Screen 介面

07/08/2025

"therein lies the exhibition’s melancholic undertone: if vision is uncertain, if time loops endlessly, if the body lacks clear boundaries—then what becomes of memory? What becomes of us?"

Sean Wang reviews his favorite show at ICA-Sofia during his residency in Bulgaria.

Read the full article at: https://onscreentoday.com/screenshot/if-memory-closed-its-eyes-would-we-disappear-too/

06/08/2025

📣【2026 府中15 主題策展徵件｜影像・流變】

新北市文化局年度策展徵件正式啟動！我們邀請你以「影像・流變：當代影像藝術的同質異像」為題，帶來電影、實驗影像、錄像裝置、電子音像或生成式圖像等作品，在府中15打造對話舞臺。

✅ 對象：具中華民國國籍之個人或藝術團隊（策展人或參展者）
✅ 形式：主題式策展，3 樓至5樓任選1–3層展間，展期至少3週
✅ 申請方式：紙本寄送並線上填寫表單，兩者皆須收件截止前完成。
• 紙本 × 5 份 ＋ 光碟 × 1；信封註明「115年度展覽申請」
• 線上表單 https://www.surveycake.com/s/R6bMn
✅ 截止：2025 / 7 / 1 00:00 至 9 / 30 17:00

徵件詳請請至：https://www.fuzhong15.ntpc.gov.tw/xceventsnews/cont?xsmsid=0G253383051989052655&sid=0P139428616958494775

#影像流變 #府中15徵件 #同質異像 #新北藝術 #策展

05/08/2025

🗣️ 倒數十天｜河原溫：自由之律，律之自由

📍 大館，香港
📅 展至 2025 年 8 月 17 日

步入河原溫家以生命書寫的藝術：從《今天》系列畫作、私密電報到環球明信片，河原溫將日常化為存在的冥想。在展間漫步，追溯他 1978 年訪港的足跡，並欣賞表演者與志願者共同朗誦《百萬年》，親身體驗時間的無垠實驗。《自由之律，律之自由》是他逝後首度全球回顧展，最後機會，不容錯過！
🗣️ 10 days Left｜On Kawara: Rules of Freedom, Freedom of Rules

📍 Tai Kwun Contemporary, Hong Kong
📅 On view until 17 August 2025

Step into a lifetime lived as art: from daily date paintings to intimate telegrams and global postcards, On Kawara’s practice transforms the mundane into a meditation on existence. Wander through his landmark Today series, trace his footsteps across 1978 Hong Kong, and join international performers reciting One Million Years in a live installation. This is the only retrospective conceived posthumously—don’t miss your last chance to experience Kawara’s radical portrait of time.

01/08/2025

「整個展覽帶有一種悲觀的基調——如果觀看是不確定的，如果時間是不斷地重複，如果身體並沒有一個清晰的疆界，那記憶會是什麼，我們會是什麼？」

作者汪正翔為我們帶來保加利亞駐村期間最喜歡的一個展覽。

文章由此去：https://onscreentoday.com/screenshot-zh/%e5%a6%82%e6%9e%9c%e8%a8%98%e6%86%b6%e9%96%89%e4%b8%8a%e4%ba%86%e5%ae%83%e7%9a%84%e7%9c%bc%e7%9d%9b%ef%bc%8c%e6%88%91%e5%80%91%e6%98%af%e5%90%a6%e4%b9%9f%e6%9c%83%e6%b6%88%e5%a4%b1%ef%bc%9f/

30/07/2025

(For English, Please Scroll Down)
🗣️ 倒數十天｜眾聲喧嘩：語言背後的動能與指向

📍 空總文化實驗場（台北）
📅 展期｜2025.06.07 – 08.10（日）

空總文化實驗場年度大展「Sounds of Babel— 如果我們的 語言是⋯⋯」引用
因語言無法溝通而頹圮的巴別塔作為引子，串起語言或為劃分界線，或為團結的行動。

藝術家們挖掘文字與物件交織出的張力：將日常符號挪用、諧擬，重置權力話語；又或透過影像、音樂與政治語言，在言說與沉默間之間操演。對話是否能團結？被排拒的聲音是否永遠沈默？


🗣️ 10 Days Left｜Heteroglossia: Energies & Orientations Beyond Language
📍 Taiwan Contemporary Culture Lab, Taipei
📅 Exhibition｜2025.06.07 – 08.10 (Sun)

Invoking the fallen Tower of Babel—once unified, now in ruins for lack of shared tongue—this year’s Sounds of Babel exhibition traces how language both divides and unites. Artists excavate the tensions woven through words and objects: they repurpose everyday symbols to reset power narratives, and choreograph speech and silence through video, music, and political rhetoric. Can dialogue forge solidarity? Will excluded voices remain forever silent?

#倒數十天 #眾聲喧嘩 #語言 #聲音藝術

28/07/2025

🎉 感謝大家昨天來到頭前工工作室，參加藝術家胡鈞荃的放映與派對！
大家不只認識了新朋友，也跟老朋友一起享受了美味蛋糕🍰。

也如昨天所說，接下來我們會更加活躍一些，請繼續追蹤 Screen 介面 以及頭前工工作室！


Thanks everyone for coming to the screening and party. We make some new friends also catch up with old ones!

We will be more vibrant. Stay tuned and follow TQG studio as well.

Photo：黃雋然 Chun-jan Huang

26/07/2025

•̀_•́ ▙ Offline 線下 ▜ 2025 夏季企劃

就在今天！SCREEN 十週年台灣讀者見面會，不見不散。
我們想更了解你們，歡迎來聊聊 🗣️

地址：頭前工工作室，新莊區思源路38號3樓。
特別放映：胡鈞荃

📺 藝術家：
胡鈞荃，生於臺北，現居、創作於臺灣，2021 年畢業於國立臺北藝術大學/新媒體藝術碩士。

現為自由藝術創作者，創作多以探究人類、自然與科技間的異質性，涵括現實、虛擬與真實間的關係，並同時對於自身所處時代及未來進行反思與探問。創作媒材不限，作品常見實驗影像與互動裝置，著重於相關媒介如何運用以及由誰操控之問題意識，並將個人經驗與群體意識重新編織與建構。

作品曾獲《第十一屆 FIRST 青年電影展》最佳實驗片、《2018 高雄獎》首獎、《第 24 屆 ifva 獨立短片及影像媒體比賽》金獎、《第 41&43 屆金穗獎》最佳學生實驗片、《2020 世安美學獎》音像藝術 類、《第十九屆台新藝術獎》提名等。近年曾展出於 2022《漢堡國際短片影展 Kurzfilm Festival Hamburg》、2022《英國 esea contemporary》、2021《香港百老匯電影中心》、2021《關渡電影節》、 2021《東南亞短片節 Sea Shorts Film Festival》、2021《Taiwan NOW》台日當代藝術與文化交流展、 2021《奧地利電子藝術節 - 島嶼壯遊 》、2021《第 43 屆金穗影展》等。

https://onscreentoday.com/offline-zh/screen-%e5%8d%81%e9%80%b1%e5%b9%b4%e5%8f%b0%e7%81%a3%e8%ae%80%e8%80%85%e8%a6%8b%e9%9d%a2%e6%9c%83/

23/07/2025

📢 倒數5天｜藝術銀行114年度作品購置公開徵件

🔹 徵件期限：即起 – 7/27（日）24:00

🔹 誰可投件：
– 中華民國國籍、持身分證之藝術創作者
– 109年起，同一創作者每年最多3件；5年內共限10件

🔹 報名方式：
1️⃣ 線上報名 ➡️ 官網「OPEN CALLS」下載簡章、契約書
2️⃣ 填妥「個人／代理人資料」＋作品資訊＋圖檔或影片連結
3️⃣ 完成上傳即收到系統確認信

🔹 注意重點：
• 代理人報名需附「授權書」，信封註明「114徵件」掛號郵寄
• 上傳身份證正反面及８件以上作品照（詳見簡章）
• 補件／逾期不受理，請避開截止前網路壅塞

🔹 獨家捷徑：若您去年入選「ART TAIPEI MIT 新人推薦特區」，本年度可免初審直進複審！

👉 詳情與線上報名： [email protected] 或
https://artbankacquisition.tfaf.org.tw/register/register.aspx

#藝術銀行 #公開徵件 #青年藝術家 #作品購置

22/07/2025

本週最後一週｜拉斯·馮·提爾的《衝破闇黑》

📆 展至 7/27 止
📍 Nikolaj Kunsthal, 丹麥

✨ 哥本哈根的 Nikolaj Kunsthal 全館化身為總體裝置，以五組裝置藝術重現《破浪而出》、《歐洲特快車》、《在黑暗中漫舞》、《厄夜變奏曲》、《驚悚末日》中的影像、聲響與物件，融合哥德與巴洛克建築場景，為觀眾打造身歷其境的視覺體驗。展場中也特別呈獻迷你影廳，完整放映馮提爾的電影，絕對不容錯過！


Last Week This Week｜Lars von Trier’s Breaking Darkness

📆 On view until July 27
📍 Nikolaj Kunsthal, Copenhagen, Denmark

✨ Experience the entire Nikolaj Kunsthal transformed into a total installation: five immersive works recreate the imagery, sounds, and objects from Breaking the Waves, Europa, Dancer in the Dark, Dogville, and Melancholia. Set against Gothic and Baroque architecture, the exhibition delivers a fully sensory encounter. Don’t miss the mini cinema showing full-length screenings of von Trier’s films!

#拉斯馮提爾 #影像藝術

20/07/2025

📺 SCREEN 十週年台灣讀者見面會

🗓 7/27（日）2-5 PM
📍 頭前工工作室
🫖 現場有茶點與聊天時間

🎞 特別放映｜胡鈞荃

🌀在媒體藝術裡相遇，也在螢幕之外見面。SCREEN 成立十年，從最初的媒體平台，到數位策略、策展與出版的延伸，我們持續探索影像與科技如何乘載記憶、形塑感知、與人交流的可能。

這場聚會是 SCREEN 成立十年的首次台灣讀者見面會，同時也是一個再出發的節點。我們想多瞭解你們，邀請你一起參與。

18/07/2025

📢 倒數一週｜陳松志 《劃黑》於鯉魚畫廊

展期最後七天！

藝術家陳松志將「劃黑」視為介於動作與界線之間的書寫，在重述中裂解秩序與歷史；利用不同的現成物的材質，在空間中製造出臨時的相遇，讓身體在編排過的現場得以重新以不同視角觀看。展中的方桌、木櫃、舊衣等日常物件，經過精準佈置後不再只是傢俱，轉變成帶著文化記憶與情感殘留的結構元素，模糊具象與抽象、私密與公共之間的界線。

📢 1 Week Left｜Chen Sung Chih: Black Dancing at Carp Gallery

Last 7 days! The artist Chen Sung Chih treats “Black Dancing” as a form of writing suspended between gesture and boundary, fracturing order and history through acts of restatement. By harnessing the textures of various ready-made materials, provisional encounters are staged in the space, inviting the body to re-see the curated environment. Everyday objects—square tables, wooden cabinets, old clothes—once precisely arranged, no longer remain mere furniture but become structural elements imbued with cultural memory and emotional residue, blurring the boundaries between figurative and abstract, private and public.

17/07/2025

📼 ｜When Sound Becomes Music Notation

Chen Ting-Jung is currently showing her new work Of Their Signs, an exploration of the ambiguities and contradictions wrapped up in the word “solidarity,” at the annual exhibition Sounds of Babel at C-LAB in Taiwan.

In this installment of Sonic Sound Collaboration, Chen draws on Alvin Lucier’s Semicircle to reveal how sound waves crash into our senses and reshape time. She also probes how language policy and pitch standardization act as invisible tools of social control. From music to politics, sound mirrors collective memory and power structures.

📖 Read more 👉 https://onscreentoday.com/view/ting-jung-chen-when-sound-becomes-music-notation/

Every hair on my body stands on end as the sound rushes into me, tingling like soda water towards the crown of my head, then impatiently spreading out towards