https://www.facebook.com/129624880970811/

The Repertory History

Home
Russia
Saint Petersburg
The Repertory History

Aqui você encontrará tudo sobre os mais famosos repertórios clássicos e descobrirá um mundo além dos palcos!

18/11/2022

La Esmeralda

Les dejo abajo 👇 punto importantes sobre esta obra que si o si necesitan saber. Una de las obras clásicas que personalmente más me gusta 🩰
Bueno, sin más…..

✔️Ballet en tres actos y 5 escenas.
✔️Coreografía y Libreto de Jules Perrot a partir de la novela de Víctor Hugo, «Notre Dame de París» de 1831.
✔️Música de Cesare Pugni y Ricardo Drigo.
✔️Estrenada en el Her Majesty´s Theatre de Londres en 1844 Carlota Grisi como protagonista, ✔️Jules Perrot, Arthur Saint-Leon y el maestro Coulon como Quasimodo.
✔️Fanny Esler (una de mis favoritas)fue la primera en representarlo en Rusia con gran éxito en 1848.
✔️Petipa coreografió una nueva versión para el Ballet Imperial estrenado en 1886 en el Teatro Imperial Mariinsky en San Petersburgo y Drigo fue el encargado de hacer la música para los nuevos pasajes, «Esmeralda Pas de six» y «Grand Pas Classique».( Versión actualmente en el Repertorio del Teatro Bolshoi de Moscú)
✔️En 1935 Agripina Vaganova lo estrenó en el Teatro Kirov agregando un nuevo Pas d’Action creado a partir del Pas de Diana del ballet «Tsar Kandavl o Le Roi Candaule» (1868) de Petipá, que es conocido como «Diana y Acteón pas de deux» con música de Drigo y Pugni.

14/11/2022

La Bella durmiente de Bosque 👸🏻🪡🌳

Una fotografía sin color y original y luego una coloreada del elenco original de la creación dé Petipa para el Ballet Imperial Russo.
Carlotta Brianza como princesa Aurora y Maria Petipa como la Hada de los Lilas.

13/08/2022

¿Hablar de Eugene Onegin de Pushkin sin emoción? Es como pedirle a un inglés que hable de Shakespeare sin emoción. Alexander Pushkin produjo el primer gran poema ruso, o "novela libre" en verso, en Eugene Onegin (1823-30). Su obra es el comienzo de la grandeza de la lengua rusa. Hay problemas con la traducción de Eugene Onegin al inglés. Muchos han tratado de traducir el poema al inglés. La versión completa de Vladimir Nabokov es la mejor que tenemos, pero para el lector que no habla ruso, es difícil explicar la grandeza del poema. Porque no es lo que consideramos una epopeya o un gran poema clásico. Es una historia, ante todo, una obra de poesía en un idioma que antes era desconocido, un idioma que se convirtió con Pushkin en el idioma ruso de la alfabetización y la vivacidad hablada. De todos modos, John Cranko optó por hacer un ballet de esta narración, habiéndola conocido como poema, y también como ópera en la versión profunda de Tchaikovsky. Arregló su ballet no con la música de la ópera de Tchaikovsky, sino con otra obra de Tchaikovsky investigada, arreglada y orquestada por Kurt-Heinz Stolze.
Entrevistado por The New Yorker, Cranko habló de su ballet: “Veo a Onegin como un mito de la misma manera que Charlie Chaplin es un mito. Los mitos siempre tienen doble sentido, y en ese sentido Chaplin es a la vez divertido y aterrador. Onegin es un joven que lo tiene todo: buena apariencia, dinero, encanto y, sin embargo, no suma nada. Lo que lo hace aterrador. Su problema es muy actual: la falta de reconocimiento. Entonces, por supuesto, la trama del poema de Pushkin es explicable como un ballet en tres estilos de baile diferentes. El primer acto es un baile campesino juvenil, el segundo es una fiesta burguesa, el tercero es un elegante baile de San Petersburgo. Y como un hilo que atraviesa el laberinto tienes a tus solistas, con sus problemas, sus historias. Señor Cranko, agregó que cuando coreografió el ballet trató de crear imágenes visuales que hablaran por sí mismas. 'Un diamante no tiene color, pero toma luz, y cuando lo miras ves rojo, azul, verde y amarillo', dijo. 'Una imagen de ballet debe ser como diamante.

12/08/2022

Pedro El Grande

Esa figura emblemática definitivamente cambió la cultura rusa en todos sus aspectos. Gracias a que él hizo hincapié en los cambios culturales de una Rússia casi medieval en pleno siglo XVII, hoy tenemos la tradición del ballet ruso como emblema de su país. El Ballet llegó por conseguintes a Rusia como etiqueta y no como arte y eso ha sido muy importante, pues en ese momento el ballet no era un espetáculo teatral si no que un patrón de comportamiento físico que debió ser imitado e interiorizado, un modo de comportamiento idealizado.

12/03/2019

In commemoration of Petipa's birthday, this week we will talk about some of his glorious creations. Today we start with the last of the ballets choreographed by him.

RAYMONDA written by Lydia Pashkova and Marius Petipá, choreographed by Marius Petipá and music by Alexander Glazunov. It had its world premiere on January 19, 1898, at the Maryinski Theater in St. Petersburg, Russia.

He counted on Pavel Gerdt, as Abderakhman, Pierina Legnani, as Raymonda and Sergei Legat as Jean de Brienne. The ballet was created especially for the benefit show of Italian dancer Pierina Legnani, who created the title role. Among the most celebrated ballet passages is the Pas classique hongrois (also known as Raymonda Pas de Dix) of the third act, which is often performed independently.

Today Raymonda is performed by many ballet companies around the world with choreographies mainly derived from the 1948 revival of the Kirov Ballet, staged by Konstantin Sergeyev. Sergeyev greatly altered, and in some cases completely changed, the choreography of Marius Petipa, particularly in dances for the dance body.
Sergeyev's revised choreography remains the traditional text for most of Raymonda's worldwide productions, including Rudolf Nureyev's version of the Paris Opéra Ballet and Anna-Marie Homes' version for the American Ballet Theater respectively.

10/02/2019

Turning a classic of literature into a ballet is an arduous task, but the elements that Miguel de Cervantes presented in "Don Quixote" gave an opportunity to rebuild and prolong the show. It is a tale of heroism, romance and illusion, which leads us to find it a great ballet even without ever having watched it before. Don Quixote premiered on December 26, 1869, at the Bolshoi Theater by the Imperial Ballet with choreography by Marius Petipa and Alexander Gorsky and music by Ludwig Minkus. will principal of rhe ,as the main guest artist to open the 2019 season with one of the world's favorite dance repertoires!

13/11/2018

In the engagement of Solor and Gamzatti, Raja orders that Nikya dance with the other dancers, during the dance she receives a basket of flowers in which there was a venomous serpent placed at the request of Gamzatti, she is bitten and agonizes. The Brahmin Priest says that he saves her if she accepts to belong to him.

12/11/2018

La Bayadere.
An iconic 19th-century Russian ballet, La Bayadère was originally performed at the Bolshoi Theatre in St Petersburg in 1877, and was regularly performed within the former Soviet Union throughout the 20th century. It remained unknown in the West until the Kirov Ballet toured with the Kingdom of the Shades scene in 1961. Natalia Makarova saw La Bayadère as a child in Leningrad and created this production in 1980. It was first performed by The Royal Ballet in 1989.

08/08/2018

Tonight in the page of - The Merry Widow - dancing by and .andro.

•
•
🎼 🎨 🎵

Address

Russia, Saint-Petersburg
Saint Petersburg

Website

facebook.com

Alerts

Be the first to know and let us send you an email when The Repertory History posts news and promotions. Your email address will not be used for any other purpose, and you can unsubscribe at any time.

Shortcuts

Want your business to be the top-listed Media Company in Saint Petersburg?