AnNam Film

01/08/2025

“MANG MẸ ĐI BỎ” – KHI TÌNH THÂN LÀ ĐIỀU KHÔNG THỂ ĐÁNH ĐỔI ❤️

Bộ phim điện ảnh Việt – Hàn “Mang mẹ đi bỏ” của đạo diễn kiêm biên kịch Mo Hong Jin chạm đến trái tim người xem với câu chuyện cảm động về người mẹ mắc bệnh Alzheimer và cậu con trai mưu sinh bằng nghề cắt tóc vỉa hè.

✨ Dàn diễn viên ấn tượng: Hồng Đào, Tuấn Trần, Jung Il Woo, cùng sự xuất hiện đặc biệt của Go Kyung Pyo – tài tử nổi tiếng từ Reply 1988, Bỗng dưng trúng số.

💔 Bộ phim khắc họa sâu sắc bi kịch của bệnh Alzheimer, gánh nặng và tình yêu vô điều kiện giữa mẹ và con, cùng sự lựa chọn khó khăn nhưng đầy nhân văn của người con.

🎥 Không lời thoại kịch tính hay triết lý nặng nề, chỉ là những câu nói mộc mạc mà đau lòng:
“Mẹ tỉnh lại đi mẹ, con mệt quá”.
“Mẹ tao không bình thường, tao càng không bình thường, rồi ai lo cho mẹ tao”.

🌸 Thông điệp: Dù cuộc sống đầy biến cố, tình thân vẫn là điều thiêng liêng không thể đánh đổi. Bộ phim cũng góp phần xoá bỏ định kiến “vợ Việt – chồng Hàn” qua câu chuyện tình yêu đầy nhân văn của thế hệ trước.

🎟 “Mang mẹ đi bỏ” hiện đang chiếu tại các rạp trên toàn quốc – Một tác phẩm khiến bạn muốn về ôm mẹ ngay sau khi bước ra khỏi rạp. ❤️

31/07/2025

MANG MẸ ĐI BỎ: KHÓC, CƯỜI VÀ SUY NGẪM VỀ HÀNH TRÌNH “BỎ M*Ẹ” CỦA TUẤN TRẦN, HỒNG ĐÀO, JUNG IL WOO

Mang Mẹ Đi Bỏ mở ra câu chuyện đặt nhân vật vào một lựa chọn khó khăn: Hoan (Tuấn Trần), một thanh niên mưu sinh bằng nghề cắt tóc vỉa hè, vừa phải lo miếng cơm manh áo, vừa phải chăm mẹ là bà Hạnh (Hồng Đào) mắc Alzheimer, người lúc nhớ lúc quên, cư xử như đứa trẻ. Khi áp lực tinh thần lẫn thể xác dồn đến cực điểm, Hoan buộc phải đưa ra quyết định: gửi mẹ sang Hàn cho người anh trai chưa từng gặp mặt.

Nghe tưởng bất hiếu, nhưng chỉ khi xem, ta mới cảm nhận được nỗi niềm của những người có người thân đang bị bệnh Alzheimer giày vò. Ngẫm lại có khi thấy chính mình còn không làm được như Hoan. Phim đặt ra câu hỏi đau lòng: Nếu một ngày mẹ chẳng còn nhận ra ta, ta có còn đủ kiên nhẫn để yêu mẹ như thuở nào?

Phim có thể lấy nước mắt, nhưng cũng mang đến tiếng cười giòn giả ở những tương tác hài hước, đời thường của các nhân vật. Cảm giác sau buổi chiếu chính là muốn cả gia đình đi xem cùng nhau - để hiểu, để thương, và để biết trân trọng từng khoảnh khắc với mẹ khi còn có thể.

Diễn xuất của dàn cast là một điểm sáng lớn chinh phục khán giả. Phim có nhiều phân đoạn dài đặc tả cảm xúc đè nén của nhân vật Hoan, một người con thương mẹ vô điều kiện nhưng phải kìm nén những sự mệt mỏi, bất lực. Tuấn Trần đã thể hiện tròn trịa những cảm xúc phức tạp này, để lại dấu ấn mới trong sự nghiệp diễn xuất. Nghệ sĩ Hồng Đào một lần nữa xứng đáng nhận được sự tán thưởng và trầm trồ, khi hóa thân xuất thần vào người mẹ lúc mê lúc tỉnh, thể hiện xuất sắc nội tâm giằng xé của nhân vật, từ đau khổ, thương cảm đến ân hận chỉ qua một ánh mắt.

Đặc biệt, nếu ai trông ngóng Jung Il Woo thì chắc chắn sẽ không thất vọng. Mỗi phân cảnh có anh là ánh sáng của cả khung hình. Il Woo đã chủ động xin được nói tiếng Việt trong phim hát bài Lệ Đá để thể hiện tình cảm chân thành và dễ thương tới bà Hạnh lúc trẻ (Juliet Bảo Ngọc). Nhân vật của anh cũng đóng vai trò cực kỳ quan trọng trong toàn bộ nội dung.

Và đừng bỏ lỡ “secret” nhẹ nhàng nhưng đầy bất ngờ ở cuối phim - một món quà đặc biệt khiến cả rạp phải vỡ òa, đủ làm bạn muốn xem lại phim thêm nhiều lần nữa.

Phim không chỉ khiến khán giả, khóc cười mà còn đặt ra câu hỏi về sự lựa chọn để có được hạnh phúc. Kết phim Hoan đã có lựa chọn mà anh ấy cho là đúng đắn. Nếu là anh, bạn sẽ lựa chọn điều gì, hãy ra rạp để thưởng thức bộ phim để có câu trả lời cho mình nhé.

31/07/2025

TRẢI NGHIỆM 80 NĂM ĐIỆN ẢNH VIỆT NAM TẠI TRIỂN LÃM THÀNH TỰU ĐẤT NƯỚC 2025

Nhân dịp 80 năm Ngày Quốc khánh (02/9/1945 – 02/9/2025), Cục Điện ảnh phối hợp cùng các đơn vị điện ảnh mang đến một không gian triển lãm độc đáo 475 m², kết hợp công nghệ hiện đại và bản sắc văn hóa Việt Nam, đưa khán giả vào hành trình phát triển của nền điện ảnh nước nhà.

🎥 Điểm nhấn tại triển lãm:

📸 Booth Check-in 360°: Quay video 20-30s cực “chill”, chia sẻ ngay lên mạng xã hội.

🎞️ Lịch sử điện ảnh: Trưng bày máy quay phim 35mm huyền thoại, gắn liền với điện ảnh cách mạng.

🏰 Phim trường số: Tái hiện bối cảnh 3D từ các phim nổi tiếng như Đào, Phở và Piano, Tấm Cám, Cô Ba Sài Gòn, Lật Mặt… cho bạn nhập vai nhân vật.

🕶️ Trải nghiệm công nghệ: VR, Motion Capture, khám phá sản xuất phim hiện đại.

🍿 Phòng chiếu phim: Liên tục chiếu các tác phẩm đình đám: Mắt Biếc, Maika, Đào, Phở và Piano, Lật Mặt 7.

💡 Không chỉ tôn vinh thành tựu điện ảnh, triển lãm còn kết nối điện ảnh với du lịch, âm nhạc, công nghệ, góp phần xây dựng thương hiệu điện ảnh Việt Nam và quảng bá văn hóa dân tộc.

🕢 Thời gian mở cửa: 7h30 – 20h00 hàng ngày (28/8 – 05/9/2025)
📍 Địa điểm: Trung tâm Hội chợ Triển lãm Việt Nam (Hà Nội)

👉 Cục Điện ảnh trân trọng mời khán giả, nhà làm phim và bạn bè quốc tế đến trải nghiệm hành trình điện ảnh 80 năm, hòa mình vào công nghệ số và những câu chuyện điện ảnh đầy cảm hứng.

📷 Một số hình ảnh phối cảnh không gian triển lãm:

30/07/2025

12 DỰ ÁN XUẤT SẮC BƯỚC VÀO VÒNG THUYẾT TRÌNH CJ SHORT FILM SEASON 6

Dự án phim ngắn CJ Short Film Season 6 vừa công bố Top 12 dự án nổi bật, chính thức bước vào vòng thuyết trình ý tưởng vào ngày 6/8 tại CGV Vạn Hạnh Mall.

Sau gần 2 tháng khởi động, chương trình năm nay đã thu hút hơn 400 hồ sơ từ cộng đồng làm phim trẻ Việt Nam. Các dự án cho thấy sự đa dạng trong đề tài, phong cách kể chuyện, cùng những góc nhìn điện ảnh mới mẻ – từ câu chuyện cá nhân đầy cảm xúc đến những ý tưởng thể nghiệm táo bạo, phản ánh xã hội đương đại.

Sau quá trình sàng lọc kỹ lưỡng, 12 dự án xuất sắc được lựa chọn gồm:
👉 Những ngày xanh thẳm – Vũ Trung Đức
👉 Ngày trầm nở – Bùi Phương Thảo
👉 Lạch cạch – Lê Hoàng
👉 Khi địa cầu ngừng quay – Trần Chí Cường
👉 Ai đã đặt tên cho núi – Trần Hữu Thành
👉 Cô gái không tên – Nguyễn Hữu Uy
👉 Câu chuyện thành phố – Nguyễn Thanh Giang
👉 Made in Vietnam – Nguyễn Duy Anh
👉 Behind the sin – Cầm Đức Hiệp
👉 Dù ngủ hay thức – Lê Văn Ninh
👉 Giấc mơ là ốc sên – Nguyễn Thiên Ân
👉 Tỏ tình trên trái đất – Lâm Công Thịnh

📌 Giải thưởng & Hỗ trợ:
• 5 dự án xuất sắc nhất nhận kinh phí sản xuất 1,5 tỷ đồng
• Hỗ trợ thiết bị, hậu kỳ từ HKFilm, Pixelsgarden
• Khóa đào tạo chuyên sâu cùng chuyên gia KAFA – Học viện Điện ảnh Hàn Quốc
• Cơ hội đưa phim ngắn Việt Nam ra liên hoan phim quốc tế

💡 Trải qua 5 mùa tổ chức, CJ Short Film đã góp phần nâng tầm điện ảnh Việt, phát hiện những tài năng đã vươn ra thế giới như Phạm Thiên Ân (Cannes 2023), Phạm Ngọc Lân (Berlin 2024) và Dương Diệu Linh (Venice 2024).

🌟 CJ Short Film – Nơi ươm mầm tài năng, đưa giấc mơ điện ảnh Việt ra thế giới.

29/07/2025

HOÀNG THỊ THẾ: FATE AND DESTINY

Dự án phim tài liệu hoạt hình về bà Hoàng Thị Thế, con gái của thủ lĩnh khởi nghĩa Yên Thế Hoàng Hoa Thám, con nuôi của nhà toàn quyền Paul Doumer và là minh tinh người Việt đầu tiên trên đất Pháp.

Dự án điện ảnh chiếu rạp mang tên 𝐇𝐨𝐚̀𝐧𝐠 𝐓𝐡𝐢̣ 𝐓𝐡𝐞̂́: 𝐅𝐚𝐭𝐞 𝐚𝐧𝐝 𝐃𝐞𝐬𝐭𝐢𝐧𝐲 do DeeDee Animation Studio thực hiện, lấy cảm hứng từ tranh lụa Đông Dương, kể về cuộc đời nhiều biến động, thăng trầm của một nhân vật có tiếng nói dường như bị lãng quên nhiều trong lịch sử.

Dự án đang trong giai đoạn sản xuất và cần nhận sự hỗ trợ thêm về mặt tài chính từ các quỹ điện ảnh, quỹ về văn hóa-lịch sử cũng như các nhà đầu tư có sự quan tâm, hứng thú đến việc phát triển câu chuyện về những người phụ nữ trong lịch sử.

(Nguồn: Phạm Vĩnh Anh)

28/07/2025

🎬 “TỬ CHIẾN TRÊN KHÔNG” – PHIM VIỆT ĐẦU TIÊN VỀ KHÔNG TẶC HÉ LỘ CẢNH CAO TRÀO

Bộ phim hành động kịch tính “Tử Chiến Trên Không” vừa tung những hình ảnh nghẹt thở: tên tội phạm (Thái Hòa) khống chế hành khách và đe dọa toàn bộ chuyến bay.

✈️ Sau khi chiếm quyền kiểm soát, Long cùng đồng bọn buộc phi công đổi lộ trình bằng cách dí súng vào đầu, đồng thời trấn áp tiếp viên và hành khách, khiến nhiều người bị thương.

Ở tuyến chính diện, Kaity Nguyễn hóa thân thành tiếp viên dũng cảm, liều mình bảo vệ một đứa trẻ, trong khi Thanh Sơn là chàng trai trẻ yếu thế nhưng sẵn sàng đối đầu kẻ ác.

🎥 Đại diện ê-kíp chia sẻ: “Đề tài không tặc vừa mới mẻ vừa là thử thách lớn. Chúng tôi muốn đưa khán giả trở lại giai đoạn sau 1975 – thời điểm an ninh hàng không còn sơ khai, tiềm ẩn nhiều rủi ro”.
Đoàn phim đã phục dựng toàn bộ nội thất máy bay với bảng điều khiển, ghế ngồi, cabin… cùng tông màu đặc trưng để tái hiện bầu không khí lịch sử.

🔹 Dự án: Điện ảnh Công an Nhân dân × Galaxy Group
🔹 Đạo diễn: Lê Nhật Quang
🔹 Cảm hứng: Vụ cướp máy bay có thật

🔥 Sẵn sàng nghẹt thở cùng “Tử Chiến Trên Không” – hành trình đối đầu không tặc chưa từng có trên màn ảnh Việt!

27/07/2025

27/7 – Không chỉ là một ngày, mà là lời nhắc nhớ: Tự do hôm nay được đánh đổi bằng máu và nước mắt ngày xưa.

CÒN GÌ ĐẸP HƠN’ - Ca khúc lấy cảm hứng từ phim Mưa đỏ sắp được phát hành trên tất cả các nền tảng trực tuyến.

Phim Mưa Đỏ | Dự kiến khởi chiếu: 22.8.2025

26/07/2025

BIỂU TƯỢNG TRONG DÀN CẢNH – KHI ĐIỆN ẢNH NÓI BẰNG HÌNH ẢNH

Điện ảnh không chỉ kể chuyện bằng lời thoại hay hành động, mà còn bằng chính những khung hình biết nói, nơi con người hòa tan vào không gian và thời đại. Trong nhiều tác phẩm điện ảnh, đặc biệt là những bộ phim mang chiều sâu lịch sử và tâm thức dân tộc, sự tượng trưng không được nói ra, mà âm thầm hiển hiện qua sự tương tác giữa nhân vật và bối cảnh – như một cuộc đối thoại thầm lặng nhưng đầy sức nặng.

Trong “Chung một dòng sông” (1959) – bộ phim kinh điển của điện ảnh cách mạng Việt Nam do đạo diễn Nguyễn Hồng Nghi và Phạm Kỳ Nam thực hiện – con sông Bến Hải không đơn thuần là dòng nước chia cắt hai miền, mà là biểu tượng đau đáu của một đất nước bị chia đôi, của những tình cảm, những khát vọng bị ngăn cách bởi chiến tranh và hận thù.

Cảnh đám cưới trong phim được dàn dựng với sức ám ảnh mạnh mẽ: chiếc thuyền của nhà trai từ bờ Bắc lặng lẽ tiến sang bờ Nam để đón dâu. Nhưng ngay khi niềm vui tưởng chừng chạm ngõ, họ bị kẻ thù chặn lại – con thuyền không thể cập bến, những con người không thể đến với nhau. Sự ngăn cản ấy không chỉ dập tắt một hôn lễ, mà còn biểu thị cho một điều lớn hơn: niềm khát vọng đoàn tụ, hòa hợp của nhân dân hai miền vẫn còn bị chia cắt bởi thực tại đầy đau thương.

Cảnh phim ấy không cần lời thuyết minh dài dòng. Nó khiến người xem lặng người – bởi đằng sau ánh mắt khắc khoải của đôi uyên ương là nỗi niềm của cả một dân tộc. Đó không chỉ là một cuộc chia ly tình cảm, mà là một vết cắt lịch sử, một vết thương chưa lành.

Chính nhờ sự khéo léo trong dàn cảnh và sử dụng biểu tượng, “Chung một dòng sông” đã chạm đến trái tim người xem bằng ngôn ngữ đặc trưng nhất của điện ảnh – ngôn ngữ của hình ảnh, của cảm xúc, và của những điều không thể nói thành lời.

(Bài viết có sử dụng nội dung từ Tạp chí Nghiên cứu Sân khấu – Điện ảnh, số 4 (2025))

25/07/2025

In the mood for Quán Kỳ Nam

24/07/2025

QUÁN KỲ NAM: PHIM NHỰA 35MM VỀ SÀI GÒN HOÀI CỔ

Trailer Quán Kỳ Nam của đạo diễn Leon Lê vừa gây ấn tượng mạnh với hình ảnh đẹp tựa tranh, đưa khán giả về một Sài Gòn hoài cổ. Phim có sự tham gia của Đỗ Thị Hải Yến và Liên Bỉnh Phát trong câu chuyện về hai tâm hồn cô độc tìm thấy nhau tại một quán trọ đầy chất thơ.

Được quay hoàn toàn bằng phim nhựa 35mm, Quán Kỳ Nam là tác phẩm thứ hai của Leon Lê sau thành công của Song Lang (2018). Phim sẽ có buổi ra mắt toàn cầu tại Liên hoan phim Toronto (TIFF) 2025 trong hạng mục trình chiếu đặc biệt, sánh ngang cùng các tác phẩm của những đạo diễn hàng đầu thế giới.

Với những hình ảnh "ướp nắng xưa" đầy mộng mị, Quán Kỳ Nam hứa hẹn sẽ là tác phẩm điện ảnh nghệ thuật đáng chờ đợi nhất của Việt Nam năm nay.

Call now to connect with business.

23/07/2025

"ĐÀN CÁ GỖ" CÓ DỞ KHÔNG?

Không! Dõng dạc và chống đối lại các review chửi chiếc film ngắn này dở luôn!

Với 2 phút đầu, tôi đã quay qua bảo Phương " Ê phim không dở nhé!", và đúng tôi hoàn toàn hài lòng với 30 phút của phim, và chuyển sang nể phục đạo diễn khi biết đây là phim tốt nghiệp, quá khủng khi đây là phim tốt nghiệp! Quá giỏi và quá xứng đáng với giải Cánh Diều Vàng đấy Đạt ơi!

Phim không hoàn hảo, không dành cho số đông nhưng rất thế giới, rất đẹp, rất nghệ, rất đời, từng khung hình với bố cục đầy ẩn ý theo trường phái Wes Anderson được cài cắm cùng lời thoại ngắn (dù đài từ diễn viên còn hơi dính chữ nhưng hợp lý). Dàn cast xuất sắc, đặc biệt Lãnh Thanh tuyệt đối điện ảnh, Minh Hà và Cường thì visual 10 điểm tuyệt đối. Lời văn của tôi có phần không mượt, cũng như mạch film rời rạc có chủ đích! Rời rạc không phải từ đúng lắm vì chưa đúng ý tích cực khen phim của tôi, nhưng với phim đầu tay tốt nghiệp mà làm cỡ này thì tương lai mong em vươn ra thế giới!

Hài lòng với mọi khung hình, nhiều cảnh quay tôi phải wow lên vì đỉnh, cách làm phim này khiến nhiều sinh viên SKĐA phải kính nể, còn lão làng thì tôi tin là sẽ dành nhiều lời khen. Phim bị chê tơi tả bởi số đông khán giả rằng chả hiểu gì, chửi bằng nhiều từ ngữ hơi tục như chính các thuyền viên trên tàu của Cường, nhưng thực sự thì phim đẹp như Hoa và điện ảnh như Hùng vậy. Điểm trừ đương nhiên có, nhưng không quá ảnh hưởng đến phim! Cảnh cứu Cường từ biển lên vừa kịp bình minh trên biển là 1 đại cảnh như phép màu, đỉnh không kém phân cảnh đàn hát cùng đàn cá dưới biển.

Nhìn chung, ai mê điện ảnh thì phải đi xem ngay vì phim chỉ chiếu có 1 tuần, mà đi vì nhạc phim cũng được, vì nó cũng chễm chệ trên Top Trending Music mấy tháng rồi. Nhưng bảo nhạc phim trên đỉnh Fansipang còn phim dưới tầng địa ngục là oan ức nhé! Phim tuyệt đối điện ảnh đấy!
Nguồn https://www.facebook.com/phuonganh.mc

̀ncágỗ

22/07/2025

"ĐẾN HẸN LẠI LÊN" – DẤU ẤN BẤT TỬ SAU HƠN NỬA THẾ KỶ

Ra mắt vào năm 1974, Đến hẹn lại lên không chỉ là một bộ phim kinh điển của điện ảnh cách mạng Việt Nam mà còn là cột mốc quan trọng trong sự nghiệp của nhiều nghệ sĩ tên tuổi. Sau 51 năm, dấu ấn của tác phẩm vẫn sống mãi trong lòng khán giả và các diễn viên từng góp mặt.

Dưới bàn tay đạo diễn tài hoa Trần Vũ, Đến hẹn lại lên đã khắc họa thành công bối cảnh vùng Kinh Bắc những năm trước Cách mạng Tháng Tám 1945. Phim kể về chuyện tình đầy ngang trái giữa Nết (do NSND Như Quỳnh thủ vai) và Chi (NSƯT Vũ Tự Lẫm đóng) – hai con người bị chia cắt bởi định kiến xã hội nhưng cuối cùng vẫn tìm lại nhau trên hành trình đời nhiều biến động.

Điểm đặc biệt của bộ phim không chỉ nằm ở kịch bản sâu sắc, diễn xuất tinh tế mà còn ở việc lần đầu tiên đưa chất liệu dân ca quan họ vào điện ảnh một cách dung dị, đầy xúc cảm. Những làn điệu mượt mà, da diết ấy đã trở thành linh hồn của bộ phim, khiến mỗi khung hình như ngân vang dư âm của văn hóa Kinh Bắc.

Tại Liên hoan phim Việt Nam lần thứ 3 (năm 1975), Đến hẹn lại lên giành giải Bông Sen Vàng cho Phim truyện nhựa xuất sắc nhất. NSND Như Quỳnh nhận giải Nữ diễn viên chính xuất sắc, trong khi giải Đạo diễn và Quay phim xuất sắc nhất tiếp tục gọi tên ê-kíp sáng tạo của phim. Những giải thưởng này là minh chứng cho sức mạnh nghệ thuật tổng thể mà bộ phim sở hữu.

Không dừng lại trong nước, năm 1976, Đến hẹn lại lên còn được vinh danh tại Liên hoan phim Quốc tế Karlovy Vary – một trong những liên hoan phim lâu đời và danh giá nhất châu Âu. Thành công quốc tế này càng khẳng định vị thế của điện ảnh Việt Nam trên bản đồ thế giới thời kỳ hậu chiến.

Dù thời gian đã trôi qua hơn nửa thế kỷ, Đến hẹn lại lên vẫn là một tác phẩm tiêu biểu, một "tượng đài" trong lòng người yêu điện ảnh. Với các diễn viên từng góp mặt, đây không chỉ là bộ phim để đời mà còn là kỷ niệm nghệ thuật không thể thay thế trong sự nghiệp và cuộc sống.