 2025, ora 17.00, în Aula Bibliotecii Județene „Ioan N. Roman” Constanța,
Str. Mircea cel Bătrân, 104A

Eveniment organizat cu sprijinul Consiliului Județean Constanța

12/06/2025

Sâmbătă, 14 iunie 2025, începând cu orele 16.00, Muzeul „Ion Jalea” din Constanța găzduiește lansarea volumului „Sirarpy Torossian. A woman painter in Romania and the USA / O pictoriță în România și SUA” (Editura Ararat, București, 2025), semnat de dr. Eduard Andrei, istoric și critic de artă. Lansarea va avea loc în prezența autorului, iar în deschidere vor lua cuvântul dr. Mona Momescu, conferențiar la Universitatea „Ovidius” Constanța, Facultatea de Litere, și Luiza Terzian, din partea Uniunii Armenilor din România – filiala Constanța. Evenimentul are loc cu sprijinul Consiliului Județean Constanța, Muzeului de Artă Constanța și Uniunii Armenilor din România.
Volumul reprezintă prima monografie dedicată pictoriței române de origine armeană Sirarpy Torossian, n. Semizian (1916, Mangalia – 1995, New York). Artista este azi puțin cunoscută în România, deși s-a remarcat printr-o susținută activitate expozițională. După absolvirea Academiei de Arte Frumoase din București, unde a studiat în anii 1934–1937, la secția Pictură, avându-l profesor pe Camil Ressu, și-a perfecționat studiile la Kunstakademie din München, ca bursieră a Fundației Alexander von Humboldt. A avut trei expoziții personale la București: în 1939, 1945–1946 și 1957. De asemenea, a participat constant la marile expoziții colective naționale – fiind distinsă cu Premiul „Inginer L. Laserson” la Salonul Oficial. Pictură și Sculptură din 1945 – și la expozițiile de artă românească organizate în străinătate (1947–1961): la Budapesta, Paris, Praga, Viena și în câteva orașe din Brazilia. La finele anului 1939 s-a căsătorit cu sculptorul Hovaghim (Ovaghim) Torossian (1904, Rusciuc / Ruse, Bulgaria – 1974, New York), și el de origine armeană. Soții Torossian au căzut în uitare pentru că în 1963 au emigrat din România, iar în 1964, după o scurtă ședere în Liban – unde Sirarpy Torossian a deschis o expoziție personală la Beirut –, s-au stabilit în SUA, la New York. Ajunsă în America la 48 de ani, artista a fost nevoită să se reinventeze. A expus sporadic și aici – în 1966, la Galeria AGBU din New York; în 1967, la expozițiile organizate de The American Council for Emigrees in the Professions; în 1969, la Inter-Chruch Center din New York. Pentru a-și câștiga însă existența, și-a folosit talentul la executarea unor desene clinice pentru Universitatea Rockefeller din New York, publicate în studii medicale. Stilistic, opera sa picturală se întinde de la sinteze postimpresioniste la izbucniri expresioniste și suprarealiste. Tematic, artista abordează o gamă largă de subiecte: portrete și autoportrete, peisaje, naturi moarte, compoziții cu personaje – laice și religioase –, individualizându-se, mai ales, prin scenele cu cai.
Cercetarea a pornit de la dorința sculptorului Anton (Tony) Eberwein și a soției sale, sculptorița Armenui (Almy) Eberwein, nepoată de frate a artistei ‒ stabiliți la Mannheim, Germania ‒ de a perpetua memoria lui Sirarpy Torossian. Valorificând imagini și documente de arhivă inedite, cartea este, așadar, o necesară recuperare, propunându-și să aducă în atenția contemporanilor o figură pe nedrept uitată, a cărei operă contribuie la istoria artei românești din secolul XX. Bogat ilustrat, volumul a apărut la Editura Ararat din București, în 2025, cu sprijinul Uniunii Armenilor din România, beneficiind de un elegant design grafic semnat de Petru Stendl, și în ediție bilingvă, cu traducere în engleză de Monica Manu.
Eduard Andrei (n. 1971) este doctor în istoria artei, cu o teză susţinută la Universitatea Naţională de Arte Bucureşti (2011). A obţinut licenţa în pictură la aceeaşi universitate (1997) şi un master în „Sciences et Techniques des Arts” la Institut Supérieur des Beaux-Arts din Tunis (2004). În perioada 2014–2018 a fost coordonator principal de programe la ICR New York. Din 2019 este cercetător ştiinţific la Institutul de Istoria Artei „G. Oprescu” al Academiei Române, în cadrul departamentului „Arte Vizuale şi Arhitectură – perioada modernă”, pe care l-a condus în în anii 2021–2024. Este autorul cărții „Pictorul Costin Petrescu la New York, 1919–1920” (Paideia, 2019) și al albumului monografic „Dimitrie Grigoraș. Ordinea clasică a privirii” (Paideia, 2021), precum și coautor al volumelor: „Patrimoniu cultural revizitat. Simpozionul de ceramică Medgidia 1971–1977” (publicat de Asociația UMA ED România, 2019); „Dicționarul pictorilor din România. Secolul al XIX-lea” (Oscar Print, 2020); „Risipitorul de talent: Ilie Cristoloveanu, pictor și filolog în România și SUA” (coautor Mona Momescu, Paideia, 2022); „Două istorii ale participării României la Expoziția Universală de la New York (1939–1940)” (coautor Laurențiu Vlad, Cetatea de Scaun, 2024); „Dicționarul graficienilor din România. Secolul al XIX-lea” (Vremea, 2025). A publicat articole de specialitate în revistele „Studii şi Cercetări de Istoria Artei. Arta Plastică”, „Revue Roumaine d’Histoire de l’Art. Série Beaux-Arts”, „NY Arts Magazine”, „Antichităţi-România”, „Tomis”, „Ex Ponto” ș.a. Este membru al Asociației Internaționale a Criticilor de Artă (AICA) și al UAPR. Este câștigător, împreună cu artista Alina Gherasim, al primei ediții a bursei internaționale de cercetare Tyler Visiting Fellowship, oferite de University of Tasmania din Hobart, Australia (2024–2025).

17/05/2025

21 Mai – Ziua Constanței la Biblioteca Județeană „Ioan N. Roman”

21 Mai este, desigur, Ziua Sfinților Împărați Constantin și Elena, dar, de câțiva ani, este și Ziua Constanței, minunatul nostru oraș însorit, vesel, răsfățat de mare. Biblioteca Județeană „Ioan N. Roman” vă invită, în această zi de sărbătoare, să luați parte la un eveniment consacrat unuia dintre cele mai cunoscute și mai îndrăgite simboluri ale Constanței – Cazinoul Comunal.

Începând de la ora 16:00, în Sala de evenimente a bibliotecii (sediul central, parter), veți putea asista la o interesantă discuție ce leagă teatrul de viața Cazinoului. Invitata dialogului, scriitoarea Cristina Tamaș, membră a Uniunii Scriitorilor din România, Filiala Dobrogea, își va prezenta volumul „Povești din lumea Cazinoului”, publicat anul trecut.

„Cazinoul, simbol al Constanței peste timp” este subiectul unei prelegeri susținute de dr. Delia Cornea, managerul Muzeului de Istorie Națională și Arheologie Constanța și de dr. Cristian Cealera, specialist MINAC.

Manifestarea va fi întregită de vernisajul expoziției „Cazinoul de ieri și de azi” realizată de Adrian Mergiani și Zetu Harrys. Expoziția propusă de Adrian Mergiani constă în peste 20 de fotografii din orașul Constanța, cu accent pe zona Falezei Cazinoului. Fotografiile au fost realizate de-a lungul a zece ani și reprezintă peisaje marine, peisaje urbane și cadre de stradă. Cazinoul este fotografiat în diferite ipostaze, în siluetă, în ceață, la crepuscul, momentul cel mai spectaculos al zilei din punct de vedere fotografic, sau în relație cu trecătorii, actori cu voie sau fără voie, în scene tandre sau puși în valoare de reflexii într-un mediu nocturn, ploios, în compania felinarelor stradale, care creează atmosferă și dau perspectivă. Așadar, ca elemente preponderente, întâlnim apa, lumina cu diferite variații și relațiile dintre oameni, pe de o parte, și dintre oameni și mediul urban, pe de altă parte.

Zetu Harrys, reprezentant al Societății de Cartofilie „Stella Maris”, oferă prin expoziția sa o călătorie plină de surprize în trecutul Cazinoului: aspecte din perioada celui de-al Doilea Război Mondial, câteva fotografii realizate de către militari germani, o imagine aeriană (carte poștală ilustrată) prezentând o panoramă deosebită a zonei peninsulare și a portului vechi, o ilustrată din perioada La Belle Epoque. Extrem de atractive sunt clișeele de excepție din interiorul Cazinoului, luate în ziua de 20 iunie 1937, cu ocazia inaugurării prestigioasei „Expoziții a Cărții”.

Vă așteptăm cu mult drag!

O expozitie unicat, realizată de Asociația Artiști Dobrogeni, cu tema "Istorii de la malul mării pe pânză", abia așteapt...
06/05/2025

O expozitie unicat, realizată de Asociația Artiști Dobrogeni, cu tema "Istorii de la malul mării pe pânză", abia așteaptă să își deschidă spiritul către iubitorii de artă, istorie și cultură dobrogeană, în cadrul vernisajului din data de 9 mai, începând cu ora 17, la Biblioteca Județeană Constanța , cu intrare liberă.
Expoziția "Istorii de la malul mării pe pânză" va include 54 picturi ale artiștilor dobrogeni, cu Cazinoul din Constanța, Farul Genovez, Statuia lui Mihai Eminescu de pe Faleză, Muzeul Ion Jalea, Fata cu harpa, Golful Pescarilor, Hotel Palace, Vila Șuțu, Piața Ovidiu, Casa cu Lei, Portul Tomis, Hotel Bistrol, Muzeul de Artă Populară, Moscheia Carol I, alte clădiri din zona istorica a Constanței sau din restul Dobrogei, cunoscute cu propria lor poveste istorică, Podul Regele Carol I, Mănăstirea Derveni, Faleza din Mangalia din anii 1900, Geamia Esmah Sultan din Mangalia, peisaje și sate dobrogene, marine, Nava istorică Bricul Mircea, portrete în tematica expoziției sau alte idei imaginate de artiștii din Asociația Artiști Dobrigeni, care au avut bucuria să le prezinte pe pânzele lor, cu scopul păstrării culturii și istoriei dobrogene în memoria colectivă, pentru conștientizarea tezaurului cultural dobrogean și pentru generațiile viitoare. Expoziția va fi deschisă în perioada 9 mai-31 mai 2025, cu intrare liberă, la Biblioteca Județeana I. N. Roman din Constanța.

25/04/2025

Miercuri, 30 aprilie, la ora 16, la Muzeul de Artă Constanța va avea loc vernisajul expoziției de sculptură ,,Eu și împrejurările mele“. În spațiul de la parter dedicat expozițiilor temporare, expun sculptori aflați la vârsta deplinei maturități artistice, membri ai corpului profesoral de la Departamentul de Sculptură al Universității Naționale de Arte din București.
,,Am considerat că aserțiunea eu sunt eu și împrejurările mele poate constitui firul roșu ce leagă puternicele personalități ce expun, cu această ocazie, la Constanța. Ortega y Gasset, autorul acestui aforism, consideră că identitatea fiecăruia dintre noi este rodul contextului spațio-temporal în care ne naștem, că perspectiva noastră este puternic influențată de libertate, dar și de limitele ei, iar deciziile noastre sunt perpetuu determinate de particularitățile mediului care ne conține.
Am legat, astfel, Pasărea metonimică a lui Adrian Ilfoveanu cu racheta plină de activism și poezie a lui Cristian Răduță. Din covoarele și elementele ready – made ale lui Mihai Rusen am creat context pentru sărutul imponderabil propus de Cătălin Bădărău. Colecția de căști cazone, etalate de Elena Bobi Dumitrescu și T**i Cojocaru parcurge etapele istoriei, în timp ce intervenția media adusă de Reka Csapo Dup ne aduce abrupt cu picioarele pe pământ.
Câți sculptori, tot atâtea manifestări, plasate într-un continuu conflict între idealism și realism. Nume mari ale artei românești actuale ne provoacă o reflecție asupra propriei noastre condiții, clar circumscrisă de context. Vă invităm, așadar, să vă puneți, măcar pentru scurt timp, în centrul preocupărilor voastre.“
Mădălina Mirea curator

Expoziția va putea fi vizitată până la data de 1 iunie 2025
Organizatori: Muzeul de Artă Constanța; Universitatea Națională de Arte București
Parteneri media: TVR CULTURAL, Radio România Cultural, Sensoarte, Ziua de Constanța, Amos News, Coolt Neamț, Zile și Nopți.

14/03/2025

Asociația Artiști Dobrogeni vă invită la expoziția "Itinerarii" cu lucrările artistului Gheorghe Caraiman .

Artistul vizual Gheorghe Caraiman, membru al Asociației Artiști Dobrogeni încă de la constituirea acesteia în anul 2015, a participat activ la toate evenimentele organizate de asociație, contribuind prin implicarea sa la transmiterea actului de creație atât către comunitatea actuală, iubitoare de cultură și frumos, cât și generațiilor viitoare.
Într-o epocă în care meștesugul artistic este pus în plan secundar, Gheorghe Caraiman se dedică total actului de creație, poziționându-se în calea acestui curent, stimulând interesul publicului față de actul său de creație prin mai multe abordări principale: sculptură în lemn, iconografie, pictură.
Abordează în egală măsură toate tehnicile cu o mare ateniție la detalii și proporții, aspect care îl ajută să exceleze în iconografie și portretistică. Ne încântă măiestria și convingerea cu care artistul așează pe pânză “istorii de la malul mării”, imortalizând cu penelul său “povești interbelice”, prin clădirile din centrul istoric al Constanței, în urma unei documentări îndelungate după fotografii “din scrinul înaintașilor”, pentru a se păstra poveștile dobrogene ca o punte peste timp.
Stăpânește totodată tainele misterioase ale naturii statice, cu aceeași măiestrie și atenție la detalii, realizând adevarate portrete statice compuse din obiecte caracteristice, aparținând personajului pe care dorește să îl reprezinte în acel spațiu.
Surprinde cu egală măiestrie lumina specifică fiecarui anotimp, în peisajele sale realizate prin studiu după natură, în care ne invită să ne plimbăm mental, în lumina rece a soarelui de iarnă, în contratimp cu soarele torid al verii sau în lumina proaspătă și optimistă a primăverii, în contratimp cu cea blândă și misterioasă a toamnei. Construiește architectural lucrările, urmând linii precise ale perspectivei, alcătuind astfel structuri coerente care ne încântă privirea prin echilibrul și calmul pe care le transmit.
Felicit initiativa artistului pentru efortul său de a-și uni complexitatea de teme și tehnici într-o singură expoziție, în care ne invită să îi cercetăm Universul creativ și să luăm cu noi o frântură de artă dobrogeană în spațiul personal, pentru a ne alimenta intimitatea și sufletul.
Mirela Iuliana Turtoi – președintele fondator al Asociației Artiști Dobrogeni

03/03/2025

Muzeul de Artă Constanța vă invită miercuri, 5 martie 2025, ora 16.00, la vernisajul expoziției MADONNA CHE SCAPPA IN PIAZZA, curator Arh. Radu Cornescu.

„MADONNA CHE SCAPPA IN PIAZZA sau CONSTANȚA ȘI SULMONA, DOUĂ ORAȘE INFRĂȚITE DE OVIDIU” este titlul proiectului cultural sub formă de expozitie bugetat din Timbrul de Arhitectură al Ordinului Arhitecților din România.
Titlul „Madonna che scappa in piazza” se referă la cea mai importantă sărbătoare anuală care are loc la Sulmona, orașul italian unde s-a născut poetul Publius Ovidius Naso.
Avându-l în comun pe marele poet roman al antichității, Ovidiu cel exilat la Tomis, expoziția face o comparație (cu deosebiri sau asemănări) între cele două orașe înfrățite, prin intermediul unor fotografii inedite, hărți, gravuri sau cărți poștale ilustrate, unele de la sfârșitul secolului XIX, altele din secolul XX, dar și câteva actuale.
În afară de descrierea succintă a personalității lui Ovidiu și a traseului străbătut de acesta de la Roma la Tomis, este relatată și realizarea celor două statui ale lui de către sculptorul Ettore Ferrari la Constanța și la Sulmona.
În continuare, expozitia ne prezintă cele două orașe cu vestigiile arheologice antice și cu cele mai importante clădiri realizate în diferite stiluri de-a lungul timpului. În incheiere sunt prezentate cele mai importante evenimente anuale sărbătorite în cele două urbe: „Madonna che scappa in Piazza”, „Giostra Cavalleresca” și „Ziua Marinei”.

11/02/2025

Laura Hulea prezintă expoziția personală „Corp bionic - inginerie genetică” la Muzeul de Artă Constanța

Artista Laura Hulea împreună cu Lelia Rus Pîrvan, curator, vor lansa expoziția „Corp bionic - inginerie genetică” la Muzeul de Artă Constanța, pe 12 februarie 2025, ora 16.00, etajul 3. Personala artistei va putea fi vizitată în perioada 12 – 28 februarie 2025. Aceasta aduce în prim-plan o explorare profundă a relației dintre biologic, tehnologic și natura umană într-o eră marcată de un salt informațional accelerat și de o societate bazată pe consum.
„Corp bionic - inginerie genetică” explorează viziunea artistei asupra transformărilor corpului uman în contextul avansurilor tehnologice și al ingineriei genetice. Inspirată de arte povera, expoziția propune o abordare estetică care pune în valoare simplitatea materialelor „sărace” și naturale, oferind o reflecție critică asupra consumerismului și alienării tehnologice.
Seria de lucrări include tehnici de colaj și asamblaj, utilizând materiale reciclabile care evocă fragilitatea și reziliența corpului uman
Prin această expoziție, Laura Hulea continuă tradiția mișcării artistice arte povera, punând accent pe sinceritatea materialului și pe crearea unor forme care evocă simultan rezistență și vulnerabilitate, în contrast cu supraîncărcarea tehnologică.
Laura Hulea, născută în 1989 la Constanța, este absolventă a Universității Naționale de Arte din București, unde a obținut un master în Arte Plastice, Secția Pictură, sub îndrumarea profesorului univ. dr. Marcel Bunea. Este cunoscută pentru utilizarea materialelor reciclabile și pentru tehnicile inovatoare de colaj și asamblaj. Prin lucrările sale, artista investighează impactul tehnologiei asupra corpului uman și relația tot mai fragilă dintre om și natură.
„Prin această expoziție, încerc să propun o reflecție asupra modului în care tehnologia și natura se contopesc, iar corpul uman devine un spațiu de negociere între biologic și tehnologic. Mă inspiră ideea fragilității, dar și a rezilienței, la fel cm arte povera mizează pe puterea simbolică a materialelor modeste.” – Laura Hulea
Sponsorul evenimentului este Crama Trantu. Vă așteptăm la vernisaj!

13/01/2025

Miercuri, 15 ianuarie, începând cu ora 18.00, publicul constănțean este invitat la manifestarea cultural artistică „Mihai Eminescu între Pământ și Univers”, un spectacol de poezie, muzică și dans, organizat de Facultatea de Arte a Universității „Ovidius” din Constanța, Centrul de Cercetare Științifică și Creație Artistică „Euxin” și Centrul Cultural Județean Constanța „Teodor T. Burada”, la care participă studenți ai Facultății de Arte, specializarea Artele Spectacolului (actorie) anul II:

Denisa Ali, Ştefan Bencheş, Alina Constantin ,Camelia Chelariu, Cristina Cristici, Daniel Drăghia, Alin Filimon, Bianca Ghiță, Luiza Gorovei, Bianca Ilie, Andreea Roșu, Andreea Trofimov, dar și elevul Mihai Grecu, unul dintre cursanții de elită ai clasei de actorie anul II, din cadrul Centrului Cultural Județean Constanța „Teodor T. Burada”, profesor coordonator: Ana-Maria Ștefan.

Realizator spectacol: Daniela Vitcu, prof. univ. dr. – decan al Facultății de Arte. Lect. Univ. Dr. Mirabela Moroșanu, Lect. Univ. Dr. Dana Cojan, Asistent Univ. Drd. Ionuț Dulgheriu. Coregrafia: Stela Cocârlea cadru didactic asociat al Universității „Ovidius” Constanța.

Evenimentul va avea loc la Centrul Multifuncțional Educativ pentru Tineret „Jean Constantin”, intrarea este liberă.

13/01/2025

Muzeul de Artă Constanța găzduiește în perioada 15 ianuarie – 2 martie 2025 prima expoziție retrospectivă a pictorului Gheorghe Anghel, realizată după moartea survenită anul trecut.
Gheorghe I. Anghel (1938 -2024) a absolvit Institutului de Arte Plastice din Bucureşti la clasa lui Ion Marșic şi Catul Bogdan. Gheorghe I. Anghel a luat lecţii de desen şi pictură cu Lola Schmierer Roth, aceasta îndrumându-l spre cariera de pictor, după ce în prealabil trecea prin şcoala militară de marină.
Lucrările artistului au fost selecţionate în multe dintre expoziţiile de artă românească din țară și de peste hotare. Gheorghe Anghel a fost profesor universitar doctor la Universitatea Naţională de Arte din Bucureşti, la catedra de pictură, dar și unul dintre primii profesori de specialitate ai nou înființatei Facultăți de Arte de la Constanța, începând cu anul 2000. A fost membru al Uniunii Artiştilor Plastici din România începând cu anul 1968. A fost distins în anul 2003 cu ordinul cultural în grad de mare ofiţer și a scris texte critice în diferite publicaţii despre expoziţii ale artiştilor plastici contemporani.
A obținut numeroase premii, din care menționăm: în anul 1971, Festivalul ,,Metafora” Szczecin (Polonia), 1974 – Premiul pentru selecţia românească la Festivalul Internaţional Canes-sur-Mer (Franţa), 1976 – Premiul special al juriului la Festivalul Internaţional de la Pirano (Slovenia), 1978 – Premiul III la Bienala zonală de pictură de la Kosice (Slovacia), 1979 – Premiul Revistei Arta / 1981 – Premiul ,,Triomfo” (Italia), 1983 – Premiul ,,Ion Andreescu” al Academiei Române, 1983 – Premiul ,,Rafael” (Italia),

Despre pictor, criticii de artă au scris numeroase pagini, dar cele care îl caracterizează poate cel mai bine sunt scrise de Cristian Robert Velescu:
„Orice tablou de Gheorghe I. Anghel este un autentic work în progress. Așa se face că, aflat în faţa tablourilor, privitorul are uneori sentimentul întrucâtva inconfortabil că ansamblul operei se identifică unei făpturi bicefale ale cărei capete neliniștite par a se afla veșnic într-o confruntare pentru supremaţie. În fapt, lucrurile sunt mult mai simple și totodată mai „blânde”. Scrutând suprafeţele tablourilor, același privitor realizează că, și după ce au fost acoperite cu culoare, iar aceasta a apucat deja „să se usuce”, pânzele sunt stăpânite de-o anume proteicitate, care e numai „a lor”. Ele par apte a-și modifica – retrospectiv – informaţia vizuală, oarecum independent de voinţa artistului.”
„[...]Sau poate că pictorul atât de profund hrănit de poezie confirmă afirmaţia lui Mario Praz că ut pictura poesis constituie de fapt o punere în gardă a poeţilor, căci pictura demonstrează că arta nu își atinge cu adevărat culmea decît în măsura în care păstrează legatura cu vizibilul. Atunci paradoxul lui Anghel ar fi că a devenit scriitor pentru a fi „mai pictor“.”
„[...]Privind tablourile lui Gheorghe I. Anghel, începi să înţelegi că, pentru a ajunge la deplinătatea comunicării, artistul ar mai avea nevoie de activitatea romancierului, de strădania celui pornit să-și aștearnă gândurile într-un jurnal și de aceea mai modestă a „scribului”. Mereu disponibil, acesta din urmă notează mesajul zeilor și al oamenilor deopotrivă. Toate acestea par a-și afla „echivalentul” în bogăţia informaţiei vizuale, în stratificarea în adâncime a acesteia. Transparenţele și repictările conferă perspectivă și relief nu doar imaginilor în sine, ci și substanţei spirituale pe care acestea ne-o comunică.”
Curatorii expoziției, Ion Anghel și Lelia Rus Pîrvan vă invită, astfel, să pătrundeți în universul său pictural și să descoperiți unul dintre cei mai importanți artiști contemporani.

Address

Constanta

Alerts

Be the first to know and let us send you an email when Constanța Culturală posts news and promotions. Your email address will not be used for any other purpose, and you can unsubscribe at any time.

Contact The Business

Send a message to Constanța Culturală:

Share