Norm Sanat'ın resmi Facebook sayfasıdır. Norm Sanat bir Norm Holding markasıdır.
17/07/2025
Mona Lisa, sadece bir tablo değil; bir bakışın ölümsüzlüğüdür.
Onun gizemli gülümsemesi, yıllar boyunca sayısız analiz yazısına, romanlara, filmlere konu oldu.
Ama hiç kimse tam olarak çözemedi: Gülümsüyor mu, acı mı çekiyor, yoksa sadece izliyor mu?
Leonardo da Vinci’nin bu eseri, Rönesans’ın teknik ustalığını taşırken, aynı zamanda sessiz bir psikolojik derinlik sunar.
Ve 1911’de çalındığında, tüm dünya artık onu tanıyordu.
Bazen bir gülümseme, fırçadan çıkınca tarihe kazınır.
11/07/2025
Bu tablo, onun ilk fısıltılarından biri.
Henüz dünya, onu "kırık çizgiler" ve "parçalanmış yüzlerle" tanımadan önce...
Yalnız bir figür. Maviye boğulmuş bir ruh.
Sizce bu sanatçı kim? 🎨
Tahmininizi yorumlarda bekliyoruz. 👇
19/06/2025
Van Gogh’un fırçasında bir içsel aydınlanmaya dönüşen krom sarısı, bir renk olmaktan öteye geçerek, umudun ve ışığın simgesine dönüştü. Özellikle Ayçiçekleri ve Yatak Odası gibi eserlerinde bu yoğun sarı tonu kullanarak, ruhunun çalkantılı derinliklerine karşı koyar gibi, tuvale sıcaklık ve yaşam enerjisi aktardı.
Van Gogh için sarı, bir ışık arayışıydı. Bugünse, krom sarısının o yoğun ve solmaya yüz tutmuş parıltısı, bize modern sanatın en temel sorusunu hatırlatıyor:
“Sanat bir gerçeklik temsili mi, yoksa bir ruh halinin yansıması mı?”
04/06/2025
Osman Hamdi Bey (1842–1910), Türkiye’de modern sanatın öncüsü olarak sanat tarihinde özel bir yere sahiptir. Paris'te aldığı akademik eğitimle Batı’nın tekniklerini öğrenmiş; bu birikimi Osmanlı kültürüyle harmanlayarak özgün eserler üretmiştir.
Sanatında geleneksel yaşamı, gündelik sahneleri ve kültürel kimliği detaylı bir gerçekçilikle yansıttı.
Sadece sanatçı değil, aynı zamanda eğitimci olarak da önemli bir rol üstlendi; Sanayi-i Nefise Mektebi'ni kurarak Türkiye'de sanat eğitiminin kurumsallaşmasını sağladı.
Kaplumbağa Terbiyecisi gibi eserleriyle Doğu ile Batı arasında estetik bir köprü kuran Osman Hamdi Bey, modern Türk sanatının yolunu açan ilk büyük isimlerden biridir.
02/06/2025
Sanat tarihinin en radikal kırılmalarından biri: Kübizm.
1907’de Pablo Picasso ve Georges Braque tarafından başlatılan bu akım, doğayı taklit etmeyi reddederek, nesneleri parçalayarak farklı açılardan yeniden kurmayı amaçladı.
Kübist sanatçılar bir nesneye yalnızca önden ya da yandan değil aynı anda birden fazla açıdan bakmak istediler. Böylece ortaya çıkan eserler, gerçekliğin doğrudan temsili değil; gerçekliğe dair düşüncenin bir yansıması hâline geldi.
Bugün, mimariden grafik tasarıma ve dijital sanata kadar pek çok alanda Kübizmin etkileri hâlâ hissediliyor.
29/05/2025
Görseldeki eserler Norm Sanat kursiyerlerinden Betül İslamcıoğlu’na ait tuvale yağlı boya çalışmalarıdır.
23/05/2025
Karmin kırmızısı, doğadan elde edilen en zengin ve derin kırmızı tonlardan biridir. Yüzyıllar boyunca sanatçılar tarafından tutkuyu, asaleti ve ruhsal derinliği yansıtmak için tercih edilmiştir. Kadifemsi yapısı ve ışıkla uyumu, bu rengi benzersiz kılar.
El Greco, 1610 tarihli Saint Jerome as Scholar eserinde bu büyüleyici pigmenti kullanarak karmin kırmızısının dramatik gücünü ustalıkla ortaya koyar. Aziz Jerome’u, düşünceye dalmış bir bilge olarak resmeden El Greco, arka plan ve giysilerde kullandığı karmin tonlarıyla ruhsal yoğunluğu vurgular. Rengin sıcaklığı, figürün yalnızlığına karşıt bir duygusal alan yaratır; böylece sahne yalnızca görsel değil, ruhani bir deneyime de dönüşür. Işıkla buluşan kırmızı, azizin iç dünyasına açılan bir pencere gibidir, tutkuyla yoğrulmuş bir yalnızlık, bilgiyle kutsanmış bir arayış.
21/05/2025
Piyanist Emre Yavuz, Yaşar Üniversitesi Müzik Bölümü öğrencileri ile Beethoven, Schubert ve Schumann'ın eserlerinin incelendiği bir masterclass'ta bir araya geldi.
12/03/2025
Kazimir Maleviç’in Siyah Kare eseri modern sanatın dönüm noktalarından biridir. Maleviç, bu eseri yaratmadan önce on sekiz ay boyunca otuzdan fazla nesnel olmayan tablo üzerinde çalıştı ve sonunda "Süprematizm" akımını başlattı. Diğer eserlerde asimetrik formlar ve fırça darbeleri kullanılırken, Siyah Kare mükemmel simetrik yapısı ve görsel dokulardan yoksunluğu ile öne çıkar. Bu eser, Maleviç’in saf geometrik soyutlamaya geçişinin en önemli noktasıdır ve modern sanatın temelini atarak, sanatın temsiliyet sınırlarını reddederek soyut bir deneyim sunmayı amaçlamıştır ve bugün bile sanatın sınırlarını zorlayan bir ilham kaynağı olmaya devam etmektedir.
27/02/2025
Sanatın birleştirici gücünden aldığımız ilhamla, 22 yıldır sanayide sanat üretiyor ve herkes için erişilebilir kılmak adına çalışıyoruz. 🎨🖌️
Tüm yaratıcı ruhların kutlu olsun!
Görseldeki eserler Norm Sanat kursiyerlerimizden Oya Özbağcıvan, Zehra Çalışkan ve Selçuk Sayılır'a ait yağlı boya çalışmalardır.
25/02/2025
Ultramarin mavisi, tarih boyunca en değerli ve etkileyici pigmentlerden biri olarak kabul edilen, lapis lazuli taşından elde edilen yoğun ve parlak bir renktir. Orta Çağ’dan itibaren özellikle dini resimlerde kullanılan bu renk, nadirliği ve yüksek maliyeti nedeniyle sanatçılar için oldukça kıymetliydi. 1828’de Fransız kimyager Jean-Baptiste Guimet, lapis lazuliye kimyasal olarak birebir denk gelen sentetik bir versiyon üreterek Fransız Ultramarin adıyla sanata kazandırdı. Bu keşif, mavi pigmentin daha yaygın ve uygun fiyatlı hale gelmesini sağladı.
Ultramarin mavisinin etkileyici gücü, 20. yüzyılda Fransız sanatçı Yves Klein tarafından yeniden keşfedildi. Klein, bu rengi saf ve sınırsız bir alan olarak gördü ve kendi geliştirdiği özel reçine karışımıyla International Klein Blue (IKB) adını verdiği yoğun ve ışık emici bir mavi tonu yarattı. Sanat tarihinde renklerin soyut bir anlam kazanmasına öncülük eden Klein, ultramarin mavisini yalnızca bir pigment olarak değil, bir duygu ve deneyim alanı olarak ele aldı. Böylece, ultramarinin tarihi yolculuğu, geleneksel ustalardan modern sanatın öncülerine uzanan eşsiz bir hikâyeye dönüştü.
29/01/2025
Her sanat eserinin arkasında, sanatçının ruhuna dokunan özel bir ilham kaynağı yatar. Doğanın büyüsü, tarihin dokusu ya da bir manzaranın saf güzelliği, sanatçıların eserlerine hayat veren unsurlar olmuştur.
Claude Monet önemli eserlerinden Japon Köprüsü'nü Fransa'nın Giverny kasabasındaki evinin bahçesinde bulunan Japon tarzı köprüden esinlenerek yaratmıştır.
Address
Mustafa Kemal Atatürk Bulvarı No: 52, A. O. S. B Izmir 35620
Be the first to know and let us send you an email when Norm Sanat Galerisi posts news and promotions. Your email address will not be used for any other purpose, and you can unsubscribe at any time.
Norm Sanat Galerisi ‘nin kuruluş düşüncesi bir yurtdışı seyahatim sırasında büyük bir firmada kendilerinin ve misafirlerinin zamanını geçirmeleri için bir toplantı salonunu müze haline getirdiklerini görmem ile oluşmuştur. Çok ilgimi çeken bu fikir, geçmişteki sanata karşı olan sevgim nedeniyle beni de böyle bir şey yapma düşüncesine sürükledi.
fabrikamızda böyle bir çalışma alanı için yerimizin müsait olduğunu görerek, aynı zamanda eşimin de sanata meraklı olması nedeniyle arkadaşları ile birlikte gittikleri bir sanat atölyesinin yerinin dar ve otopark sorunu olduğunu öğrenince bu yeri onlara tahsis etmeyi planyayarak çalışmalara başladım.
Norm Sanat Galerisi dekorasyonunu yaptırırken de bunun bütün sanatçılara açık kültürel bir fayda olacağını düşünerekten böyle bir kararı almış oldum.
2003 yılında Atölye yavaş yavaş faaliyete geçmeye başladı. Sergilerimizi açmaya başlayınca İzmir Atatürk Organize Bölge Müdürlüğü içinde ilk kez gerçekleştiğini ve ihtiyaç olduğunu gelen misafirler tarafından arzulandığını hissederek, çalışmalarımızı daha da üst seviyelere ve eğitim alanına da geçirerek tüm sanatseverlere faydalı olmayı hedef edindik.
Sanatın her dalının insan ruhuna huzur verdiğini, kişileri farklı dünyalara götürdüğünü ve biz sanayicilerin ruhunda var olan üretim ateşini de tetiklediğini düşünerek, sanatseverlere her zaman güzellikler aktarmaya devam edeceğimizi aktarmak istiyorum. (2007)
Sevgi ve Saygılarımla,
Nedim Uysal Norm Holding Yönetim Kurulu Onursal Başkanı
