DFUN MAGAZINE

14/01/2026

當齒輪轉動，藍天展開。

#國立陽明交通大學 發表全新學位服設計，邀請周裕穎操刀，從合校後的校徽識別出發，將齒輪、飛翔與藍天意象轉化為學術儀式的當代語彙。

布料選用具備抗菌除臭、吸濕排汗與 UV 防護等機能性材質，同時透過絨布與緞布的搭配，營造出層次分明的視覺質地。厚實的觸感承載學術傳承的重量，光澤細節則象徵智慧與前程。

JUST IN XX 周裕穎

內容授權｜BeautiMode創意生活風格網

12/01/2026

《古韻悠遠－人間國寶陳嬿朱的南管風華》透過長時間的田野調查、深度訪談與史料整理，記錄陳嬿朱藝師超過半世紀與南管音樂同行的生命軌跡。從學藝、演出到教學與傳承，書中不只是描寫技藝的細節，更讓南管如何在生活中被實踐、被延續的過程，一層一層地被看見。

這本書的誕生，也是一種「把時間留下來」的行動。透過系統性的書寫與整理，原本仰賴口傳與現場經驗的南管藝術，得以被放入更完整的文化脈絡中理解，成為未來研究、教育與學習的重要基礎。即使不是南管專業背景的讀者，也能循著清楚的脈絡與說明，慢慢走進這個看似遙遠、卻其實與生活緊密相連的藝術世界。

當傳統不再只是被保存，而是被理解、被閱讀、被持續討論，文化才能真正走進當代。《古韻悠遠》不只是一本紀錄書籍，更是一段關於聲音、記憶與世代之間如何彼此連結的過程，讓南管不只存在於舞台與歷史之中，也繼續在今天，被聽見、被感受、被帶往未來。

從生命經驗到藝術實踐，《古韻悠遠》記錄陳嬿朱的南管人生

08/01/2026

把音樂握在手裡的年代回來了：Elvis 限量卡帶播放器登場！

這款向 Elvis Presley 致敬的限量卡帶播放器，來自法國音訊品牌 We Are Rewind，以 1957 年《Elvis’ Christmas Album》為靈感，打造全球僅 1,957 台的收藏級版本。

復古外型之下，藍牙、USB-C 充電與可錄音功能一應俱全，卡帶從記憶中的形式，轉化為當下仍可運作的聽覺媒介。對習慣串流與即時播放的世代來說，這樣的裝置反而顯得珍貴——拆封、放入、按下播放鍵。

We Are Rewind

07/01/2026

在冬日的光線裡，有些器物會讓人忍不住多看一眼。

#丹麥設計師 Helle Mardahl 的吹製玻璃作品，色彩柔軟、形狀圓潤，像糖果般落進日常空間，讓燈光、器皿與燭台多了一點玩心與感官溫度。

從手工吹製的不規則曲線，到以「奶昔、冰淇淋、果汁」命名的色彩語言，這些作品保留玻璃在火與呼吸之間成形的痕跡，也讓家居擺設成為一種輕鬆、直覺的生活表情。

Helle Mardahl

內容授權｜ CLA

05/01/2026

從一個 19 歲少年的夢境出發，《阿凡達》
用了近三十年，將想像變成全球共同的視覺記憶。

《阿凡達：火與燼》作為卡麥隆認定的三部曲總結篇章，
把潘朵拉帶入火山與灰燼交織的全新地景，也把敘事推向
情感與衝突的臨界點。

紐西蘭威靈頓成為夢境實現的核心基地，Wētā FX 與即時
表演捕捉技術讓影像終於追上想像力，而蘇里一家的羈絆
，仍是穿越毀滅與重生的情感軸線。

這不只是一部續集，而是一場關於家庭、共存與未來選擇
的史詩凝視，在火與燼之間，為這段跨越世代的電影旅程
寫下最關鍵的一頁。

文章為 beautimode創意生活風格網 授權刊登

從1990年代初期的草創構思，到2009年首部曲震撼世人，再到如今即將問世的關鍵轉折點《阿凡達：火與燼》（Avatar: Fire and Ash）。

23/12/2025

國家兩廳院 NTCH 持續推動駐館藝術家計畫，讓創作者長時間進入場館工作，在排練、研究與討論中，慢慢摸索作品的方向。創作發生在舞台上，也發生在佈景工廠、化妝間與劇場的日常流動之中。

2025–2026 年，舞者王宇光與藝術團隊僻室成為兩廳院駐館藝術家，透過跨領域合作、空間探索與素人參與，回應創作如何與場館、與社會建立更深的連結。

#國家兩廳院 #駐館藝術家計劃 #王宇光
👉 完整內容請見全文

從王宇光到僻室，記錄創作者在場館中累積時間、空間與方法的駐館歷程

22/12/2025

國家兩廳院推出《 #好事度量》永續特展，聚焦表演藝術場館在營運與創作中如何回應永續議題。

展覽整理多年來在 #票券電子化、節能減碳、共融服務與永續製作上的實際作法，並透過三大展區，呈現這些措施如何在場館日常中運作。

兩廳院藝術總監 #劉怡汝 指出，場館面對的永續議題同時涵蓋社會、環境與經濟層面，因此相關行動由跨部門共同推動。《好事度量》以這些經驗為基礎，將日常決策與執行過程轉化為展覽內容，提供觀眾理解表演藝術場館永續實踐的具體脈絡。

展覽於國家戲劇院公共空間展出，免費參觀。

#國家兩廳院 #國家戲劇院
👉 完整內容請點擊全文

從票券電子化、節能設備到共融服務，三大展區呈現表演藝術如何回應永續議題

16/12/2025

在卑南族語中，「Malikasaw」意為跳舞，也象徵身體、節奏與土地之間的連結。

《 》以此為起點，邀請多組橫跨族群與世代的音樂人齊聚台東，讓排灣族雙管口、鼻笛、阿美族馬蘭複音吟唱，與民謠、藍調、電子元素在同一舞台交會，編織出屬於這片土地的聲音圖紋。

多次獲得金曲獎肯定的 #桑布伊 將登台演出，以渾厚而內斂的嗓音唱出山林與祖靈的低語；來自恆春的 #浮可泰 Folk Take，則以民謠為基底，揉合藍調與電子元素，展現當代聲音的流動樣貌。

同場演出還包括以排灣族雙管口、鼻笛為核心的 Kacalisian 雙管口、鼻笛薪傳樂音團，以及吟唱部落古調的 卡大地布部落青年；由郭子雄與高淑娟老師創立的 #杵音文化藝術團，帶來阿美族馬蘭複音吟唱（Macacadaay），呈現農耕、生活與祭儀交織而成的聲音層次。

火箭人實驗室 Launcher Lab

15/12/2025

熟悉的 ，今年冬天在 #漢來海港 甜點檯上有了新的樣子。

「 」以這款經典餅乾為風味線索，延伸出多款節慶限定甜點，從達克瓦茲、起士蛋糕到磅蛋糕與榛果巧克力設計，酥脆、可可與柔滑層次輪番登場，讓人忍不住一再回到甜點區。

主廚團隊從口感節奏出發，讓 OREO 的碎粒與香氣融入每一道設計，同時也與 菲力鮮奶油乳酪甜點線並行呈現，讓可可與奶香在餐後時光中自然交會。

📍 限定期間｜2025.12.15 – 2026.01.02
📍 地點｜全台漢來海港自助餐廳

13/12/2025

在中央公園散步的途中，你可能會不小心走進一座美術館，還順路經過一間圖書館。

由 #妹島和世 參與設計，綠美圖把兩個文化空間放進同一座通透的建築群裡，光線、空氣與人流自然穿梭，走著走著就從室內接回公園，沒有壓力，也沒有距離。

臺中市立美術館 Taichung Art Museum

12/12/2025

今年冬天，台北的白色多了更多層次。

Bluerider ART 藍騎士藝術 推出的 《 #白色三戀》 以三個展場串起城市的亮度：《白境》回到紙的原點，《白光》讓光線成為建築的一部分，《白玉》把作品延伸到旅宿的角落。白色開始有了流動感，也成為冬季的一種節奏。

《白境—紙的三人展》
展期｜2025.12.6– 2026.2.28
地點｜Bluerider ART 內湖旗艦館（台北市內湖區瑞光路二段 101 號）

《白光—安格拉·格拉札大型紙雕展》
開放時間｜週日至週三 11:00 – 21:30；週四至週六 11:00 – 22:00
地點｜ Breeze Center 微風廣場 GF 中庭（台北市松山區復興南路一段 39 號）

《白玉—國際藝術家群展》
預約參觀｜[email protected]
地點｜ Hotel Mvsa 慕舍酒店 （台北市中山區建國北路一段 61 號）

紙的靜度、光的透明、玉的溫潤在城市各角落同步展開，讓白色成為今年冬季最具層次的節慶語言。